10 août 2023

Kung Fu Panda (2008) de Mark Osborne et John Stevenson

Kung Fu PandaPo est un jeune panda, serveur dans le petit restaurant de son père adoptif et grand fan d’arts martiaux. A la suite d’un concours de circonstances, il est choisi pour devenir le Guerrier Dragon qui ira affronter le terrible Tai Lung et sauver ainsi la vallée de la destruction…
Kung Fu Panda est un film d’animation américain produit par DreamWorks Animation, réalisé par Mark Osborne et John Stevenson. L’histoire est pour le moins inattendue, originale et farfelue. L’humour est constant, sans facilité ni lourdeur. Les scènes d’action sont amusantes et spectaculaires. Les dialogues sont plutôt intelligents. A l’époque, lassé des films anthropomorphiques de Dreamworks, je n’avais pas cherché à voir ce film. J’ai manifestement eu tort car c’est l’un des meilleurs du genre. Gros succès, le film eut deux suites.
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Jack Black, Dustin Hoffman, Angelina Jolie, Ian McShane, Jackie Chan, Seth Rogen, Lucy Liu
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Kung Fu PandaKung Fu Panda de Mark Osborne & John Stevenson.

4 août 2023

La Rue chaude (1962) de Edward Dmytryk

Titre original : « Walk on the Wild Side »

La Rue chaude (Walk on the Wild Side)En 1930, Dove quitte son Texas natal pour se rendre à La Nouvelle-Orléans, dans l’espoir de retrouver Hallie, son amour perdu. En chemin, il rencontre Kitty, une jeune fille en errance…
Walk on the Wild Side (on peut oublier le titre français, inutilement racoleur) est un film de Edward Dmytryk, adaptation d’un roman de Nelson Algren, paru en 1956 (à noter que ce même roman a aussi inspiré à Lou Reed sa célèbre chanson). Le propos du roman est d’observer que les personnes qui ont souffert, ou qui s’engagent sur un mauvais chemin, peuvent développer un humanisme plus important que ceux qui n’ont jamais souffert. C’est un roman assez âpre qui a été ici édulcoré par John Fante et Edmund Morris avec l’aide de Ben Hecht. L’histoire débute comme un road-movie pour se focaliser ensuite sur des scènes d’intérieur, proches d’un film noir. Le film fut très critiqué pour l’introduction d’un sentimentalisme qui était absent du roman. L’histoire possède néanmoins une force qui n’est hélas pas entièrement retranscrite à l’écran, elle repose sur quatre personnages féminins très différents. Le producteur Charles K. Feldman a réuni un beau plateau d’acteurs : Anne Baxter, Barbara Stanwyck, la jeune Jane Fonda (sa deuxième apparition à l’écran) et sa petite amie du moment, la française Capucine. L’interprétation de Barbara Stanwyck est probablement la plus remarquable car elle parvient à exprimer avec grande subtilité la nature des liens qui la lient à son employée Hollie. Face à elle, Capucine semble avoir un jeu inapproprié mais cela correspond à son personnage, suggérant qu’elle n’est pas à sa place. Seul le choix de Laurence Harvey paraît discutable car il est bien terne. Le film fut méprisé à sa sortie et après, alors qu’il ne manque pas d’intérêt, loin de là.
Elle:
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Laurence Harvey, Capucine, Jane Fonda, Anne Baxter, Barbara Stanwyck, Joanna Moore, Richard Rust
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La Rue chaude (Walk on the Wild Side)Jane Fonda et Laurence Harvey dans La Rue chaude (Walk on the Wild Side) de Edward Dmytryk.

La Rue chaude (Walk on the Wild Side)Capucine et Barbara Stanwyck dans La Rue chaude (Walk on the Wild Side) de Edward Dmytryk.

Remarque :
• Nelson Algren est également l’auteur de L’Homme au bras d’or adapté au cinéma par Otto Preminger en 1955.
• Détail amusant : Bien que le film soit censé se dérouler en 1930, le producteur Charles K. Feldman a imposé que sa petite amie Capucine (qui fut mannequin avant d’être actrice) porte des tenues modernes créées par Pierre Cardin.
• Blake Edwards aurait été recruté par le producteur pour retourner certaines scènes.

• Le générique de début (et de fin) est l’un des plus remarquables qui soit. Il est à la fois simple mais fascinant : un chat noir, filmé au raz du sol, déambule de sa démarche féline dans un environnement que l’on devine urbain et pauvre avant de s’en prendre à un autre chat. Il est l’œuvre de Saul Bass, ce créateur de génie de génériques. Le parcours de ce chat symbolise celui des personnages du film. Le chat fut repris pour figurer sur l’affiche alors qu’il n’est qu’à peine présent dans l’histoire. (Et, accessoirement, je viens enfin de comprendre le logo de la société française Wild Side qui, fort logiquement, a édité un coffret de ce film).

La Rue chaude (Walk on the Wild Side)Le générique de La Rue chaude (Walk on the Wild Side) de Edward Dmytryk est l’oeuvre de Saul Bass

2 août 2023

Coup de théâtre (2022) de Tom George

Titre original : « See How They Run »

Coup de théâtre (See How They Run)Londres, 1953. La pièce de théâtre La Souricière d’Agatha Christie est un immense succès et la troupe fête la 100e représentation. Le réalisateur américain Leo Köpernick est présent lors de l’évènement. Il travaille sur une adaptation cinématographique de la pièce et entretient une relation compliquée avec l’auteur. Lors de la soirée, Leo Köpernick est assassiné en coulisses et son corps est retrouvé sur la scène du théâtre…
Coup de théâtre est une comédie policière américano-britannique réalisée par Tom George sur un scénario original de Mark Chappell. Il s’agit d’un film à énigme dans le style d’Agatha Christie. Le récit met l’accent sur l’humour, d’abord en associant un détective blasé à une toute jeune recrue enjouée mais trop zélée, et ensuite en jouant avec certains poncifs du genre. L’enchainement d’évènements guère crédibles peut aussi être vu comme de l’humour. La réalisation est soignée, l’atmosphère de l’époque est bien restituée mais l’ensemble manque un peu d’originalité (un rebondissement en milieu d’enquête est toutefois inattendu et amusant). Divertissant mais pas inoubliable.
Elle:
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Saoirse Ronan, Sam Rockwell, Harris Dickinson, Adrien Brody, David Oyelowo
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Coup de théâtre (See How They Run)Sam Rockwell et Saoirse Ronan dans Coup de théâtre (See How They Run) de Tom George.

29 juillet 2023

Avatar: la voie de l’eau (2022) de James Cameron

Titre original : « Avatar: The Way of Water »

Avatar: la voie de l'eau (Avatar: The Way of Water)Dix ans après les évènements précédents, les humains reviennent en force sur Pandora pour préparer la planète à devenir une nouvelle Terre. Jake Sully a pris la tête de la résistance du peuple autochtone des Na’vi à l’envahisseur qui utilise maintenant des « recombinés », des avatars Na’vi avec les souvenirs de soldats décédés. Pour mettre sa famille à l’abri, Jake Sully va chercher refuge dans un autre clan qui vit non pas dans la forêt mais au bord de l’océan. Une autre culture…
Avatar : La Voie de l’eau est un film de science-fiction américain réalisé par James Cameron, première des quatre suites prévues au film Avatar (2009). James Cameron a coécrit le scénario avec Rick Jaffa et Amanda Silver à partir d’une histoire que le trio a développée avec Josh Friedman et Shane Salerno. Le scénario est bien entendu assez simple, avec même un côté enfantin. Mais peu importe… car le plus remarquable, ce qui rend le film unique, c’est la féérie qui se dégage de l’univers créé, la magie des images de ce peuple qui vit en harmonie avec l’eau. Il y a énormément de créativité dans les images, tout en montrant de la sensibilité et de la délicatesse. L’équilibre global est parfait avec des scènes d’actions  elles aussi très inventives : le contraste entre la sophistication des multiples machines,  que les gros méchants humains utilisent, et le naturel des Na’vi est magistral. Techniquement, le film est parfait, utilisant la capture de mouvements (y compris aquatique, la plus compliquée) comme cela n’avait jamais été fait. Tout cela est très beau.
Elle:
Lui : 5 étoiles

Acteurs: Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Kate Winslet, Cliff Curtis, Joel David Moore
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Avatar: la voie de l'eau (Avatar: The Way of Water)
Avatar: la voie de l'eau (Avatar: The Way of Water)Sigourney Weaver dans Avatar: la voie de l’eau (Avatar: The Way of Water) de James Cameron.
Avatar: la voie de l'eau (Avatar: The Way of Water)
Avatar: la voie de l'eau (Avatar: The Way of Water)Avatar: la voie de l’eau (Avatar: The Way of Water) de James Cameron.

10 juillet 2023

La Bataille de Midway (1976) de Jack Smight

Titre original : « Midway »

La Bataille de Midway (Midway)En juin 1942, l’amiral japonais Isoroku Yamamoto élabore un plan complexe pour surprendre et éliminer les porte-avions américains restants après la bataille de la mer de Corail. Il ignore que les Américains ont partiellement décrypté le code japonais et savent que l’attaque aura lieu à Midway…
La Bataille de Midway (Midway) est un film de guerre américain réalisé par Jack Smight en 1976. Le film a été conçu comme un film à grand spectacle avec un large plateau de vedettes. Par-dessus les faits historiques, une petite histoire inventée de toutes pièces a été greffée. Elle est plutôt ridicule : le fils du personnage principal (un officier) s’est emmouraché d’une américano-japonaise soupçonnée par le FBI d’être une militante anti-américaine (de beaux dilemmes en vue). Mais le problème principal du film est ailleurs : l’ensemble est particulièrement confus et disparate, et évoque plus le bric-à-brac narratif que le récit historique. Des scènes réelles, parfois coloriées à la hâte, ont été intégrées dans les scènes d’action ; elles sont très repérables, certaines étant même intégrées plusieurs fois. La production a également acheté plusieurs séquences du film Tora ! Tora ! Tora ! de Richard Fleisher (1970). Les dialogues sont très conventionnels.
Elle:
Lui : 2 étoiles

Acteurs: Charlton Heston, Henry Fonda, James Coburn, Glenn Ford, Hal Holbrook, Toshirô Mifune, Robert Mitchum, Cliff Robertson, Robert Wagner, Robert Webber
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Remarque :
* Ce long-métrage fut l’un des rares à avoir exploité le dispositif d’effets spéciaux sonores Sensurround, inauguré avec le film Tremblement de terre (Earthquake, 1974). Le système consistait à utiliser des infrabasses, inaudibles à l’oreille mais ressentis par les spectateurs en vibrations. Seules certaines salles étaient équipées.

La Bataille de Midway (Midway)Charlton Heston dans La Bataille de Midway (Midway) de Jack Smight.

Les autres évocations de la bataille de Midway au cinéma :
La Bataille de Midway (Battle of Midway) de John Ford (1942), film documentaire de 18 minutes.
Midway de Roland Emmerich (2019).

5 juillet 2023

Demain est un autre jour (1956) de Douglas Sirk

Titre original : « There’s Always Tomorrow »

Demain est un autre jour (There's Always Tomorrow)Clifford Groves, un chef d’entreprise qui mène une vie bien réglée entre son travail, son épouse et leurs trois enfants, voit sa vie perturbée lorsque Norma, collaboratrice à ses débuts, vient lui rendre une visite inattendue…
Demain est un autre jour (There’s Always Tomorrow) est un film américain en noir et blanc réalisé par Douglas Sirk, adaptation d’un roman de Ursula Parrott. Il s’agit d’un mélodrame, l’un des meilleurs signés par Douglas Sirk. Il n’use d’aucun effet facile et son propos est assez subtil. Si, comme dans tous les films hollywoodiens de cette période, la morale sera respectée, le récit met à mal l’image de la famille idéale américaine. L’homme au centre de cette histoire n’est pas un quarantenaire volage qui recherche les aventures ; non, il est très déçu que toutes les gentilles attentions envers sa femme tombent à plat, cette dernière faisant passer les enfants avant tout. Cette famille idéale a toutes les allures d’une prison et le final est ambigu : est-ce bien un « happy end » …? L’art de Douglas Sirk est dans la subtilité car son film peut tout aussi bien être vu comme une fable moraliste que comme une mise à mal du modèle de la famille américaine. Nous sommes ici loin du mélodrame conventionnel. Très belle prestation de Barbara Stanwyck.
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Barbara Stanwyck, Fred MacMurray, Joan Bennett, William Reynolds, Pat Crowley, Gigi Perreau, Jane Darwell
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Remarque :
* Plus de dix ans auparavant, Barbara Stanwyck et Fred MacMurray formaient le couple mythique du très beau film noir Assurance sur la mort (Double Indemnity) de Billy Wilder (1944).

Demain est un autre jour (There's Always Tomorrow)Barbara Stanwyck et Fred MacMurray dans Demain est un autre jour (There’s Always Tomorrow) de Douglas Sirk.

1 juillet 2023

The King of Staten Island (2020) de Judd Apatow

The King of Staten IslandScott, âgé de 24 ans, est le fils d’un pompier mort héroïquement lors d’une mission quand il avait sept ans. Il vit aujourd’hui avec sa mère Margie à Staten Island, quartier résidentiel de New York. Traînant avec ses amis, fumant de l’herbe, il a pour seul vague projet de devenir tatoueur…
The King of Staten Island est un film américain coécrit et réalisé par Judd Apatow. Il s’inspire de la vie de son acteur principal, Pete Davidson, dont le père est décédé lors des interventions au World Trade Center. Le récit est donc en grande partie autobiographique : « On s’est dit que l’histoire pouvait être complètement fictive, mais que les émotions, et quelques événements déterminants de la vie de Pete, se devaient d’être vrais » précise Judd Apatow. Le ton général du film oscille entre comédie et drame sur le passage à l’âge adulte ; l’ensemble montre une belle profondeur et un équilibre parfait. Couvert de tatouages, le personnage principal est étonnant, assez unique en son genre, et finalement très attachant. C’est lui qui apporte au film une grande originalité.
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Pete Davidson, Marisa Tomei, Maude Apatow, Bill Burr, Steve Buscemi
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The King of Staten IslandMarisa Tomei et Pete Davidson dans The King of Staten Island de Judd Apatow.

The King of Staten IslandPete Davidson et Bill Burr dans The King of Staten Island de Judd Apatow.

The King of Staten IslandPete Davidson et Steve Buscemi dans The King of Staten Island de Judd Apatow.

21 juin 2023

Moonfall (2022) de Roland Emmerich

MoonfallUne force mystérieuse fait dévier la Lune de son orbite et l’envoie sur une trajectoire de collision avec la Terre, menaçant la vie telle que nous la connaissons…
Moonfall est un film de science-fiction américain co-écrit, co-produit et réalisé par Roland Emmerich. Il ne faut pas trop chercher le réalisme et la vraisemblance dans cette histoire, il s’agit surtout de créer un suspense et de permettre à Roland Emmerich de faire ce qu’il aime le plus : tout casser. Hélas, le suspense est très classique (les héros vont devoir sauver le monde tout en faisant face à de graves problèmes personnels et familiaux) et les scènes de destruction ne sont pas très spectaculaires. Comme souvent, la première moitié plus « psychologique », est assez ennuyeuse, l’action se montrant plus dans la seconde. Le visuel est un peu décevant. Tout cela se laisse regarder mais forme un ensemble vraiment abracadabrant.
Elle:
Lui : 2 étoiles

Acteurs: Halle Berry, Patrick Wilson, John Bradley, Charlie Plummer, Donald Sutherland
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MoonfallJohn Bradley, Patrick Wilson et Halle Berry dans Moonfall de Roland Emmerich.

Moonfall Moonfall de Roland Emmerich.

19 juin 2023

Comanche Station (1960) de Budd Boetticher

Titre français (Belgique) : La prisonnière des comanches

Comanche StationJefferson Cody se rend chez les Indiens pour leur racheter une femme blanche qu’ils gardent captive. Celle-ci lui apprend se nommer Nancy Lowe. Sur le chemin du retour, ils sont rejoints par Ben Lane et ses deux hommes de main qui apprend à Mrs Lowe que son mari a promis 5 000 $ à quiconque la ramènerait chez lui. Bien que Jeff affirme ne pas avoir connaissance de cette récompense, elle n’en croit pas un mot et perd la gratitude qu’elle avait pour son sauveur…
Comanche Station est un film américain écrit par Burt Kennedy (futur réalisateur de westerns) et réalisé par Budd Boetticher. Il s’agit d’un western assez court (1h10), très simple dans son déroulement et son récit. S’il est simple, il est néanmoins très bien fait avec une belle utilisation des lieux (filmé dans les Alabama Hills en Californie) et seulement cinq personnages. Une tension s’installe rapidement et ne faiblit à aucun moment par la suite. Comme à son habitude, Randolph Scott manque de subtilité dans son jeu et sa prestation repose grandement sur son charisme. Comanche Station est un beau western. Budd Boetticher montre une fois de plus son grand savoir-faire.
Elle:
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Randolph Scott, Nancy Gates, Claude Akins, Skip Homeier, Richard Rust
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Comanche StationNancy Gates, Randolph Scott et Claude Akins dans Comanche Station de Budd Boetticher.

20 mai 2023

Ton cor est à toi (1928) de Edgar Kennedy

Titre original : « You’re Darn Tootin’ »

Ton cor est à toi (You're Darn Tootin')Membres d’un orchestre municipal, Stanley et Oliver agissent toujours de façon décalée par rapport aux directives du capricieux chef d’orchestre. Renvoyés de leur travail, leur logeuse les met dehors. Ils se mettent alors « à leur compte » en jouant dans la rue…
You’re Darn Tootin’ est un court métrage muet de deux bobines (20 minutes env.) réalisé par Edgar Kennedy (1) et produit par Hal Roach. Il se déroule dans trois lieux différents : le concert en plein air où ils sabotent la prestation de l’orchestre, la pension de famille où ils inaugurent le gag de la salière mal fermée et enfin la rue où une querelle entre les deux compères se termine en gigantesque bataille (avec un déculottage général assez mémorable). Soigneusement construite, cette bataille est assez sauvage ; Stanley, loin de subir, y est particulièrement vindicatif et prompt à rendre les coups. Cette bataille apparaît encore plus inventive que la fameuse bataille de tartes à la crème de Battle of the Century
Elle:
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Stan Laurel, Oliver Hardy, Wilson Benge
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Remarque :
• Le titre original est une dérivation de l’expression « You’re darn right ! » (et « toot »= coup de trompe ou de cor). En Grande Bretagne, le film est sorti sous le titre The Music Blasters.

• Dans la première partie, celle du concert, l’absence de son synchrone se fait cruellement sentir. Cette séquence est intégrée dans le film de 1967 La rencontre de Laurel et Hardy (The Further Perils of Laurel and Hardy) de Robert Youngson avec un accompagnement musical plus adapté et très réussi qui met en valeur les effets comiques (d’après Roland Lacourbe dans son livre Laurel Hardy , personnellement, je n’ai pas vu ce film).

Ton cor est à toi (You're Darn Tootin')Wilson Benge, Stan Laurel et Oliver Hardy et dans Ton cor est à toi (You’re Darn Tootin’) de Edgar Kennedy.

Ton cor est à toi (You're Darn Tootin')Oliver Hardy et Stan Laurel dans Ton cor est à toi (You’re Darn Tootin’) de Edgar Kennedy.

(1) Habitué aux seconds rôles burlesques depuis ses débuts à la Keystone (IMDB le crédite de 451 films en tant qu’acteur entre 1911 et 1949), Edgar Kennedy a également été réalisateur de 25 courts métrages entre 1922 et 1932 dont deux Laurel & Hardy. En tant qu’acteur burlesques, il excellait dans les rôles de personnages furieux et en colère. Il a joué avec Mabel Normand, Charlie Chaplin, Roscoe ‘Fatty’ Arbuckle, Harold Lloyd, les Marx Brothers, Stan Laurel et Oliver Hardy, et il fut l’un des originaux Keystone Cops.