Étiquette : George Clooney

22 décembre 2018

Ave, César! (2016) de Joel Coen et Ethan Coen

Titre original : « Hail, Caesar! »

Ave, César!Hollywood 1951. Eddie Mannix est à la tête de la production du grand studio Capitol Pictures et remplit également le rôle de « fixeur » : régler les problèmes pour éviter tout comportement scandaleux de ses vedettes, qui seraient immanquablement relayés par la presse à potins…
Pour les frères Coen, Ave, César! est un projet qui remonte à 2004 et qui devait se dérouler initialement dans les années vingt. C’est un hommage à la période classique d’Hollywood accompagné d’une réflexion sur la création de l’image et du  rêve. Leur angle d’attaque part de l’envers du décor, la nécessité de fournir une image publique lisse et ne laisser aucune prise à la presse à scandales. Ils jouent également avec beaucoup d’humour sur le décalage entre l’image fabriquée et le réel, notamment en ce qui concerne les acteurs qui sont parfois de parfaits idiots. L’humour est constant, élégant et subtil. Le film est un vrai régal pour le cinéphile. L’image est superbe et la mise en scène parfaite. Ave, César! n’a reçu qu’un accueil mitigé, n’étant pas une « satire assez mordante » aux yeux de certains. En fait, ce n’est pas une satire, ou bien, ce n’est pas qu’une satire…
Elle: –
Lui : 5 étoiles

Acteurs: Josh Brolin, George Clooney, Alden Ehrenreich, Ralph Fiennes, Scarlett Johansson, Tilda Swinton, Channing Tatum, Frances McDormand, Jonah Hill
Voir la fiche du film et la filmographie de Joel Coen et Ethan Coen sur le site IMDB.

Voir les autres films de Joel Coen et Ethan Coen chroniqués sur ce blog…

Voir les livres sur les frères Coen…

Ave César
Scarlett Johansson et Josh Brolin dans Ave, César! de Ethan et Joel Coen.

Ave César
George Clooney dans Ave, César! de Ethan et Joel Coen.

Remarques :
Slate a recherché les sources d’inspiration pour les différents personnages : lire…
En voici les principaux éléments :

1) Eddie Mannix (1891-1963) a vraiment existé, il fut fixeur de la MGM et s’aida d’Howard Strickling, directeur de la publicité du studio.

2) Baird Whitlock (George Clooney) est fictif mais le film Ave César: une histoire du Christ rappelle fortement Ben-Hur (1925 et 1959). Les rumeurs sur son rôle dans L’Envol des grands aigles font penser à Robert Taylor, star de Quo Vadis (1951).

3) Hobie Doyle (Alden Ehrenreich ) peut évoquer plusieurs acteurs : Ken Maynard, Lash LaRue mais l’erreur de casting qui le fait jouer dans un drame de la haute société évoque Tim Holt qui joua dans La Splendeur des Amberson de Welles.

4) Sa compagne d’un soir, Carlotta Valdez, fait penser à Carmen Miranda (à cause des bananes).

5) Les jumelles journalistes évoquent Hedda Hopper et Louella Parsons qui n’était pas sœurs jumelles mais ont été longtemps rivales pour diffuser les potins et ragots d’Hollywood.

6) DeeAnna Moran (Scarlett Johansson) fait immanquablement penser à Esther Williams, le ballet aquatique est presque l’exacte réplique de celui de La Première Sirène (Million Dollar Marmaid) de Mervyn LeRoy (1952). L’intrigue de la grossesse hors-mariage remonte à plus loin : Barbara La Marr en 1923 et Loretta Young en 1937.

7) Burt Gurney s’inspire de Gene Kelly dont la chorégraphie de danse en tenue de marin fut utilisée dans Un jour à New York et Escale à Hollywood.

+ quelques autres mentions plus mineures… dont des rapprochements hasardeux à propos du groupe de communistes. Les personnages sont très caricaturaux (sans parler du chien qui s’appelle Engels) et, vraisemblablement, il s’agit plutôt d’un trait d’humour : les frères Coen mettent en scène un groupe de communistes tels que les voyait ou les imaginait la Commission chargée des activités anti-américaines (HUAC). La scène du sous-marin vient renforcer cette impression.

12 février 2017

La Ligne rouge (1998) de Terrence Malick

Titre original : « The Thin Red Line »

La Ligne rougeEn 1942, à Guadalcanal, les américains attaquent l’île tenue par les japonais. Dans un paysage paradisiaque, les soldats vont se livrer une bataille sanglante… La Ligne rouge marque le retour de Terrence Malick qui signe son troisième long métrage exactement vingt ans après son deuxième (Les Moissons du ciel, 1978). Et il ne déçoit pas : La Ligne rouge est un film sur la guerre doté d’une dimension philosophique vraiment inhabituelle. Cette profonde réflexion sur la relation de l’homme à la nature, de l’homme à la violence, de l’homme à la mort est entrecoupée de scènes d’actions aussi réalistes que violentes, où le spectateur entrevoit l’enfer qu’ont vécu les soldats engagés. La forme est enthousiasmante avec une photographie signée John Toll faisant une part belle à la Nature et des scènes semi-oniriques d’une beauté inouïe (telle la scène de la balançoire). Les monologues intérieurs des personnages sont un moyen élégant d’enrichir le propos. Il n’y a pas vraiment un personnage au premier plan, il y en a plusieurs et la distribution est assez éblouissante. La Ligne rouge est un grand film.
Elle: 5 étoiles
Lui : 5 étoiles

Acteurs: Sean Penn, Nick Nolte, Jim Caviezel, Elias Koteas, Ben Chaplin, John Cusack, Adrien Brody, John C. Reilly, Woody Harrelson, John Travolta, George Clooney
Voir la fiche du film et la filmographie de Terrence Malick sur le site IMDB.

Voir les autres films de Terrence Malick chroniqués sur ce blog…

Voir les livres sur Terrence Malick…

The Thin red line

The Thin Red Line
Sean Penn, Nick Nolte et Elias Koteas dans La Ligne rouge de Terrence Malick.

Remarques :
* Le premier montage de La Ligne rouge durait 6 heures. Au montage final, de nombreuses séquences ont donc été supprimées pour atteindre 2 heures 50, notamment celles avec Mickey Rourke, Gary Oldman, Bill Pullman et Lukas Haas. Le jeune Adrien Brody, qui interprète le personnage central du roman, fut dévasté de voir que son personnage avait été réduit à seulement deux répliques.

* La liste des acteurs ayant désiré apparaitre dans le film est impressionnante, le plus souvent prêts à travailler pour un cachet symbolique.

* Le film est basé sur un roman de James Jones, ancien soldat. Son œuvre a inspiré à plusieurs reprises le cinéma et la télévision, citons notamment Tant qu’il y aura des hommes de Fred Zinnemann (1953) et Comme un torrent de Vincente Minnelli (1958). Le roman The Thin Red Line avait déjà été porté à l’écran :
L’attaque dura sept jours (The Thin Red Line) d’Andrew Marton (1964) avec Keir Dullea, Jack Warden.

* Guadalcanal fait partie des îles Salomon, à l’est de la Papouasie-Nouvelle-Guinée, au nord-est de l’Australie. La bataille de Guadalcanal fût un tournant de la Seconde Guerre mondiale, marquant le passage des Alliés à une stratégie offensive.

* Le titre vient d’un poème de Rudyard Kipling intitulé Tommy ( « tommy » est le surnom familier du fantassin britannique) dans lequel le poète exprime que ce sont avant tout des hommes. L’expression The Thin Red Line (= la mince ligne rouge) fut employée en premier pour surnommer la Bataille de Balaclava (1854) durant la Guerre de Crimée, le rouge étant celui des uniformes de l’armée britannique.

The Thin Red Line
Jim Caviezel dans La Ligne rouge de Terrence Malick.

The Thin Red Line
John Cusack dans La Ligne rouge de Terrence Malick.

30 décembre 2016

Fantastic Mr. Fox (2009) de Wes Anderson

Fantastic Mr. FoxMister Fox est un renard particulièrement rusé, un expert en matière de vol de poules. S’étant laissé prendre à un piège par excès de confiance, il promet à sa femme de changer de métier s’ils en réchappent. Il devient journaliste et mène une vie rangée. Mais le naturel ne va-t-il pas revenir au galop ? … Fantastic Mr. Fox est adapté d’un livre pour enfants de l’anglais Roald Dahl (également auteur de Charlie et la chocolaterie), le premier livre qu’a lu Wes Anderson enfant. C’est un trépidant film d’aventures tous public, avec de nombreuses situations très amusantes et de belles trouvailles. Le film évoque Wallace et Gromit ou Chicken Run bien entendu, mais aussi Ocean Eleven car c’est George Clooney qui prête sa voix à Mr. Fox. Sa voix empreinte de distinction ajoute beaucoup à l’humour du personnage. Comme souvent, l’anthropomorphisme permet de mettre en relief des caractères humains et soulever de grandes questions : l’insécurité existentielle, les rêves perdus, les relations parents/enfants, etc. La technique utilisée est celle des marionnettes animées en stop-motion ; les personnages donnent ainsi l’impression d’être des animaux en peluche animés. Le résultat est vraiment craquant. Un petit plaisir pour petits et grands…
Elle: 4 étoiles
Lui : 5 étoiles

Acteurs: (voix) George Clooney, Meryl Streep, Jason Schwartzman, Bill Murray
Voir la fiche du film et la filmographie de Wes Anderson sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Voir les autres films de Wes Anderson chroniqués sur ce blog…

Fantastic Mr. Fox

Remarques :
* Fantastic Mr. Fox utilise la technique du stop-motion, c’est-à-dire des marionnettes photographiées image par image pour créer une animation à 12 images par secondes. Plus de 600 000 photos ont été ainsi prises avec un Nikon D3 (qui permet 12M pixels soit l’équivalent du 4K) avec des objectifs Cooke Varotal (objectifs cinéma) et Nikon. La version finale du film en utilise 56 000. A noter, qu’un petit making-of montre aussi un Canon (utilisé semble t-il pour des tests ou des mises au point de scène).

* Les voix ont été enregistrées non pas dans un studio mais dans une ferme du Connecticut : dans une grange, un champ, un van, un salon… les acteurs jouant les scènes pendant l’enregistrement.

Fantastic Mr. Fox
Photo de tournage d’un très gros plan de  Fantastic Mr. Fox de Wes Anderson.

7 octobre 2016

Ocean’s 13 (2007) de Steven Soderbergh

Titre original : « Ocean’s Thirteen »

Ocean's 13Pour venger leur ami cruellement grugé par un propriétaire de casino sans scrupule, Danny Ocean et ses comparses mettent sur pied le sabotage en règle de l’inauguration de son dernier casino pour le ruiner… Ocean 11 était un film plaisant et élégant ; Ocean 12 sentait déjà un peu le réchauffé ; Ocean’s 13 use la recette jusqu’à la corde. Il réunit toujours un casting (masculin) « de rêve » mais si George Clooney et Brad Pitt regorgent de charme et de coolitude, ils n’ont ici aucune présence. En fait, les personnages les plus remarquables sont des seconds ou troisièmes rôles. Pour ce nouvel opus, les scénaristes ont joué la surenchère sur les évènements et les moyens mis en oeuvre par les casseurs de charme : l’enchainement de toutes ces péripéties finit par embrouiller l’esprit sans que l’on ait le temps de s’intéresser à une situation ou à un personnage et, finalement, Ocean’s 13 nous apparaît comme étant uniquement une entreprise commerciale.
Elle: –
Lui : 1 étoile

Acteurs: George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Elliott Gould, Al Pacino, Don Cheadle, Casey Affleck, Vincent Cassel

Voir la fiche du film et la filmographie de Steven Soderbergh sur le site IMDB.

Voir les autres films de Steven Soderbergh chroniqués sur ce blog…

Voir les livres sur Steven Soderbergh…

Ocean's 13
Préparer le casse du siècle n’empêche pas d’être cool… Brad Pitt, Matt Damon et George Clooney dans Ocean’s 13 de Steven Soderbergh.

4 mars 2016

Livres : nouvelles parutions de février 2016

Livres sur le cinéma – Les sorties récentes :

Nicole KidmanTITRE : Nicole Kidman
AUTEUR : Alexandre Tylski
EDITEUR : Cahiers du cinéma
SORTIE : 01 mars 2016
SUJET : Acteur > Nicole Kidman
Nicole Kidman (née en 1967), véritable icône glamour et actrice phare d’Hollywood, a joué dans les films des plus grands réalisateurs, américains ou internationaux, de Gus Van Sant à Lars von Trier et de Jane Campion à Stanley Kubrick, en passant par David Fincher et Sydney Pollack…

George ClooneyTITRE : George Clooney
AUTEUR : Jeremy Smith
EDITEUR : Cahiers du cinéma
SORTIE : 01 mars 2016
SUJET : Réalisateur > George Clooney
George Clooney (né en 1961) est devenu célèbre dans le monde entier en1994, avec le lancement de la série Urgences, dans laquelle il joue le rôle du docteur Ross. Charismatique, l’acteur est intelligent, engagé et n a pas peur du ridicule. La carrière de Clooney est un savant mélange de séduction et de subversion…

La Comédie à l'italienne:L'histoire, les lieux, les auteurs, les acteurs, les filmsTITRE : La Comédie à l’italienne
… L’histoire, les lieux, les auteurs, les acteurs, les films
AUTEUR : Enrico Giacovelli
EDITEUR : Gremese
SORTIE : 25 février 2016
SUJET : Pays > Italie
127 fiches monographiques dédiées aux principaux auteurs et acteurs et de la comédie à l’italienne, genre révolu depuis 1980 : Mario Monicelli, Dino Risi, Ettore Scola, Luigi Comencini (auteurs) ; Vittorio Gassman, Nino Manfredi, Alberto Sordi, Ugo Tognazzi, Marcello Mastroianni, Monica Vitti, Claudia Cardinale (acteurs).

Les rôles de ma vieTITRE : Les rôles de ma vie
AUTEUR : Michel Galabru et Alexandre Raveleau
EDITEUR : Hors Collection
SORTIE : 11 février 2016
SUJET : Acteur > Michel Galabru
Michel Galabru était l’un des derniers monstres sacrés du cinéma français. Acteur de la comédie poulaire, il a tourné dans plus de 250 films et téléfilms, tout en menant en parallèle une belle carrière au théâtre. Considérant souvent le cinéma comme alimentaire et privilégiant le théâtre…

Un père pas comme les autresTITRE : Un père pas comme les autres
AUTEUR : Emmanuelle Boidron
EDITEUR : L’Archipel
SORTIE : 27 janvier 2016
SUJET : Acteur > Roger Hanin
« J’ai pleuré en apprenant la mort de mon papa de cinéma. Pour moi, il était devenu un papa tout court. Roger Hanin était à la fois mon père, mon mentor, mon ami, mon confident et mon pilier. Il m’a aidée à grandir et à devenir la femme que je suis aujourd’hui…

Charlie ChaplinTITRE : Charlie Chaplin
AUTEUR : Peter Ackroyd
EDITEUR : Philippe Rey
SORTIE : 04 février 2016
SUJET : Réalisateur > Charlie Chaplin
Il fut la première icône du grand écran et demeure, cent ans après son premier film, le visage le plus instantanément reconnaissable de Hollywood…

Je suis...Charlie ChaplinTITRE : Je suis…Charlie Chaplin
AUTEUR : Daniel Bonnet
EDITEUR : Jacques André
SORTIE : 10 février 2016
SUJET : Réalisateur > Charlie Chaplin
 » le devoir écrasant de faire rire  »

Quand les nationalismes et les dogmatismes montaient les hommes les uns contre les autres, Charlie Chaplin resta un citoyen du monde, un individualiste à la parole ferme et droite, ayant pour seule cause la défense de la personne humaine dans sa dignité et dans sa liberté…

Les Carnets:1. 1958-1975TITRE : Les Carnets
… 1. 1958-1975
AUTEUR : René Allio
EDITEUR : L’Entretemps
SORTIE : 25 février 2016
SUJET : Réalisateur > René Allio
Des petits carnets toujours de même format, de couleur rouge, marron ou noire… De 1958 à 1995 (l’année de sa mort), René Allio, réalisateur entre autres de Moi, Pierre Rivière, ayant égorgé ma mère, ma soeur et mon frère, des Camisards et de La Vieille dame indigne, remplit pour son usage personnel des carnets –; une quarantaine au total…

Arts plastiques et cinéma:dialogue autour de la restaurationTITRE : Arts plastiques et cinéma
… dialogue autour de la restauration
AUTEUR : Collectif dir. Béatrice de Pastre
EDITEUR : De l’incidence
SORTIE : 20 février 2016
SUJET : Technique > Esthétisme
Passerelle entre les arts plastiques et le 7e art, ce livre propose un partage de réflexions à partir d’un parcours à travers une sélection d’œuvres restaurées : un ensemble pictural des quatre Scènes de la vie du Christ (anonyme, 17e siècle, Musée de Valence), L’Atalante de Jean Vigo, les films Yves Klein, les films expérimentaux de Michel Amarger et Frédérique Devaux… des œuvres singulières et emblématiques, dont la sauvegarde interroge l’intention artistique originelle, l’intégrité, le statut de la restauration, chantier toujours à reprendre…

Actes des rencontres Viva Patrimoine conçues par LUX scène nationale en collaboration avec le CNC et le Musée de Valence…

Acteur et comédien:D'une passion à l'autreTITRE : Acteur et comédien
… D’une passion à l’autre
AUTEUR : Agnès Figueras-Lenattier
EDITEUR : L’Harmattan
SORTIE : 18 février 2016
SUJET : Technique > Acteurs
Le comédien de cinéma est-il forcément bon au théâtre et vice-versa ? En tout cas, que ce soit côté interprétation ou réalisation, il existe une différence entre le jeu au théâtre et le jeu au cinéma…

Filmer les frontièresTITRE : Filmer les frontières
AUTEUR : Collectif dir. Corinne Maury et Philippe Ragel
EDITEUR : Presses Universitaires de Vincennes
SORTIE : 18 février 2016
SUJET : Sociologie
Cet ouvrage entend se placer sous le signe d’une double matrice, esthétique et politique. Des cinéastes tels que Théo Angelopoulos, Chantal Akerman, Jean-Luc Godard, Atom Egoyan, Tariq Teguia, Sylvain George ou encore Park Chan wook ont filmé les lignes frontalières afin d’en montrer les usages, les tensions et les drames.

De l'analogique au numérique:Cinémas et spectateurs d'Afrique subsaharienne francophone à l'épreuve du changementTITRE : De l’analogique au numérique
… Cinémas et spectateurs d’Afrique subsaharienne francophone à l’épreuve du changement
AUTEUR : Delphe Kifouani
EDITEUR : L’Harmattan
SORTIE : 11 février 2016
SUJET : Pays > Afrique
L’auteur élabore une description rigoureuse des situations de production, de diffusion et des pratiques spectatorielles, connectées ou non à des écrans multiples…

Tim Burton, horreurs enfantinesTITRE : Tim Burton, horreurs enfantines
AUTEUR : Collectif dir. Mélanie Boissonneau, Adrienne Boutang et Bérénice Bonhomme
EDITEUR : L’Harmattan
SORTIE : 11 février 2016
SUJET : Réalisateur > Tim Burton
Issu d’un colloque, cet ouvrage rassemble des réflexions sur les relations entre enfance et horreur dans l’oeuvre de Tim Burton. Il vise à renouveler, sous cet intitulé paradoxal, les études déjà parues sur ce cinéaste charismatique, en proposant trois grandes lignes de force : Tim Burton et les arts, Autour des origines, L’image de l’Artiste.

Habiter le seuil:Cinéma et philosophieTITRE : Habiter le seuil
… Cinéma et philosophie
AUTEUR : Massimo Don?
EDITEUR : Mimesis
SORTIE : 09 février 2016
SUJET : Théorie
Ce livre s’adresse à tous ceux qui sont entrés dans une salle de cinéma au moins une fois dans leur vie, mais aussi à ceux qui s’intéressent à la philosophie. À ces esprits qui se posent depuis toujours des questions obsessionnelles sans réponse définitive…

Sharunas Bartas: ou les hautes solitudesTITRE : Sharunas Bartas
… ou les hautes solitudes
AUTEUR : Collectif dir. Robert Bonamy
EDITEUR : De l’incidence
SORTIE : 04 février 2016
SUJET : Réalisateur > Sharunas Bartas
De très hautes solitudes dans les films du cinéaste lituanien Sharunas Bartas, mais un livre à plusieurs voix, avec plusieurs ouvertures possibles : ses films perçus par des cinéastes (Claire Denis, Antoine Barraud, Leos Carax, Nicolas Klotz, David Yon, Michelangelo Frammartino, Guillaume Coudray), en poèmes (Jacques Sicard), prolongés par une performance photographique et littéraire (Jean-Christophe Norman), pensés dans ses inventions filmiques (Corinne Maury, Antony Fiant, Jacopo Rasmi, Thomas Voltzenlogel)…

Plus sur Un dimanche a la campagneTITRE : Plus sur Un dimanche a la campagne
AUTEUR : Collectif
EDITEUR : Atlande
SORTIE : 04 février 2016
SUJET : Un Film > Un dimanche à la campagne
Contributions de la table ronde de décembre 2015, Un Dimanche à la campagne, à l’université d’Amiens. Une série de textes autonomes qui multiplient les regards sur le film.

The Art of Dofus : Livre 1 : JulithTITRE : The Art of Dofus
… Livre 1 : Julith
AUTEUR : Collectif
EDITEUR : Ankama
SORTIE : 29 janvier 2016
SUJET : Un Film > Dofus
Les coulisses du premier long métrage d’Ankama. The art of DOFUS Livre I : Julith vous propose de plonger au coeur de la création du premier long métrage d’Ankama. Découvrez les recherches de personnages, décors, croquis, story-board mais aussi infos et anecdotes des artistes du studio français.

8 novembre 2015

Gravity (2013) d’ Alfonso Cuarón

GravityPour sa première expédition à bord d’une navette spatiale, le docteur Ryan Stone, brillante experte en ingénierie médicale, accompagne l’astronaute chevronné Matt Kowalsky. Mais alors qu’il s’agit apparemment d’une banale sortie dans l’espace, une catastrophe se produit… Regarder Gravity est une expérience unique, à la fois parce que l’univers qui nous est montré est pour nous hors d’atteinte, mais aussi parce que la simulation est si parfaite que nous y sommes totalement immergé au point de partager les frayeurs de son principal protagoniste. L’extraordinaire beauté des images et le caractère si inhospitalier de cet univers forment un cocktail qui génère en nous d’intenses sensations. On sort de la projection assez secoué. La vision, surtout sur grand écran, est à déconseiller aux personnes claustrophobes !  Le réalisateur mexicain Alfonso Cuarón a utilisé des solutions sophistiquées et inventives pour parvenir à une telle perfection dans la simulation. Le fait que toute cette technique et ces effets ne soient jamais trop présents est vraiment admirable : on a l’impression qu’ils ont « simplement » été filmer là-haut ! On ne peut qu’être d’accord avec James Cameron pour dire que Gravity est « le meilleur film sur l’espace jamais réalisé ».
Elle: –
Lui : 5 étoiles

Acteurs: Sandra Bullock, George Clooney
Voir la fiche du film et la filmographie de Alfonso Cuarón sur le site IMDB.

Voir les autres films de Alfonso Cuarón chroniqués sur ce blog…

Gravity
GravitySandra Bullock dans Gravity de Alfonso Cuarón.

Remarque :
La voix de Houston est celle de Ed Harris, clin d’oeil au film Appolo 13 (1995) de Ron Howard, film dans lequel il occupait la même place.

20 avril 2014

Ocean’s Twelve (2004) de Steven Soderbergh

Ocean's TwelveTrois ans après le spectaculaire braquage du Bellagio à Las Vegas, Danny Ocean et ses associés sont retrouvés par l’homme qu’ils ont dévalisé qui leur ordonne de restituer le magot… Donner une suite à un film à succès est un exercice périlleux. Les motivations commerciales entrainent plus facilement vers la facilité que vers la qualité. Steven Soderbergh ne parvient pas vraiment à éviter cet écueil. Ocean 12 reste un thriller élégant mais la mise en place est un peu longue et la suite pas toujours très prenante. Les effets de camera sont un peu appuyés. Le plus notable est certainement cette façon qu’a Soderbergh de jouer avec la distanciation du spectateur : le personnage interprété par Julia Roberts doit se faire passer pour Julia Roberts afin d’accéder à un lieu et rencontre à son hôtel Bruce Willis qui joue… Bruce Willis (et non un personnage). Dans le même ordre d’idée, le personnage joué par Georges Clooney interroge ses comparses sur l’âge qu’ils lui donnent (à noter que George Clooney a alors 44 ans) et d’autre part, Soderbergh joue bien avec le fait que nous savons qu’ils vont réussir (puisque c’est un film) pour les placer dans une situation la plus bloquante qui soit quelques minutes avant la fin.
Elle: –
Lui : 2 étoiles

Acteurs: Brad Pitt, Catherine Zeta-Jones, George Clooney, Julia Roberts, Matt Damon, Vincent Cassel
Voir la fiche du film et la filmographie de Steven Soderbergh sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Voir les autres films de Steven Soderbergh chroniqués sur ce blog…

26 mars 2014

Ocean’s Eleven (2001) de Steven Soderbergh

Ocean's ElevenA peine libéré sur parole, Danny Ocean prépare un coup très audacieux : cambrioler trois casinos de Las Vegas. Pour ce faire, il recrute avec son ami Rusty des spécialistes pour former une équipe de onze personnes… Ocean’s Eleven est le remake du film homonyme de Lewis Milestone (1960) qui réunissait plusieurs membres du fameux Rat Pack (1). Steven Soderbergh garde le même esprit en réunissant un plateau assez prestigieux d’acteurs « glamour ». Il signe un film très stylé, élégant, au rythme enlevé, avec une intrigue alambiquée juste ce qu’il faut pour en faire un divertissement plaisant.
Elle: –
Lui : 3 étoiles

Acteurs: George Clooney, Brad Pitt, Julia Roberts, Andy Garcia, Matt Damon
Voir la fiche du film et la filmographie de Steven Soderbergh sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.
Voir les autres films de Steven Soderbergh chroniqués sur ce blog…

Remarques :
* Dans une scène au début du match de boxe, on peut voir brièvement Angie Dickinson et Henry Silva qui était tous deux dans la version originale de 1960.
* Remake de :  L’inconnu de Las Vegas (Ocean’s Eleven) de Lewis Milestone (1960) avec Frank Sinatra, Dean Martin, Sammy Davis Jr, Joey Bishop, Peter Lawford, Angie Dickinson (tous membres du Rat Pack).

(1) Le Rat Pack était un groupe d’amis qui s’était formé au début des années cinquante autour de Humphrey Bogart, Frank Sinatra, Judy Garland, Lauren Bacall, Spencer Tracy, Katharine Hepburn etc. Ils se réunissaient souvent pour passer des soirées ensemble. Au moment du film de Lewis Milestone, en 1960, les figures les plus marquantes du Rat Pack étaient Sinatra et Dean Martin.

29 mai 2013

The Descendants (2011) de Alexander Payne

The DescendantsSa femme étant tombé dans un coma profond à la suite d’un accident de bateau, Matt doit se rapprocher de ses deux filles, âgées de 10 et 17 ans, tout en gérant la vente d’un grand terrain appartenant à sa famille… Adaptation d’un roman de Kaui Hart Hemmings, The Descendants mêle habilement l’ironie et le drame, avec juste quelques effets faciles pour générer l’émotion, mais sans excès. Alexander Payne traite une nouvelle fois d’une crise existentielle masculine, ici la délicate reconstruction d’une harmonie familiale, et le fait avec une certaine sensibilité. L’histoire se déroule à Hawaï, terre natale de l’auteure du roman qui utilise les différentes iles de l’archipel pour créer une métaphore de l’éclatement de la famille. L’ensemble est assez léger et facile à regarder.
Elle: 4 étoiles
Lui : 3 étoiles

Acteurs: George Clooney, Shailene Woodley, Amara Miller, Nick Krause
Voir la fiche du film et la filmographie de Alexander Payne sur le site IMDB.

Voir les autres films de Alexander Payne chroniqués sur ce blog…

The DescendantsShailene Woodley, George Clooney et Amara Miller dans The Descendants de Alexander Payne.

11 janvier 2012

The American (2010) de Anton Corbijn

The AmericanUn tueur à gages, lui-même pisté par des tueurs, s’isole dans un petit village italien niché sur les hauteurs des Abruzzes. Malgré les recommandations de son commanditaire, il commence à nouer des liaisons avec un prêtre et une prostituée… Réalisé par le néerlandais Anton Corbijn, The American est une production américaine adapté d’un roman de l’anglais Martin Booth sur le thème assez classique du tueur qui aspire à une rédemption. Les personnages manquent plutôt de profondeur et, hormis l’intérêt que l’on peut avoir pour George Clooney, on pourra n’être que peu intéressé par les états d’âme de ce tueur traqué par d’autres tueurs. Il reste de très beaux plans : Anton Corbijn est photographe (de scène rock) et il met joliment en valeur le superbe cadre du village de Castel del Monte.
Elle: –
Lui : 1 étoile

Acteurs: George Clooney, Violante Placido, Thekla Reuten, Paolo Bonacelli
Voir la fiche du film et la filmographie de Anton Corbijn sur le site IMDB.

Remarques :
Le tournage a eu lieu peu après le tremblement de terre d’avril 2009 qui avait sévèrement touché la région des Abruzzes (qui est à une centaine de kilomètres au nord-est de Rome). Les scènes urbaines ont été tournées à L’Aquila, toutes les autres au village de Castel del Monte (ne pas confondre avec le château situé dans Les Pouilles, 200 kms plus au sud, qui est classé au patrimoine mondial de l’Unesco).