25 avril 2024

Ghost in the Shell (2017) de Rupert Sanders

Ghost in the ShellDans un avenir pas si lointain, le major Mira Killian est unique en son genre : cette jeune femme a été sauvée d’un terrible accident en transférant son cerveau dans un corps synthétique aux capacités cybernétiques. À la suite de l’opération, elle a tout oublié de son passé. Elle appartient maintenant à une unité d’élite antiterroriste, la section 9. Lorsque sévit une menace d’un nouveau genre, capable de pirater et de contrôler les esprits, Mira s’avère être la seule à pouvoir la combattre…
Ghost in the Shell est un film de science-fiction américain réalisé par Rupert Sanders. Bien qu’il en reprenne certaines scènes presqu’à l’identique, ce n’est pas un remake en images réelles du mythique film d’animation de 1995 Ghost in the Shell signé Mamorou Oshii. Il s’agit plutôt d’une nouvelle adaptation du manga de Masamune Shirow, publié en 1989. Le fait que le film soit américain a de quoi dérouter même si la distribution internationale permet d’en atténuer le marquage. Mais la différence la plus notable est plutôt dans le propos : l’héroïne ne s’interroge plus sur sa part d’humanité qui lui reste, elle s’interroge plus simplement sur ses origines et sur le sort de ses parents annoncés comme étant morts dans l’accident. Le film en devient plus banal et n’a pas la personnalité de son modèle. La réalisation est toutefois impeccable, sans que les décors soient mémorables (hormis par l’excès d’hologrammes géants), mais avec de bons effets spéciaux. Scarlett Johansson fait une bonne interprétation, l’actrice ayant accepté d’incarner un personnage déterminé, mais peu avenant, qui parait un peu bas de plafond avec sa démarche rustaude. Tout paraît moyen dans cette nouvelle adaptation qui se regarde sans déplaisir mais sans marquer les esprits. Le film fut plutôt un échec et les projets de suite restèrent sans lendemain.
Elle:
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Scarlett Johansson, Pilou Asbæk, Takeshi Kitano, Juliette Binoche, Michael Pitt
Voir la fiche du film et la filmographie de Rupert Sanders sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Scarlett Johansson dans Ghost in the Shell de Rupert Sanders.
Scarlett Johansson dans Ghost in the Shell de Rupert Sanders.
La mégapole de Ghost in the Shell de Rupert Sanders.

8 avril 2024

Détective Dee: la légende des rois célestes (2018) de Tsui Hark

Titre original : « Di Renjie zhi Sidatianwang »

Détective Dee: la légende des rois célestes (Di Renjie zhi Sidatianwang)En Chine, sous la Dynastie Tang (VIIe et VIIIe siècle), un groupe de magiciens tente de s’emparer de l’épée « Dragon docile » que l’empereur Gaozong a offerte au Détective Dee pour le remercier d’avoir sauvé le gouvernement. Ce groupe cherche ainsi l’occasion de renverser cette dynastie…
Détective Dee : La Légende des rois célestes est un film chinois réalisé par Tsui Hark. Après Le Mystère de la flamme fantôme (2010) et La Légende du dragon des mers (2013), le film met en scène les exploits du détective Dee, personnage qui a réellement existé et que Tsui Hark veut rendre célèbre dans le monde pour être « le premier Sherlock Holmes de l’Histoire ». C’est toutefois l’action qui est privilégiée dans cet opus pour créer un grand spectacle avec des cascades aériennes ahurissantes, une chorégraphie millimétrée dans des décors somptueux. L’ensemble est très réussi malgré quelques petits défauts (comme la naïveté excessive de l’adjoint de Dee). C’est une féérie.
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Ethan Juan, Carina Lau, Mark You-Ting Chao, Ma Sichun, William Shao-Feng Feng
Voir la fiche du film et la filmographie de Tsui Hark sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Voir les autres films de Tsui Hark chroniqués sur ce blog…

Remarque :
• Le deuxième et le troisième opus de la série des Detective Dee sont des préquels du premier film.

• Extrait du dossier de presse :
Détective Dee trouve son origine dans une véritable figure historique née en 630. Après être devenu un personnage éminent de la fonction étatique, Dee meurt vers 700. Son illustre carrière a été rapportée dans des ouvrages historiques tels que L’Ancien Livre des Tang (945) et Le Nouveau Livre des Tang (1060). Le public moderne le découvre grâce à Celebrated Cases of Judge Dee, traduction du roman chinois du XVIIIe siècle Dee Goong An par le diplomate néerlandais Robert van Gulik. Fasciné par ce personnage et la période dans laquelle il évoluait, van Gulik finit par écrire ses propres histoires sur le personnage de Dee, imaginant vingt-cinq nouvelles aventures au détective.
Les aventures de Dee ont également été reprises treize fois par le Français Frédéric Lenormand, mais aussi dans l’oeuvre de Zhu Xiaodi pour la collection d’histoires courtes Tales of Judge Dee. Enfin, Dee est apparu dans Deception d’Eleanor Cooney et Daniel Altieri, un roman empreint de mystère et de folie dans la Chine médiévale.

Ethan Juan et Carina Lau et Mark You-Ting Chao dans Détective Dee: la légende des rois célestes (Di Renjie zhi Sidatianwang) de Tsui Hark.
Détective Dee: la légende des rois célestes (Di Renjie zhi Sidatianwang) de Tsui Hark.

22 février 2024

Man Up (2015) de Ben Palmer

Man UpA 34 ans, Nancy se désole de rester célibataire malgré les efforts de son entourage pour provoquer des rencontres. A la suite d’un malentendu, elle prend la place d’une autre fille dans un blind date avec Jack, 40 ans, récemment divorcé…
Man Up est une comédie romantique britannique réalisée par Ben Palmer. Si le point de départ est original (et pas du tout improbable), le développement montre les clichés assez habituels du genre. Néanmoins, le film fonctionne bien et se révèle vraiment plaisant car l’alchimie entre les deux acteurs principaux, tous deux excellents, fonctionne bien. L’américaine Lake Bell est souvent à la limite du too much mais sans vraiment passer la ligne et Simon Pegg fait une fois de plus preuve de beaucoup d’humour, toujours très amusant. Une petite touche « déjantée » vient se greffer par l’intermédiaire d’un personnage secondaire qui n’a jamais oublié son amour d’enfance. Non sorti en salles en France, le film fait passer un bon moment.
Elle:
Lui : 3 étoiles

Acteurs : Simon Pegg, Lake Bell, Rory Kinnear, Olivia Williams, Ophelia Lovibond
Voir la fiche du film et la filmographie de Ben Palmer sur le site imdb.com.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Simon Pegg et Lake Bell dans Man Up de Ben Palmer.

24 janvier 2024

John Wick 2 (2017) de Chad Stahelski

Titre original : « John Wick: Chapter 2 »

John Wick 2 (John Wick: Chapter 2)Pour s’acquitter d’une vieille dette, John Wick se voit contraint d’accepter une mission impossible et dangereuse…
John Wick 2 est un film d’action américain réalisé par Chad Stahelski. Une grande partie de ce qui faisait l’originalité et l’attrait du précédent John Wick a disparu : le héros n’est plus un justicier mais un tueur dans une mission difficile, le scénario a perdu sa simplicité et s’embourbe en voulant s’étoffer, les dialogues sont ternes, le ton est plus sérieux, l’humour a disparu. On se retrouve ainsi avec un film bien plus banal. Plus violent aussi. Et un succès bien plus grand!
Elle:
Lui : 1 étoile

Acteurs: Keanu Reeves, Riccardo Scamarcio, Ian McShane, Common, Laurence Fishburne
Voir la fiche du film et la filmographie de Chad Stahelski sur le site IMDB.

Voir les autres films de Chad Stahelski chroniqués sur ce blog…

Keanu Reeves dans John Wick 2 (John Wick: Chapter 2) de Chad Stahelski.

22 janvier 2024

Un printemps à Hong-Kong (2019) de Ray Yeung

Titre original : « Suk suk »

Un printemps à Hong-Kong (Suk suk)Pak est un homme marié, chauffeur de taxi de 70 ans qui refuse de partir à la retraite. Il rencontre Hoi, père célibataire et retraité de 65 ans. Ils vivent un amour secret alors que l’homosexualité est un sujet tabou dans la société Hongkongaise. Tous deux fiers d’avoir fondé une famille et d’avoir travaillé dur pour réussir dans la vie, ils n’excluent pas la possibilité de vivre leur amour au grand jour…
Un printemps à Hong Kong est un film hong-kongais, écrit et réalisé par Ray Yeung, dont les films abordent souvent des thématiques LGBT. Ici, il s’inspire du livre « Histoires orales d’hommes gays plus âgés à Hong Kong » du professeur Travis S.K. Kong de l’université de Hong Kong et a pu rencontrer certains de ses témoins pour nourrir son scénario. Il a bâti un récit original avec des personnages assez attachants. Le réalisateur a mis un an pour trouver deux acteurs âgés qui acceptent d’interpréter un personnage gay ; précisons qu’il n’y a aucune scène explicite, l’ensemble reste assez pudique et sans lourdeur voyeuriste. C’est cette délicatesse qui fait la réussite du film, hélas peu distribué.
Elle: 4 étoiles
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Tai-Bo, Ben Yuen, Patra Au
Voir la fiche du film et la filmographie de Ray Yeung sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Ben Yuen et Tai-Bo dans Un printemps à Hong-Kong (Suk suk) de Ray Yeung.

2 janvier 2024

Hostiles (2017) de Scott Cooper

HostilesEn 1892, le capitaine Joseph J. Blocker, légende de l’armée américaine, est chargé d’une mission qu’il n’accepte qu’à contrecœur : malgré sa grande haine envers les indiens qu’il a combattu pendant presque vingt ans, il doit escorter Yellow Hawk, un chef de guerre cheyenne mourant, ainsi que sa famille, pour retourner sur leurs terres tribales…
Hostiles est un western américain coécrit, coproduit et réalisé par Scott Cooper. Le scénario a pour base une histoire de Donald E. Stewart (scénariste oscarisé pour Missing). C’est l’apanage des plus grands westerns d’offrir une réflexion sur l’âme humaine et Hostiles en fait partie. Comme nous l’annoncent le titre et la citation en exergue (1), le propos en effet interroge les fondements de l’hostilité et expose certaines des façons dont l’homme y réagit. Il expose plus qu’il ne professe, et il le fait sans manichéisme. Il est assez rare de constater une telle profondeur dans un film, une approche si philosophique. Et la forme est loin d’être austère : s’il n’y a que peu de dialogues et un rythme lent et posé, on ne s’ennuie pas une seconde pendant les 2h10 du film. L’image est magnifique, avec même des plans de toute beauté, nous sommes comme envoutés par son atmosphère. Le personnage principal interprété par Christian Bale exprime une grande force paisible et sa superbe voix grave et posée (en VO du moins) participe à cette impression. Il fait montre aussi d’une grande délicatesse et de justesse dans ses rapports humains. Malgré son passé de soldat chargé de nombreux morts, il reste doté d’une grande humanité. Un film vraiment superbe.
Elle:
Lui : 5 étoiles

Acteurs: Christian Bale, Rosamund Pike, Wes Studi, Jesse Plemons, Adam Beach, Ben Foster
Voir la fiche du film et la filmographie de Scott Cooper sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

(1) « The essential American soul is hard, isolate, stoic, and a killer. It has never yet melted. » D. H. Lawrence, Studies in Classic American Literature (publié en 1923),
« L’âme fondamentale de l’Amérique est dure, isolée, stoïque et meurtrière. Elle ne s’est encore jamais adoucie. »

Comme on ne le sait que trop, hélas, cette citation s’applique aussi à l’Homme en général et elle reste pertinente aujourd’hui, un siècle après avoir été écrite.

Wes Studi et Christian Bale dans Hostiles de Scott Cooper.
Hostiles de Scott Cooper.
Christian Bale et Rosamund Pike dans Hostiles de Scott Cooper.
Hostiles
Hostiles de Scott Cooper.

19 décembre 2023

Mad Max: Fury Road (2015) de George Miller

Mad Max: Fury RoadHanté par un lourd passé, Mad Max estime que le meilleur moyen de survivre est de rester seul. Cependant, il est capturé par une bande du terrible Immortan Joe. Lorsque l’Imperator Furiosa s’enfuit avec un convoi, Max entravé se retrouve embarqué dans la horde des poursuivants…
Quatrième opus de la série, Mad Max: Fury Road est un film post-apocalyptique australien réalisé par George Miller. Il marque le retour du héros australien au cinéma après trente ans d’absence. L’acteur britannique Tom Hardy succède à Mel Gibson dans le rôle-titre. A défaut d’étoffer le scénario, George Miller a voulu créer un spectacle plus hallucinant que jamais. Les véhicules sont délirants et les combats à pleine vitesse ébouriffants. Bien entendu, on peut trouver tout cela assez limité mais il faut reconnaitre à George Miller une grande originalité : on ne retrouve ici aucun des codes des films hollywoodiens. Gros succès public et critique.
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Tom Hardy, Charlize Theron, Nicholas Hoult, Hugh Keays-Byrne
Voir la fiche du film et la filmographie de George Miller sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Voir les autres films de George Miller chroniqués sur ce blog…
Voir les livres sur Mad Max

Mad Max: Fury Road de George Miller.

Série des Mad Max, tous réalisé par George Miller :
1) Mad Max (1979)
2) Mad Max 2 : Le Défi (1981)
3) Mad Max 3 : Au-delà du dôme du tonnerre (1985)
4) Mad Max : Fury Road (2015)

10 décembre 2023

Le Portrait interdit (2017) de Charles de Meaux

Le Portrait interditAu milieu du XVIIIe siècle, le jésuite Jean-Denis Attiret est l’un des peintres officiels de la Cour impériale de Chine. Il se voit confier la tâche honorifique de peindre le portrait de l’impératrice Ulanara. Cette concubine devenue impératrice à la suite de la mort de la première femme de l’empereur Qian Long aura un destin très particulier. Sorte de figure romantique avant l’heure, il ne restera d’elle que ce portrait à la sensualité énigmatique de Joconde asiatique…
Le Portrait interdit est un film historique franco-chinois réalisé par Charles de Meaux, cinéaste et artiste contemporain présenté comme « l’un des premiers à avoir travaillé sur l’espace entre les arts plastiques et le cinéma » (dixit Wikipédia). Il est en outre passionné de culture chinoise. Les personnages de cette histoire sont bien réels mais l’on ne sait que très peu de choses de l’impératrice Ulanara, hormis ce tableau que le jésuite a pu rapporter en France lorsqu’elle est tombée en disgrâce. Le cinéaste a donc imaginé une relation d’attraction entre le peintre et son modèle. Mais ce n’est pas le développement de cette histoire qui donne de l’attrait au film : le récit manque plutôt de rythme et de matière. En revanche, la qualité plastique des images, la musique et la beauté de l’actrice principale ravissent les sens. La reconstitution de la cité impériale est fort belle. Les acteurs sont bien entendu chinois en grande majorité. Melvin Poupaud a appris le chinois pour le tournage car seuls quelques apartés du jésuite sont en français. Un film aux qualités essentiellement plastiques.
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Bingbing Fan, Melvil Poupaud, Yue Wu, Shih-Chieh King, Jue Huang, Thibault de Montalembert, Féodor Atkine
Voir la fiche du film et la filmographie de Charles de Meaux sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Bingbing Fan et Melvil Poupaud et Yue Wu dans Le Portrait interdit de Charles de Meaux.
Le Portrait interdit
Melvil Poupaud et Thibault de Montalembert dans Le Portrait interdit de Charles de Meaux.
Le portrait est aujourd’hui au Musée des Beaux-Arts de Dôle, la ville natale de Jean-Denis Attiret.

18 novembre 2023

Ali, la chèvre & Ibrahim (2016) de Sherif Elbendary

Titre original : « Ali Mizah wa Ibrahim »

Ali, la chèvre & Ibrahim (Ali Mizah wa Ibrahim)Ali, d’un tempérament jovial, est amoureux de Nada, sa chèvre. Sa mère désespérée l’envoie chez un guérisseur. Il y rencontre Ibrahim, un ingénieur du son qui souffre d’acouphènes atroces et douloureux. Ali, Nada et Ibrahim entreprennent un voyage thérapeutique qui les conduira d’Alexandrie au Sinaï et qui bouleversera leur vie…
Ali, la chèvre & Ibrahim est le premier long métrage de l’égyptien Sherif El Bendary. Il s’agit d’une comédie en forme de road-movie pour le moins original. L’histoire est amusante et elle nous permet de découvrir l’Egypte de l’intérieur. Le cinéaste a voulu traduire l’évolution de la société égyptienne et plus particulièrement de la ville du Caire, « plus que jamais oppressante après la révolution de 2011 ». La ville « brise l’âme de ses habitants » nous dit-il, « les personnages de mon film sont assez hors norme et décalés pour exprimer l’irréalité et l’absurdité de la vie qu’ils mènent. » Effectivement, au-delà de l’amusement, on ressent la difficulté des personnages à trouver un équilibre dans une société en tension. L’ensemble reste très sage, trop sans doute et aurait bénéficié d’une ligne directrice plus forte.
Elle: 3 étoiles
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Ali Subhi, Ahmed Magdy
Voir la fiche du film et la filmographie de Sherif Elbendary sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Ali Subhi , Ahmed Magby et ? dans Ali, la chèvre & Ibrahim (Ali Mizah wa Ibrahim) de Sherif Elbendary.

5 novembre 2023

Carré 35 (2017) de Eric Caravaca

Carré 35Éric Caravaca part à la recherche de sa sœur Christine morte à l’âge de trois ans, bien avant qu’il ne naisse, et dont il n’a appris l’existence que tardivement. Il ne reste aucune trace de la vie de Christine, pas même une photo. Tout juste sait-on qu’elle repose dans le carré 35 du cimetière français de Casablanca…
Carré 35 est un long métrage documentaire français réalisé par Éric Caravaca. Il nous plonge dans l’histoire intime de sa famille, il nous fait suivre l’enquête qu’il a menée pour lever le voile sur un lourd secret. Il part de maigres éléments, utilisant des documents officiels pour retracer un parcours, interrogeant ses parents qui lui cachent une partie de la vérité. Le récit est troublant et émouvant, avec une mise en scène pleine de retenue qui donne une grande authenticité à l’ensemble. Ceci dit, on peut s’interroger sur le désir de rendre public ce qui relève d’une sphère très privée. Le but est évidemment de montrer que déni de la réalité n’est jamais effacement, mais il parait bien délicat de juger l’attitude des parents. Et le simple fait de rendre public est en soi un jugement, un jugement dur et sévère. La mère d’Éric Caravaca a refusé de voir ce film et je la comprends aisément. Mon opinion ne semble pas majoritaire toutefois car le film a été bien accueilli.
Elle:
Lui : 2 étoiles

Acteurs:
Voir la fiche du film et la filmographie de Eric Caravaca sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Voir les autres films de Eric Caravaca chroniqués sur ce blog…

Les parents d’Eric Caravaca le jour de leur mariage dans Carré 35 de Éric Caravaca.