10 novembre 2023

Les Trois Mousquetaires: D’Artagnan (2023) de Martin Bourboulon

Les trois mousquetaires: D'ArtagnanLe jeune Gascon fougueux D’Artagnan est laissé pour mort après avoir tenté de sauver une femme d’un enlèvement. Une fois arrivé à Paris, il tente par tous les moyens de retrouver ses agresseurs, mais il ignore que sa quête le mènera au cœur d’une véritable guerre où se joue l’avenir de la France…
Les Trois Mousquetaires : D’Artagnan est un film français réalisé par Martin Bourboulon, première partie de l’adaptation du roman Les Trois Mousquetaires d’Alexandre Dumas, déjà porté de multiples fois à l’écran. C’est une adaptation assez libre. En comparaison avec les versions précédentes, la modernisation du récit reflète vraiment l’humeur de notre société : on n’est plus là pour rire, l’atmosphère est sombre. La légèreté du récit, le panache des mousquetaires ont été écartés pour laisser la place à une histoire très noire où les combats sont âpres. Même si personnellement je regrette ce changement de ton un peu trop dans l’air du temps, l’ensemble est assez réussi. Le film a bénéficié d’un beau budget et les choix des acteurs pour les quatre mousquetaires est aussi judicieux que prestigieux. La distribution des seconds rôles est moins brillante mais elle est adéquate. Le film a connu un beau succès, y compris (et c’est le plus remarquable) à l’international. La seconde partie, Milady, a été tournée pour une sortie prochaine en salles.
Elle:
Lui : 3 étoiles

Acteurs: François Civil, Vincent Cassel, Romain Duris, Pio Marmaï, Eva Green, Louis Garrel, Vicky Krieps, Lyna Khoudri, Eric Ruf, Marc Barbé
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François Civil et Romain Duris dans Les trois mousquetaires: D’Artagnan de Martin Bourboulon.

Principales adaptations au cinéma :
a) Versions de l’époque du muet :
1903Les Mousquetaires de la reine (1903) de Georges Méliès (film perdu)
1909I tre moschettieri de Mario Caserini (Italie, 16 mn)
1911The Three Musketeers de J. Searle Dawley (USA, 2 x 10mn) (Edison)
1912When Kings were the Law de D.W. Griffith (USA, 17 mn)
1912Les trois mousquetaires de André Calmettes et Henri Pouctal (France, durée ?)
1914The Three Musketeers de Charles V. Henkel (USA, 80 mn env.) avec Earl Talbot (film perdu?)
1916The Three Musketeers de Charles Swickard (USA, 63 mn) avec Orrin Johnson
1921The Three Musketeers de Fred Niblo (USA, 119 mn) avec Douglas Fairbanks
1921Les Trois Mousquetaires de Henri Diamant-Berger (France, 720 mn) avec Aimé Simon-Girard
1922L’étroit mousquetaire de Max Linder (USA, 58 mn) avec Max Linder (parodie)

b) Versions du parlant :
1932Les Trois Mousquetaires de Henri Diamant-Berger (France, 246 mn) avec Aimé Simon-Girard
1935The Three Musketeers de Rowland V. Lee (USA) avec Walter Abel
1939The Three Musketeers de Allan Dwan (USA) avec Don Ameche (comédie)
1942Los tres mosqueteros de Miguel M. Delgado (Mexique) (parodie)
1948The Three Musketeers de George Sidney (USA) avec Lana Turner et Gene Kelly
1953Les Trois Mousquetaires de André Hunebelle (France) avec Georges Marchal et Bourvil
1954I cavalieri della regina de Mauro Bolognini (Italie)
1957Les Trois Mousquetaires et demi de Gilberto Martínez Solares (Mexique)(parodie)
1961Les Trois Mousquetaires de Bernard Borderie (France en 2 parties) avec Gérard Barray et Mylène Demongeot
1973The Three Musketeers de Richard Lester (UK) avec Michael York et Raquel Welch
1974The Four Musketeers de Richard Lester (UK) avec Michael York et Raquel Welch
1974Les Quatre Charlots mousquetaires de André Hunebelle (France) (parodie)
1993The Three Musketeers de Stephen Herek (USA) avec Charlie Sheen et Chris O’Donnell
2001The Musketeer de Peter Hyams (UK) avec Justin Chambers et Catherine Deneuve
2005Les Trois Mousquetaires de Pierre Aknine (France) avec Vincent Elbaz et Emmanuelle Béart
2011The Three Musketeers de Paul W.S. Anderson (USA) avec Logan Lerman, Juno Temple, Orlando Bloom et Milla Jovovich
2023Les Trois Mousquetaires: D’Artagnan de Martin Bourboulon avec François Civil
et d’innombrables versions TV…
… et beaucoup d’autres films d’un univers proche (suites, filiations, etc.)

Versions chroniquées sur ce blog :
1921The Three Musketeers de Fred Niblo (USA, 119 mn) avec Douglas Fairbanks
1921Les Trois Mousquetaires de Henri Diamant-Berger (France, 720 mn) avec Aimé Simon-Girard
1922L’étroit mousquetaire de Max Linder (USA, 58 mn) avec Max Linder (parodie)
1948The Three Musketeers de George Sidney (USA) avec Lana Turner et Gene Kelly
1961Les Trois Mousquetaires de Bernard Borderie (France en 2 parties) avec Gérard Barray et Mylène Demongeot
2023Les Trois Mousquetaires: D’Artagnan de Martin Bourboulon avec François Civil

9 novembre 2023

De grandes espérances (2022) de Sylvain Desclous

De grandes espérancesTout juste diplômée de Sciences Po, Madeleine part préparer les oraux de l’ENA en Corse avec Antoine, son amoureux avec qui elle partage des convictions politiques très à gauche. Elle vient d’un milieu très modeste tandis que lui est le fils d’un riche avocat. Mais une altercation avec un automobiliste violent sur une petite route tourne au drame et va sceller leur destin…
De grandes espérances est un film français coécrit et réalisé par Sylvain Desclous. Le film n’a aucun lien avec le roman de Charles Dickens dont le réalisateur s’est, sans vergogne, approprié le titre. Il s’agit d’un thriller sur la réussite personnelle dans le domaine de la politique et sur la confrontation de l’idéalisme avec la réalité. Après une belle mise en place, la tension se maintient tout au long du récit. L’interprétation est de bonne facture. Si le film est convaincant dans sa forme, il y aurait beaucoup à redire sur le fond. Le réalisateur justifie le manque d’éthique de ses deux jeunes personnages principaux et leur individualisme en déclarant : « Je considère qu’en matière politique, la justesse d’une cause justifie les moyens mis en œuvre pour que celle-ci triomphe ». Brrr…
Elle: 3 étoiles
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Rebecca Marder, Benjamin Lavernhe, Emmanuelle Bercot, Marc Barbé, Cédric Appietto
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Rebecca Marder et Benjamin Lavernhe dans De grandes espérances de Sylvain Desclous.

6 novembre 2023

Les Bonnes Étoiles (2022) de Hirokazu Kore-eda

Titre original : « Beurokeo »

Les bonnes étoiles (Beurokeo)Deux hommes volent occasionnellement des bébés abandonnés par leurs parents dans la boîte à bébé de l’église pour les revendre sur le marché noir de l’adoption. Mais, cette fois, la jeune mère revient. Elle les découvre et décide de se joindre à eux pour interviewer les nouveaux parents et toucher sa part…
Les Bonnes Étoiles (le sens du titre original est « courtier ») est un film sud-coréen écrit, réalisé et monté par Hirokazu Kore-eda. Le cinéaste japonais a tourné pour la première fois en Corée du Sud, dans une langue qui lui est inconnue. Une fois passée l’étonnement face à l’existence de ces « boites à bébés » (1), nous pensons avoir affaire à une dénonciation des trafics d’enfants. Il n’en est rien. Le sujet traité par Kore-eda est (une fois de plus) la famille, plus exactement la façon dont une famille peut se former dans des circonstances à priori antagonistes. Il traite ainsi de la parentalité, des diverses formes qu’elle peut prendre, souhaitée, réelle ou fantasmée. La démarche du cinéaste est audacieuse car nous avons du mal au départ à trouver ces trafiquants d’enfants sympathiques mais il sait aller en profondeur. Et son film est finalement assez touchant (peut-être juste un peu trop long).
Elle: 3 étoiles
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Song Kang-ho, Dong-won Gang, Doona Bae, Ji-eun Lee
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(1) On trouve ces « boites à bébés » au Japon et, plus encore, en Corée, dixit le dossier de presse. A noter qu’il en existe aussi en Europe (Allemagne, Belgique mais pas en France) et même aux Etats-Unis. Dans tous les cas, leur présence est liée à des institutions catholiques.

Dong-won Gang, Lee Ji-eun, Im Seung-soo et Song Kang-ho dans Les bonnes étoiles (Beurokeo) de Hirokazu Koreeda.

30 octobre 2023

Murina (2021) de Antoneta Alamat Kusijanovic

MurinaSur l’île croate où elle vit, Julija, 17 ans, souffre de l’autorité excessive de son père. Le réconfort, elle le trouve au contact de sa mère et de la mer, un refuge dont elle explore les richesses. L’arrivée d’un riche ami de son père exacerbe les tensions au sein de la famille. Serait-ce pour elle l’occasion de s’émanciper ?
Murina est un film croate écrit et réalisé par Antoneta Alamat Kusijanović, son premier long métrage. Dans une nature belle mais austère, celle de ces iles arides et caillouteuses, l’histoire met en scène un affrontement familial tendu. Tout est vu à travers les yeux de la jeune fille. La réalisatrice précise : « Il était important, pour moi, de raconter l’histoire de ces deux générations de femmes piégées dans le machisme et la violence, ce que beaucoup d’entre nous appellent la « mentalité croate ». » La tension est forte, l’atmosphère rendue oppressante par les colères retenues du du père. Celui-ci espère vendre à son ami (et ancien patron) un projet d’hôtel sur son terrain. L’ensemble est peu glaçant mais mérite notre intérêt. Caméra d’Or à Cannes.
Elle: 3 étoiles
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Gracija Filipovic, Leon Lucev, Danica Curcic, Cliff Curtis
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Remarque :
La réalisatrice a probablement cherché à tirer l’ensemble vers la mythologie en associant la jeune fille à une murène, animal (à mauvaise réputation) qui serait dit-on capable de s’arracher un morceau de chair pour se libérer d’un piège. Cela est souligné par certains critiques mais cela peut paraître secondaire.

Leon Lucev et Gracija Filipovic dans Murina de Antoneta Alamat Kusijanovic.

29 octobre 2023

Fatum (2023) de Juan Galiñanes

FatumLuis est accroc aux paris sportifs. Sa femme menace de le quitter. Malgré sa promesse d’arrêter de jouer, il se rend « une dernière fois » chez son bookmaker habituel accompagné de ses enfants pour se refaire. Des braqueurs font irruption, la police est rapidement sur les lieux et les clients sont retenus en otage…
Fatum est un film espagnol coécrit et réalisé par Juan Galiñanes. L’idée de départ est plutôt bonne ; le cinéaste a visiblement cherché à aller plus loin que la situation classique du hold-up avec otages en y juxtaposant une seconde situation reposant sur la notion de responsabilité et d’attachement (j’emploie des mots très globaux pour ne rien dévoiler). L’idée paraît bonne mais, en pratique, son exploitation fait retomber l’ensemble dans des schémas classiques que l’on a l’impression d’avoir vu mille fois. On peut aussi reprocher à cette histoire d’être hautement improbable. Juan Galiñanes a toutefois réussi à installer une tension qui ne faiblit pas, même si l’issue est trop prévisible. Le film n’est pas sorti en salles en France.
Elle:
Lui : 2 étoiles

Acteurs: Luis Tosar, Álex García, Elena Anaya
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Álex García et Luis Tosar dans Fatum de Juan Galiñanes.

27 octobre 2023

L’immensità (2022) de Emanuele Crialese

L'immensitàDans la Rome des années 1970, une jeune adolescente ressent toutes les tensions dans le couple de ses parents. Mal dans sa peau, elle voudrait s’affirmer en tant que garçon. Sa mère compense les infidélités de son mari en ayant une relation fusionnelle avec ses enfants…
L’immensità est un film italien co-écrit et réalisé par Emanuele Crialese. Le cinéaste précise qu’il s’agit d’un film personnel qu’il souhaitait faire depuis de nombreuses années. Contrairement à ce que la mise en place nous laisse supposer, le sujet principal n’est pas la transidentité. Le metteur en scène explique : « c’est une enquête sur un type de famille qui ne parvient pas à offrir une protection, où les enfants ne trouvent pas la sécurité, où manque l’amour conjugal, la complicité et la maturité des figures de référence. » L’ajout de la question de l’identité de genre est probablement opportuniste. Le problème principal du film est son manque de direction claire, les scènes paraissant juxtaposées sans but précis. La belle prestation de Penelope Cruz ne suffit pas, l’ensemble peine à nous intéresser.
Elle: 2 étoiles
Lui : 2 étoiles

Acteurs: Penélope Cruz, Vincenzo Amato, Luana Giuliani
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Remarque :
L’immensità est le titre d’une chanson de variétés italiennes datant de 1967 et qui fut un gros succès. Est-ce celle qui est chantée sur scène par l’adolescente dans la longue scène finale (scène dont la présence n’est pas expliquée d’ailleurs) ? Probablement mais pas sûr… (Je pourrais mais n’ai pas vraiment envie de vérifier car ces chansons de variétés des années 70 sont assez insupportables.)

Penélope Cruz et Vincenzo Amato et Luana Giuliani dans L’immensità de Emanuele Crialese.

25 octobre 2023

Icare (2022) de Carlo Vogele

IcareDédale est un inventeur travaillant au service du roi de Crète, Minos. Son fils Icare est son apprenti. Un jour, en allant livrer au palais une pelote de fil à la princesse Ariane, Icare tombe dans une pièce secrète en ruines. Là vit une créature moitié garçon, moitié taureau nommée Astérion…
Icare est un long-métrage d’animation franco-belge-luxembourgeois réalisé par le luxembourgeois Carlo Vogele en 2022. Il s’inspire librement de la mythologie grecque, plus particulièrement des mythes d’Icare, du Minotaure, d’Ariane et de Thésée. Sa plus grande liberté est de montrer le Minotaure comme une créature sage et pacifique. Le personnage d’Icare n’étant que peu développé dans les mythes grecs, seulement le vol et la chute, les deux scénaristes (Carlo Vogele et Isabelle Andrivet) avaient le champ libre pour le développer afin d’en faire le personnage principal de cette histoire. La technique d’animation est particulière : les personnages sont en 3D plaqués sur des décors en 2D. Le résultat est esthétiquement réussi et évoque la bande dessinée. Voilà une belle façon de moderniser la mythologie grecque. A partir de 8 ans.
Elle:
Lui : 3 étoiles

Acteurs : (voix) Camille Cottin, Niels Schneider, Féodor Atkine
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Icare de Carlo Vogele.
Icare de Carlo Vogele.

24 octobre 2023

Vaincre ou mourir (2022) de Paul Mignot et Vincent Mottez

Vaincre ou mourirDans la France révolutionnaire, en 1793, François Athanase Charette de La Contrie se voit rappeler par des paysans en colère pour prendre le commandement de l’insurrection vendéenne. Sous le nom de Charrette, il devient alors un chef de guerre charismatique, défiant la République avec son armée de paysans…
Vaincre ou mourir est un film historique français produit par le parc Le Puy du Fou de Philippe de Villiers. Inévitablement, il est donc fortement teinté de propagande, ce qui lui enlève une bonne partie de sa pertinence historique. Mais ce n’est pas son idéologie sous-jacente qui dérange le plus, ce qui frappe dès les premières minutes est plutôt du côté de la forme : tout sonne faux dans cette copie maladroite de films hollywoodiens. Le jeu des acteurs est épouvantable, la musique prête à sourire, les dialogues sont très pauvres avec une voix-off explicative insistante, le montage sert surtout à masquer les faiblesses des scènes d’action. J’avoue avoir sauté de nombreux passages.
Elle:
Lui : 1 étoile

Acteurs : Hugo Becker, Francis Renaud, Grégory Fitoussi, Jean-Hugues Anglade
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Remarque :
Sur le site Allociné, la note des spectateurs est très suspecte : beaucoup trop de notes maximales par des comptes qui n’ont publié aucune autre critique. Wikipédia rapporte que « le jour de la sortie du film, dès sept heures du matin, la page du film sur Allociné était déjà inondée de plusieurs centaines d’avis favorables. » Visiblement, le site Allociné n’a pas mis en place de garde-fous contre ce type de manipulation.

Vaincre ou mourir de Paul Mignot & Vincent Mottez.

22 octobre 2023

Nightmare Alley (2021) de Guillermo del Toro

Nightmare AlleyDans les années 1930 aux Etats-Unis, un homme mystérieux hanté par ses démons, Stanton Carlisle croise par hasard la route d’un cirque mêlant fête foraine et freak show. Embauché comme homme à tout faire, il se lie avec la clairvoyante Madame Zeena et son mari alcoolique qui lui enseigne tout sur l’art de la fausse télépathie…
Nightmare Alley est un thriller américain co-écrit et réalisé par Guillermo del Toro. Il s’agit d’une adaptation du roman Le Charlatan de William Lindsay Gresham, déjà brillamment adapté au cinéma sous ce nom par Edmund Goulding en 1947. Malgré la qualité de la réalisation, le soin porté aux décors et l’excellente interprétation des acteurs principaux et secondaires, je n’ai pas réussi à m’intéresser à cette histoire où tous les personnages sont plus ou moins détestables voire repoussants. Critiques et public lui ont cependant réservé un bon accueil, sans que le film ne soit toutefois un succès.
Elle:
Lui : 2 étoiles

Acteurs: Bradley Cooper, Cate Blanchett, Toni Collette, Willem Dafoe, Richard Jenkins, Rooney Mara, Ron Perlman, Mary Steenburgen, David Strathairn
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Cate Blanchett et Bradley Cooper dans Nightmare Alley de Guillermo del Toro.


Précédente version :
Le Charlatan (Nightmare Alley) d’Edmund Goulding (1947) avec Tyrone Power et Joan Blondell.

20 octobre 2023

Les Banshees d’Inisherin (2022) de Martin McDonagh

Titre original : « The Banshees of Inisherin »

Les Banshees d'Inisherin (The Banshees of Inisherin)En 1923, la guerre civile irlandaise touche à sa fin. Pádraic vit sur une petite île au large de la côte ouest de l’Irlande. Du jour au lendemain, Colm, son meilleur ami, décide de ne plus lui parler. Qu’a-t-il fait ou dit pour mériter ça ? Rien : Colm estime juste que Pádraic est ennuyeux et il préfère consacrer les années qui lui restent à composer de la musique…
Les Banshees d’Inisherin (1)(2) est un film irlandais écrit et réalisé par Martin McDonagh. La mise en place est plaisante, elle nous surprend, nous amuse et nous laisse augurer une comédie originale. Les paysages sont très beaux et le microcosme de cette île minuscule permet des situations cocasses. Hélas, le film tourne ensuite en rond, rien n’est apporté de nouveau et le scénario sombre bêtement dans la surenchère avec des scènes d’automutilation pénibles à supporter. L’histoire se finit un peu n’importe comment, très pauvrement. Le film a été bien accueilli. Il est vrai qu’il est original par sa situation de départ mais pêche par son manque de développement intéressant.
Elle: 2 étoiles
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Colin Farrell, Brendan Gleeson, Kerry Condon, Barry Keoghan
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(1) Une banshee est une créature féminine surnaturelle de la mythologie celtique irlandaise, considérée comme une magicienne ou une messagère de l’Autre monde. Elle pleure la nuit pour annoncer une mort prochaine.
(2) L’île d’Inisherin n’existe pas en tant que telle mais les îles d’Aran forment un groupe de trois îles qui barrent l’entrée de la baie de Galway : Inishmore (31 km2, 800 habitants) (où le film a été en grande partie tourné), Inishmaan (10 km2, 180 habitants) et Inisheer (6 km2, 340 habitants), l’île du film étant censée être l’une de ces deux dernières.

Colin Farrell et Brendan Gleeson dans Les Banshees d’Inisherin (The Banshees of Inisherin) de Martin McDonagh.