trafics – L'Oeil sur l'écran

9 janvier 2023

L’Année du dragon (1985) de Michael Cimino

Titre original : « Year of the Dragon »

New York. Une vague mystérieuse de violence vient de s’abattre sur Chinatown. Récemment muté dans le quartier, le capitaine Stanley White, un vétéran du Vietnam au tempérament bien trempé, penche pour la théorie du développement d’une mafia chinoise…
L’année du dragon est un film américain réalisé par Michael Cimino. C’est l’adaptation du roman Year of the Dragon de Robert Daley, avec un scénario écrit conjointement par Cimino et Oliver Stone. Cinq ans après le périlleux (mais brillant) La Porte du paradis, Michael Cimino retrouve le chemin de la réalisation avec cette plongée fascinante et anxiogène dans les méandres du Chinatown new-yorkais. Michael Cimino explore une nouvelle facette de l’Amérique : le melting-pot et la place des communautés. Le film fut taxé de racisme à sa sortie alors que le cinéaste dénonce les stéréotypes : il souligne (avec insistance) le manque de reconnaissance envers la communauté chinoise qui a aidé à construire les Etats-Unis. Michael Cimino a été impressionné par le Scarface de Brian de Palma (1982), ce qui le pousse à placer des scènes de déchaînement de violence comme celle du restaurant. Mickey Rourke fait une belle prestation, avec une grande présence à l’écran. Il est rare de le voir si bien utilisé. Les rôles secondaires sont en revanche un peu ternes. Le happy-end final peut paraitre bien conventionnel et révèle les intentions commerciales. Le film n’a pas la brillance des réalisations précédentes de Cimino mais il est doté d’une indéniable force.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Mickey Rourke, John Lone, Ariane Koizumi, Raymond J. Barry, Caroline Kava, Victor Wong
Voir la fiche du film et la filmographie de Michael Cimino sur le site IMDB.

Voir les autres films de Michael Cimino chroniqués sur ce blog…
Voir les livres sur Michael Cimino…

L'année du dragon (Year of the Dragon) Hon-Lam Pau, Mickey Rourke, John Lone et Victor Wong
dans L’année du dragon (Year of the Dragon) de Michael Cimino.

27 décembre 2022

L’Africain (1983) de Philippe de Broca

Victor, amoureux de la nature, a trouvé le repos dans une idyllique contrée d’Afrique centrale. L’arrivée intempestive de son ex-femme menace son univers paradisiaque. Celle-ci veut en effet implanter dans la région un village-vacances pour touristes fortunés…
L’Africain est un film français réalisé par Philippe de Broca. Il en a écrit le scénario avec Gérard Brach. C’est une comédie plaisante qui manie assez brillamment l’humour par les situations et les dialogues. Les auteurs ont su éviter les facilités et les clichés, même s’il s’agit d’une vision très idéalisée de l’Afrique. Il n’y a que peu d’interactions avec les autochtones, l’humour est surtout alimenté par le côté foldingue des deux personnages principaux. Les personnages se retrouvent souvent en mauvaise posture mais s’en tirent toujours avec une décontraction qui rappelle quelque peu L’Homme de Rio. Catherine Deneuve et Philippe Noiret ont un jeu très enlevé. En arrière-plan, on trouve le thème de la préservation de la nature et les méchants sont une bande de braconniers racistes qui alimentent le trafic d’ivoire. Léger et Amusant.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Catherine Deneuve, Philippe Noiret, Jean-François Balmer, Jacques François, Jean Benguigui
Voir la fiche du film et la filmographie de Philippe de Broca sur le site IMDB.

Voir les autres films de Philippe de Broca chroniqués sur ce blog…
Voir les livres sur Philippe de Broca…

L'Africain Catherine Deneuve et Philippe Noiret dans L’Africain de Philippe de Broca.

L'Africain Catherine Deneuve et Jean-François Balmer dans L’Africain de Philippe de Broca.

25 octobre 2022

Le Monde est à toi (2018) de Romain Gavras

François, dealer en banlieue parisienne, va changer de vie pour diriger une franchise de distribution au Maghreb. Mais sa mère a dépensé l’argent qu’il a mis de côté pour acheter la franchise. En désespoir de cause, il accepte d’aller négocier pour un dangereux caïd avec des trafiquants de drogue écossais en Espagne…
Le Monde est à toi est un film français réalisé par Romain Gavras (fils de Costa-Gavras). On peut le classer dans les films de gangsters mais aussi dans les comédies loufoques car Romain Gavras s’amuse à détourner tous les codes du genre. Ici, le personnage principal ne cherche pas à dominer le monde, il aspire à une vie pépère et garde dans son portefeuille une photo du pavillon qu’il veut se faire construire. Il ne fera aucun coup d’éclat ; ses acolytes, une bande de pieds-nickelés, non plus. Le personnage le plus haut en couleur (et le plus réussi) est une mère Versace possessive campée par Isabelle Adjani qui semble bien s’amuser dans ce rôle.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Karim Leklou, Isabelle Adjani, Vincent Cassel, Oulaya Amamra, François Damiens, Philippe Katerine
Voir la fiche du film et la filmographie de Romain Gavras sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Oulaya Amamra, Karim Leklou et Isabelle Adjani dans Le Monde est à toi de Romain Gavras.

11 septembre 2022

Meurs un autre jour (2002) de Lee Tamahori

Titre original : « Die Another Day »

Lors d’une opération, James Bond est capturé en Corée du Nord. Après des mois de détention, il est libéré à l’occasion d’un échange de prisonniers. Accusé d’avoir parlé, l’ancien agent secret est décidé à démasquer le traître qui a entraîné sa chute…
Meurs un autre jour est le 20e opus de la série des films de James Bond produite par EON Productions. Pierce Brosnan y incarne James Bond pour la quatrième et dernière fois. Le film marque le 40e anniversaire de la saga et comprend à ce titre des références à chacun des films de la série débutée en 1962. L’histoire est riche en évènements avec même une certaine surenchère qui met de côté la vraisemblance pour mieux surprendre le spectateur. Côté décors, on remarquera la même audace avec notamment un palais tout en glace. Il semble que les avis soient très partagés sur ce film qui se laisse regarder sans déplaisir.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Pierce Brosnan, Halle Berry, Toby Stephens, Rosamund Pike, Rick Yune, Judi Dench, John Cleese, Michael Madsen
Voir la fiche du film et la filmographie de Lee Tamahori sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Pierce Brosnan dans Meurs un autre jour (Die Another Day) de Lee Tamahori.

24 août 2022

Bronx (2020) de Olivier Marchal

À Marseille, des hommes du clan corse Bastiani commettent un véritable carnage dans un bar de plage. L’enquête est confiée à la BRI de Richard Vronski, policier aux méthodes bien particulières. Cela n’est pas du goût du rival de Vronski, le major Costa de la BRB. C’est alors qu’arrive un nouveau directeur de la police, chargé de mettre de l’ordre dans la ville…
Bronx est un film français écrit et réalisé par Olivier Marchal, lui-même ex-policier devenu acteur puis réalisateur. L’histoire est lointainement inspirée de la Tuerie du Bar du Téléphone (1978) qui avait déjà inspiré un film à Claude Barrois (1) et qui reste à ce jour inexpliquée. Il s’agit ici d’une guerre de gangs pour le contrôle du trafic de drogue. Il ne faut pas être pointilleux sur la cohérence de ce polar, beaucoup d’éléments sont aussi improbables qu’inutiles, sans parler de la fin un peu idiote (difficile de trouver un autre qualificatif). Les qualités du film sont plutôt à chercher du côté des personnages, le commandant campé par Lannick Gautry exprime des sentiments de façon assez forte, pris dans des dilemmes moraux qui lorgnent vers la tragédie sans vraiment l’atteindre. Hélas, beaucoup d’autres personnages se conforment plus à des clichés (et à un surplus de testostérone). A plusieurs reprises, un usage abusif du montage alterné ne parvient qu’à embrouiller le récit, à défaut d’évoquer des séquences illustres (2). Les scènes d’action sont bien maitrisées. A noter, la présence de Claudia Cardinale dans un tout petit rôle.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Lannick Gautry, Stanislas Merhar, Patrick Catalifo, Jean Reno, Gérard Lanvin
Voir la fiche du film et la filmographie de Olivier Marchal sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

(1) Le Bar du Téléphone (1980) de Claude Barrois avec Daniel Duval, François Perrier et Raymond Pellegrin.
(2) Rappelons qu’une des séquences en montage alterné les plus célèbres est la séquence du baptême dans Le Parrain de Francis Ford Coppola, montée en alternance avec le massacre de rivaux.

Bronx Lannick Gautry et Stanislas Merhar dans Bronx de Olivier Marchal.

1 août 2022

BAC Nord (2020) de Cédric Jimenez

2012. Les quartiers Nord de Marseille détiennent un triste record : la zone au taux de criminalité le plus élevé de France. Poussée par sa hiérarchie, la brigade de terrain BAC Nord cherche sans cesse à améliorer ses résultats. Dans un secteur à haut risque, les flics adaptent leurs méthodes, franchissant parfois la ligne jaune. Jusqu’au jour où le système judiciaire se retourne contre eux…
BAC Nord est un film français co-écrit et réalisé par Cédric Jimenez. Il met en scène une équipe de policiers sous pression maximale qui finissent par adopter les pratiques des délinquants pour mieux les traquer. Le film est solidement réalisé, nous immergeant au beau milieu de scènes intenses, d’une tension extrême. La réalisation est bien maitrisée et ce western urbain est emmené par un trio de comédiens très convaincants. Mais il paraît impossible de regarder le film en faisant abstraction de son contexte : comme on le sait, il fait référence à une affaire réelle aux répercutions politiques multiples, une affaire sur laquelle il est difficile d’avoir une opinion (du moins, autre que dogmatique). Le film a été diversement apprécié par la critique ; gros succès auprès du public.
Elle:
Lui :

Acteurs: Gilles Lellouche, Karim Leklou, François Civil, Adèle Exarchopoulos, Kenza Fortas
Voir la fiche du film et la filmographie de Cédric Jimenez sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Voir les autres films de Cédric Jimenez chroniqués sur ce blog…

Karim Leklou, François Civil, Gilles Lellouche et Adèle Exarchopoulos dans BAC Nord de Cédric Jimenez.

24 juillet 2022

Médecin de nuit (2020) de Elie Wajeman

A Paris, Mikaël soigne des patients de quartiers difficiles, mais aussi ceux que personne ne veut voir : les toxicomanes. Tiraillé entre sa femme et sa maîtresse, entraîné par son cousin pharmacien dans un dangereux trafic de fausses ordonnances de Subutex, sa vie est un chaos. Mikaël n’a plus le choix : cette nuit, il doit reprendre son destin en main…
Médecin de nuit est un film dramatique français coécrit et réalisé par Élie Wajeman. Il s’agit, non pas d’un film semi-documentaire comme le titre peut le laisse supposer, mais d’un polar noir et anxiogène tournant autour d’un trafic de Subutex (un substitut à l’héroïne). L’ensemble est très sombre avec des personnages peu attirants, malgré l’excellente prestation de Vincent Macaigne. Pour son troisième long métrage, le réalisateur dit avoir voulu dresser un portrait du Paris nocturne. Il se montre influencé par des cinéastes américains comme Scorsese mais aussi par le cinéma français des années cinquante. La musique est sur-utilisée pour rajouter une couche de stress et fini par être désagréable. Médecin de nuit a été plutôt bien accueilli par la critique.
Elle:
Lui :

Acteurs: Vincent Macaigne, Pio Marmaï, Sara Giraudeau, Sarah Le Picard
Voir la fiche du film et la filmographie de Elie Wajeman sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Vincent Macaigne dans Médecin de nuit de Elie Wajeman.

27 janvier 2022

Sirocco (1951) de Curtis Bernhardt

En 1925, à Damas en Syrie sous protectorat français, l’armée française peine à contenir les attaques de rebelles syriens. Les combats sont fréquents. C’est dans ce contexte que l’américain Harry Smith pratique la contrebande d’armes sous couvert d’un commerce alimentaire. Le colonel Feroud est bien décidé à désactiver la filière…
Sirocco est un film américain réalisé par Curtis Bernhardt. Il s’agit d’une adaptation très libre du roman Le Coup de grâce de l’écrivain Joseph Kessel, paru en 1931. Le scénario a été difficile à finaliser puisque pas moins de onze scénaristes sont intervenus. Humphrey Bogart (qui produit le film à travers sa compagnie Santana) incarne un trafiquant sans scrupule et profiteur qui (on s’en doute) finira par se montrer plus humain. Il y a bien entendu une note d’exotisme mais elle n’est pas trop mise en avant. Le fond du propos est plutôt de prôner la réconciliation des peuples. Sirocco ne fait pas partie des films les plus remarquables d’Humphrey Bogart qui fait néanmoins une bonne prestation, bien qu’en demi-teinte. Peu connue, Märta Torén est une actrice suédoise qui était promotionnée par les studios comme étant la nouvelle Ingrid Bergman. Sa carrière fut très courte car elle succombera d’une hémorragie cérébrale en 1957, à l’âge de 30 ans. Réalisateur immigré d’origine allemande, Curtis Bernhardt avait déjà dirigé Bogart dans Conflict (1945).
Elle: –
Lui :

Acteurs: Humphrey Bogart, Märta Torén, Lee J. Cobb, Everett Sloane, Gerald Mohr, Zero Mostel
Voir la fiche du film et la filmographie de Curtis Bernhardt sur le site IMDB.

Voir les autres films de Curtis Bernhardt chroniqués sur ce blog…

Remarque :
* Contexte historique :
Pour en savoir plus sur la révolte druze de 1925-1927, alias Grande Révolte syrienne, lire l’article sur Wikipedia…

Sirocco Humphrey Bogart et Lee J. Cobb dans Sirocco de Curtis Bernhardt.

16 janvier 2022

Micmacs à tire-larigot (2009) de Jean-Pierre Jeunet

Alors qu’il travaille dans un vidéoclub, Bazil reçoit une balle perdue dans la tête. Il survit, mais les médecins renoncent à extraire la balle de son cerveau, de peur de l’endommager. Il doit impérativement éviter les émotions fortes. Ayant perdu son logement et son emploi pendant son séjour à l’hôpital, Bazil est recueilli par une bande de chiffonniers qui habitent Tire-Larigot, une caverne fantastique aménagée au coeur d’une montagne de matériaux de récupération…
Micmacs à tire-larigot est une comédie française réalisée par Jean-Pierre Jeunet. Comme pour ses films précédents, il en a cosigné le scénario avec Guillaume Laurant. L’univers onirique est assez proche de celui d’Amélie Poulain mais l’ensemble est (à mes yeux, du moins) bien plus réussi et moins racoleur. Les personnages sont mieux dosés et n’en sont que plus attachants. Il y a beaucoup d’inventivité dans l’utilisation des objets sans recherche du spectaculaire et du tape à l’œil. Le fond du propos est gentil : il s’agit de s’attaquer à deux puissants marchands d’armes, les deux gros méchants de l’histoire. C’est du pur burlesque, dans la meilleure tradition qui soit, celle qui a débuté au cinéma un siècle auparavant. Un beau divertissement, poétique et jubilatoire.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Dany Boon, André Dussollier, Yolande Moreau, Dominique Pinon, Marie-Julie Baup, Michel Crémadès, Nicolas Marié, Julie Ferrier, Omar Sy, Jean-Pierre Marielle
Voir la fiche du film et la filmographie de Jean-Pierre Jeunet sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Voir les autres films de Jean-Pierre Jeunet chroniqués sur ce blog…
Voir les livres sur Jean-Pierre Jeunet…

Dany Boon Julie Ferrier dans Micmacs à tire-larigot de Jean-Pierre Jeunet.

Remarques :
* Pierre Etaix fait une (très) courte apparition : il est l’inventeur des histoires drôles.
* Le jeune garçon au début du film est interprété par le propre fils de Dany Boon.

14 janvier 2022

Le Témoin à abattre (1973) de Enzo G. Castellari

Titre original : « La polizia incrimina la legge assolve »

A Gênes, l’impétueux commissaire Belli tente de remonter la filière du trafic de drogue pour atteindre ceux qui en sont à la tête. Face à une organisation tentaculaire, et aux prises avec un système administratif verrouillé, son enquête va vite tourner au cauchemar…
Le Témoin à abattre est un film italien réalisé par Enzo G. Castellari, réalisateur de nombreux westerns-spaghetti. Mais ici, c’est d’un poliziottesco dont il s’agit, c’est-à-dire un de ces films italiens de série B des années soixante-dix donnant une bonne part à la violence (on parle aussi de « polar-spaghetti »). Ici, l’histoire met en relief la corruption des notables de la ville qui bénéficient de protection politique. Le film débute par une longue course-poursuite automobile dans la ville de Gênes, assez spectaculaire et intense, parfaitement réglée par Rémy Julienne. Le scénario se déroule ensuite avec une indéniable maitrise et les scènes d’action sont assez réussies. La violence reste (visuellement) très modérée par rapport aux standards actuels. Enzo G. Castellari utilise fréquemment le ralenti et aussi, années soixante-dix oblige, le zoom. Franco Nero a un jeu plutôt excessif, notamment lorsqu’il s’emporte (ce qui est souvent le cas). Le réalisateur dit avoir été influencé par Bullitt mais, en réalité, le film évoque fortement The French Connection de William Friedkin (1971) et la présence de Fernando Rey accentue cette impression. Quoiqu’il en soit, l’ensemble est de bonne facture. Gros succès à sa sortie. (Vu dans sa version internationale, doublé en anglais)
Elle: –
Lui :