Cinéma français – L'Oeil sur l'écran

9 octobre 2026

Pour elle (2008) de Fred Cavayé

Lisa et Julien Auclert mènent une vie heureuse et sans histoire avec leur fils Oscar. Mais leur vie bascule quand, un matin, la police vient arrêter Lisa pour meurtre. Elle est condamnée à vingt ans de prison. Persuadé de l’innocence de sa femme, Julien décide de la faire évader…
Pour elle est un film français réalisé par Fred Cavayé, son premier long métrage. Il en a écrit le scénario avec Guillaume Lemans. Leur idée de départ était d’explorer ce qui détermine le courage chez certains individus et se demander jusqu’où on peut aller par amour. C’est donc à la fois un polar et une histoire d’amour. Le film repose sur Vincent Lindon qui est de presque toutes les scènes. Sans surprise (car il excelle dans genre de rôles), il exprime bien la détermination sans failles de son personnage. L’histoire n’est pas très crédible et l’ensemble m’est apparu long et sans surprises mais ce n’est pas l’avis général car le film a été bien accueilli par la critique et le public. En outre, il a été refait aux Etats Unis.
Elle: –
Lui :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)

Acteurs: Vincent Lindon, Diane Kruger
Voir la fiche du film et la filmographie de Fred Cavayé sur le site IMDB.
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Remake :
Les Trois Prochains Jours (The Next Three Days), film américain de Paul Haggis (2010) avec Russell Crowe et Elizabeth Banks.

Vincent Lindon et Diane Kruger dans *Pour elle* de Fred Cavayé.

8 octobre 2026

Le Chant des forêts (2025) de Vincent Munier

Dans les Vosges, le père de Vincent Munier transmet son amour de la vie sauvage de la forêt au jeune Simon, fils de Vincent. Il nous fait ainsi découvrir cerfs, oiseaux rares, renards et lynx et parfois, le battement d’ailes d’un animal légendaire : le Grand Tétras…
Le Chant des forêts est un film documentaire français réalisé par Vincent Munier. Après nous avoir emmené au bout du monde sur la piste de La Panthère des neiges, il nous introduit dans sa région d’origine qui a, elle aussi, son animal rare : le grand tétras, ou grand coq de bruyère, un majestueux gallinacé menacé d’extinction dans les Vosges. Les images sont très belles, l’immersion est totale. Le film nous permet de mieux entendre le murmure de la forêt et nous offre la vision furtive de ses habitants. Vincent Munier a passé des mois à dérusher les images qu’il a filmées, seul, pendant dix années. Il n’a gardé que l’essentiel et le plus beau. Les plans dans la cabane et en Norvège ont été tournées avec une petite équipe. Ce film magnifique a connu un beau succès en salles.
Elle:
Lui :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)

Acteurs: Michel Munier, Simon Munier, Vincent Munier
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Simon Munier dans *Le Chant des forêts* de Vincent Munier.

1 octobre 2026

Les enfants vont bien (2025) de Nathan Ambrosioni

Jeanne travaille dans une compagnie d’assurances et vit seule depuis sa séparation avec sa compagne. Un soir, sa sœur Suzanne arrive chez elle avec ses deux enfants, Gaspard et Margaux, puis disparaît le lendemain en laissant les enfants à la garde de Jeanne…
Les enfants vont bien est un film français écrit et réalisé par Nathan Ambrosioni. Il signe ainsi, à l’âge de 26 ans, son troisième long métrage. Ce drame intimiste est centré sur trois personnages féminins dont un qui est physiquement absent bien qu’il soit le nœud de l’histoire. Le réalisateur a su donner une belle épaisseur à ce portrait de femme qui doit faire face à un bouleversement chaotique de sa vie tout en montrant une certaine délicatesse. Il a su aussi éviter les facilités du pathos. Sa mise en scène est bien maitrisée et l’interprétation de Camille Cottin est irréprochable. Le film a été bien accueilli par la critique et le public.
Elle:
Lui :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)

Acteurs: Camille Cottin, Monia Chokri, Juliette Armanet, Manoã Varvat, Nina Birman
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Camille Cottin et Monia Chokri dans *Les enfants vont bien* de Nathan Ambrosioni.

29 septembre 2026

L’Inconnu de la Grande Arche (2025) de Stéphane Demoustier

1983, François Mitterrand décide de lancer un concours d’architecture international pour le projet phare de sa présidence : la Grande Arche de la Défense. A la surprise générale, c’est un architecte danois que personne ne connait qui remporte le concours: Otto von Spreckelsen. Cet homme de 53 ans se retoruve propulsé à la tête de ce chantier pharaonique. Et si l’architecte entend bien bâtir la Grande Arche telle qu’il l’a imaginée, ses idées vont très vite se heurter à la complexité du réel et aux aléas de la politique…
L’Inconnu de la Grande Arche est un film français écrit et réalisé par Stéphane Demoustier, inspiré du roman La Grande Arche de Laurence Cossé, paru en 2016. Si le scénario est conforme à la réalité dans les grandes lignes, il ne l’est pas dans tous les aspects (le personnage de la femme de l’architecte est inventé par le cinéaste et le personnage joué par Xavier Dolan est inspiré de trois personnages réels). Même s’il manque de fluidité, le récit parvient à nous intéresser et même nous captiver car c’est après tout une histoire peu banale. Elle nous apprend pourquoi le nom de cet architecte est si peu connu aujourd’hui. Le réalisateur (qui a commencé sa carrière en réalisant des films institutionnels d’architecture) fait l’apologie de la créativité qui s’affranchit des réalités. Le film a été bien accueilli par la critique.
Elle:
Lui :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (4 note(s), moyenne : 4,00 sur 5, vous pouvez noter ce film)

Acteurs: Claes Bang, Sidse Babett Knudsen, Xavier Dolan, Swann Arlaud, Michel Fau, Micha Lescot
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Remarque :
Les effets spéciaux ont été remarqués et même primés aux Césars. Certaines scènes de chantier ont été créées en « animant » des photos d’époque.

L'Inconnu de la Grande Arche — Swann Arlaud, Xavier Dolan et Claes Bang dans *L’Inconnu de la Grande Arche* de Stéphane Demoustier.

19 septembre 2026

La Meilleure Façon de marcher (1976) de Claude Miller

A l’été 1960, dans une colonie de vacances pour garçons, Marc et Philippe sont moniteurs. Ils appliquent une méthode pédagogique très différente au groupe d’enfants dont ils ont la charge : Philippe leur fait répéter une pièce de théâtre alors que Marc leur faire du sport dans un style militaire. Un soir d’orage, Marc surprend Philippe dans sa chambre travesti en femme. Il se crée alors une relation particulière entre eux, Philippe subissant les brimades de Marc…
La Meilleure Façon de marcher est un film français réalisé par Claude Miller. C’est son premier long métrage, il en a écrit le scénario avec Luc Béraud. L’idée de départ vient d’un interview d’Ingmar Bergman où il parlait de l’humiliation et du refus de Claude Miller de l’intolérance (sans qu’interviennent des souvenirs personnels). Le thème est celui du passage à l’âge adulte, plus précisément, sur le plan sexuel avec ses explorations et interrogations. Philippe n’hésite pas à affronter son drame intérieur alors, qu’en face de lui, Marc ne sait que se réfugier derrière une forme d’intolérance. Claude Miller a une façon délicate de montrer cela, restant à une distance raisonnable de ses personnages et inscrivant le tout dans un cadre ludique. Patrick Dewaere, alors en pleine ascension, est parfait dans son personnage et Patrick Bouchitey a ici son premier grand rôle à l’écran (Michel Blanc, ici dans un second rôle, était alors presque inconnu). Le film reçut un bon accueil et permit à Claude Miller d’entamer sa carrière de réalisateur.
Elle: –
Lui :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (3 note(s), moyenne : 4,00 sur 5, vous pouvez noter ce film)

Acteurs: Patrick Dewaere, Patrick Bouchitey, Christine Pascal, Claude Piéplu, Marc Chapiteau, Michel Blanc
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Remarque :
La fin surprend mais elle n’a pas été imposée au réalisateur qui la revendique : « J’aurais pu m’arrêter sur la scène du bal (…) Ç’aurait été un peu trop idéalisant. Ce serait trop simple si les « bons » l’emportaient toujours. Je revendique cette seconde fin qui me permet de (…) retrouver la vie civile, la vie de tous les jours, là où l’hypocrisie et les convenances reprennent le dessus. » (Entretien avec Claude Miller par Claude Beylie, Ecran n°65, mars 76, p 64)

Patrick Dewaere et Patrick Bouchitey dans *La Meilleure façon de marcher* de Claude Miller.

11 septembre 2026

Il faut tuer Birgitt Haas (1981) de Laurent Heynemann

Dans un échange de bons procédés entre allemands et français, Athanase, chef d’un groupe français de contre-espionnage ultra secret, se voit confier la mission d’exécuter Birgitt Haas, ex-terroriste allemande. Un membre du groupe suggère de camoufler l’exécution en crime passionnel en jetant dans les bras de Birgitt un individu qui portera le chapeau une fois le meurtre accompli…
Il faut tuer Birgitt Haas est un film d’espionnage français réalisé par Laurent Heynemann, adaptation d’un roman de Guy Teisseire, L’Histoire de Birgit Haas. Laurent Heynemann est un ancien assistant de Bertrand Tavernier et d’Yves Boisset qui a tourné plusieurs films politiques. Notons que le film a été tourné alors que la Fraction armée rouge (alias bande à Baader) était toujours active. Ce film s’écarte toutefois des règles du genre : ce n’est pas franchement un film politique, il est d’ailleurs plus proche du film d’espionnage. En réalité, le propos est surtout sur le désenchantement, la perte des convictions. Les trois personnages principaux ont envie de tourner la page et Philippe Noiret donne une grande épaisseur à son personnage auquel il insuffle une grande humanité. La réalisation de Heynemann est judicieuse, restituant le caractère sombre des services secrets. Il est aidé par le tandem Noiret/Rochefort (l’un des neuf films qu’ils tourneront ensemble) bien qu’ils aient peu de scènes en commun. L’allemande Lisa Kreuzer fait également une belle prestation : l’actrice qui ne parle pas français a appris tous ses dialogues phonétiquement. Le film a connu un certain succès à sa sortie mais a ensuite été oublié.
Elle: –
Lui :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (4 note(s), moyenne : 3,75 sur 5, vous pouvez noter ce film)

Acteurs: Philippe Noiret, Jean Rochefort, Lisa Kreuzer, Michel Beaune, Monique Chaumette, Roland Blanche, Bernard Le Coq
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Jean Rochefort et Philippe Noiret dans *Il faut tuer Birgitt Haas* de Laurent Heynemann.

26 août 2026

Classe moyenne (2025) de Antony Cordier

Mehdi, avocat d’affaires fraîchement diplômé, passe l’été chez les parents de sa petite amie dans leur villa dans le sud de la France. Dès le début, un conflit éclate entre ses futurs beaux parents et la famille qui entretient la villa…
Classe moyenne est une comédie française réalisée par Antony Cordier. Le thème de l’opposition des classes a souvent été mis en scène au cinéma mais les scénaristes (Jean-Alain Laban, Steven Mitz, Antony Cordier, Julie Peyr) ont le mérite d’avoir trouvé des développements nouveaux et même non conventionnels, voire politiquement incorrects : les « pauvres » ne valent guère mieux que les « riches », la fin est pour le moins surprenante. C’est une farce, les caractères sont bien typés, parfois excessivement, mais l’humour fonctionne bien et l’ensemble montre un bel équilibre. L’interprétation est excellente, seule Laure Calamy surjoue un peu son personnage. Le film semble avoir moyennement convaincu la critique et le public.
Elle:
Lui :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (4 note(s), moyenne : 3,25 sur 5, vous pouvez noter ce film)

Acteurs: Laurent Lafitte, Élodie Bouchez, Ramzy Bedia, Laure Calamy, Sami Outalbali, Noée Abita
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Laurent Lafitte, Élodie Bouchez, Noée Abita et Sami Outalbali dans *Classe moyenne* de Antony Cordier.

23 août 2026

La Cuisine au beurre (1963) de Gilles Grangier

Après quelques années passées en captivité durant la Seconde Guerre mondiale, puis en liberté auprès de Gerda en Autriche jusqu’au retour du mari de celle-ci, Fernand Jouvin, restaurateur marseillais rigolard et menteur, revient à Martigues pour retrouver son épouse Christiane. Mais il découvre que cette dernière, le croyant mort, s’est remariée avec André, un cuisinier normand, qui a transformé son petit restaurant en une table réputée…
La Cuisine au beurre est un film français réalisé par Gilles Grangier. Ce film a été produit dans le but de réunir deux des plus grandes vedettes du moment, à tel point que le scénario n’était qu’une ébauche quand le tournage a commencé. A la suite d’une colère de Fernandel, ce tournage fut arrêté le temps d’écrire un scénario un peu plus correct. Les deux acteurs s’estimaient mutuellement. Bourvil admirait Fernandel mais ce dernier se considérait d’un niveau supérieur et le faisait sentir. Bourvil n’a jamais voulu retravailler avec lui par la suite. Le scénario ne brille pas vraiment mais les dialogues (signés Raymond Costans) rendent de nombreuses scènes savoureuses. Et leurs éclats de rire sont communicatifs !
Elle: –
Lui :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (3 note(s), moyenne : 2,67 sur 5, vous pouvez noter ce film)

Acteurs: Fernandel, Bourvil, Claire Maurier, Andrex, Edmond Ardisson, Laurence Lignières, Michel Galabru
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Bourvil et Fernandel dans *La Cuisine au beurre* de Gilles Grangier.

8 août 2026

Chasse gardée 2 (2025) de Frédéric Forestier et Antonin Fourlon

Deux ans se sont écoulés à Saint Hubert. La vie y est paisible, peut-être trop pour Adélaïde et Simon qui souffrent du manque d’amis. C’est sans compter sur l’arrivée de Stanislas, le fils de Bernard (l’ancien président des chasseurs du village), qui revient vivre à la campagne avec sa femme et ses deux enfants. Ils sont beaux, jeunes, et sympas mais ils ont un défaut : ils pratiquent la chasse à courre…
Chasse gardée 2 est un film français réalisé par Antonin Fourlon et Frédéric Forestier. Sans surprise après le succès en salles du film Chasse gardée (2023), ce deuxième volet en reprend la recette, jouant toujours sur l’opposition urbains/ruraux, en y ajoutant cette fois l’opposition de classe sociale. Les acteurs reprennent leur personnage. L’humour est bien équilibré malgré des personnages très typés : c’est gentil, un peu absurde et, comme précédemment, sans méchanceté. Seul le passage final avec Elie Semoun est franchement mauvais mais l’ensemble reste amusant.
Elle: –
Lui :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (5 note(s), moyenne : 1,60 sur 5, vous pouvez noter ce film)

Acteurs: Didier Bourdon, Camille Lou, Hakim Jemili, Thierry Lhermitte, Maxime Gasteuil, Jean-François Cayrey, Julien Pestel, Isabelle Candelier, André Penvern, Elie Semoun
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Hakim Jemili, Camille Lou, Thierry Lhermitte et Didier Bourdon dans *Chasse gardée 2* de Frédéric Forestier et Antonin Fourlon.

1 août 2026

Hors du temps (2024) de Olivier Assayas

Paul, réalisateur, et son frère Etienne, journaliste musical, sont confinés à la campagne dans la maison où ils ont grandi. Avec eux, Morgane et Carole, leurs nouvelles compagnes. Chaque pièce, chaque objet, les arbres du jardin, les sentiers parcourant les sous-bois leur rappellent les souvenirs de leur enfance, et leurs fantômes…
Hors du temps est un film français écrit et réalisé par Olivier Assayas. Le cinéaste raconte les quelques mois de confinement au début de l’épidémie de Covid, une claustration forcée qu’il a passé dans la maison familiale avec son frère, à la campagne, dans la maison familiale. Il a bien conscience d’être privilégié par rapport à la majorité de la population. En réalité, il désire surtout traiter de leur rapport avec les souvenirs, les deux frères ayant toujours le sentiment d’être dans la maison de leurs parents qui ont laissé une forte marque dans ces lieux. Hélas, Olivier Assayas ne parvient pas à rendre tout cela intéressant, les discussions intellectuelles alternent avec des scènes triviales, de petits tracas ou disputes du quotidien, rarement amusantes, le plus souvent ennuyeuses. L’ensemble parait très artificiel et, à mes yeux, inutile.
Elle: –
Lui :