30 novembre 2015

Sommaire de novembre 2015

Le Tigre du Bengale / Le Tombeau hindouLes Grandes OndesJe suis un évadéL'Esclave blancheFrances HaLe Temps de l'aventureLa Famille TenenbaumNew York, New York

Le Tigre du Bengale /
Le Tombeau hindou

(1959) de Fritz Lang

Les Grandes Ondes (à l’ouest)

(2013) de Lionel Baier

Je suis un évadé

(1932) de Mervyn LeRoy

L’Esclave blanche

(1939) de Marc Sorkin

Frances Ha

(2012) de Noah Baumbach

Le Temps de l’aventure

(2013) de Jérôme Bonnell

La Famille Tenenbaum

(2001) de Wes Anderson

New York, New York

(1977) de Martin Scorsese

SaharaPain, amour, ainsi soit-ilPain, amour et jalousiePain, amour et fantaisieLa Terre trembleGravityGood Morning, VietnamBlue Jasmine

Sahara

(1943) de Zoltan Korda

Pain, amour, ainsi soit-il

(1955) de Dino Risi

Pain, amour et jalousie

(1954) de Luigi Comencini

Pain, amour et fantaisie

(1953) de Luigi Comencini

La Terre tremble

(1948) de Luchino Visconti

Gravity

(2013) d’ Alfonso Cuarón

Good Morning, Vietnam

(1987) de Barry Levinson

Blue Jasmine

(2013) de Woody Allen

Le HérosVolga en flammesLes OrgueilleuxMister Flow

Le Héros

(1966) de Satyajit Ray

Volga en flammes

(1934) de Viktor Tourjansky

Les Orgueilleux

(1953) de Yves Allégret

Mister Flow

(1936) de Robert Siodmak

Nombre de billets : 20

29 novembre 2015

Le Tigre du Bengale / Le Tombeau hindou (1959) de Fritz Lang

Titre original : « Der Tiger von Eschnapur / Das indische Grabmal »

1ere partie : « Le Tigre du Bengale »
2eme partie : « Le Tombeau hindou »

Le Tigre du BengaleAu début du XXe siècle, en Inde, un architecte allemand a répondu à l’invitation du maharadjah d’Eschnapur de venir restaurer le palais et construire des hôpitaux. En chemin, il sauve la vie d’une jeune danseuse en éloignant un tigre féroce. La jeune femme se rend elle aussi à Eschnapur, le maharadjah l’ayant fait venir en espérant se faire aimer d’elle… Il faut préciser en tout premier que Le Tigre du Bengale et Le Tombeau hindou forment un seul et même film en deux parties ; même si cela reste possible, il n’est pas judicieux de les voir séparément. Le Tigre du Bengale met en place les personnages et installe une situation génératrice de puissantes tensions qui n’éclatent vraiment que dans Le Tombeau hindou, riche en action et mouvementé.

Le Tombeau hindouA la fin de sa carrière, Fritz Lang fait un retour aux sources : 26 ans après l’avoir quittée, il revient en Allemagne pour tourner une nouvelle version d’un scénario écrit en 1921 par Thea von Harbou (1) et qu’il n’avait pu réaliser lui-même, s’étant fait souffler le projet par l’autrichien Joe May. Richard Eichberg en avait fait un remake en 1938 d’une qualité assez moyenne mais le projet de Lang est d’une toute autre ampleur, doté d’un budget important. Comme le plus souvent dans les scénarios de Thea von Harbou, les personnages sont animés par des pulsions assez simples, la passion, l’ambition, la jalousie, et l’histoire les place dans des situations elles-aussi simples mais limpides et très fortes. La perfection esthétique, épurée avec une grande économie de mouvements de caméra, fait écho à cette simplicité du propos et ajoute à la profondeur de l’ensemble. Fritz Lang retrouve l’esprit avec lequel il tournait ses films muets pour aller sonder les profondeurs de la nature humaine. L’image est très belle, fastueuse et riche en couleurs. Debra Paget est d’une grande beauté mais le personnage le plus remarquable est certainement celui de Chandra, le maharadjah, auquel Walter Reyer donne une belle intensité. Le Tigre du Bengale peut être délicat à faire apprécier à des yeux modernes qui vont parfois ne voir là qu’un film kitsch avec des effets trop visibles (oui, le cobra est en carton-pâte, mais quelle importance ?) Le film a d’ailleurs divisé dès sa sortie et l’historien Jacques Lourcelles remarque à juste titre que ses détracteurs lui ont reproché ce qui justement fait sa force : « une inactualité géniale qui réduit l’univers à quelques désirs contradictoires et monstrueux de l’homme… »
Elle: 5 étoiles
Lui : 5 étoiles

Acteurs: Debra Paget, Paul Hubschmid, Walther Reyer, Claus Holm, Sabine Bethmann
Voir la fiche du film et la filmographie de Fritz Lang sur le site IMDB.

Voir les autres films de Fritz Lang chroniqués sur ce blog…

Voir les livres sur Fritz Lang

Le Tombeau hindou
Debra Paget dans Le Tombeau hindou de Fritz Lang

le Tombeau hindou
Walther Reyer dans Le Tombeau hindou de Fritz Lang

le Tombeau hindou
Debra Paget dans Le Tombeau hindou de Fritz Lang

le Tigre du Bengale
Walther Reyer, René Deltgen et Jochen Brockmann dans Le Tigre du Bengale de Fritz Lang

(1) Fritz Lang et Thea von Harbou se sont mariés en 1922.

Précédentes versions :
* Das indische Grabmal de Joe May (1921) en deux parties :
1 Die Sendung des Yoghi (= La mission du Yogi)
2 Der Tiger von Eschnapur
avec Conrad Veidt dans le rôle du maharadjah.

* Der Tiger von Eschnapur de Richard Eichberg (1938) en deux parties :
1 Der Tiger von Eschnapur
2 Das indische Grabmal
avec Philip Dorn dans le rôle du maharadjah.

28 novembre 2015

Les Grandes Ondes (à l’ouest) (2013) de Lionel Baier

Les grandes ondesAu printemps 1974 (mille neuf cent septante quatre), deux journalistes de la radio nationale sont envoyés au Portugal pour un reportage sur l’aide apportée par la Suisse au développement du pays. Ils retrouvent là-bas Bob, technicien proche de la retraite, qui les accompagne à bord de son fidèle combi VW. Mais rien ne se passe comme prévu et, face aux déconvenues, ils s’apprêtent à rentrer. C’est alors qu’ils se retrouvent pris dans la Révolution des Oeillets… Les Grandes Ondes (à l’ouest), du suisse Lioner Baier, est une amusante chronique sur les années soixante dix. Ces trois Pieds Nickelés suisses forment une équipe mal assortie où les petites tensions apparaissent rapidement entre Julie, jeune femme moderne et libérée, et Joseph, reporter-baroudeur grognon et affabulateur. Les trois personnages sont finement écrits, avec de belles trouvailles d’humour et des notes poétiques qui finissent par les rendre très attachants. Michel Vuillemoz est assez merveilleux dans son interprétation et Valérie Donzelli lui rend la pareille. Très amusant et même hilarant par moments,  Les Grandes Ondes (à l’ouest) est un film réussi qui mérite d’être découvert.
Elle: 4 étoiles
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Valérie Donzelli, Michel Vuillermoz, Patrick Lapp, Francisco Belard
Voir la fiche du film et la filmographie de Lionel Baier sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Les Grandes Ondes
Michel Vuillermoz, Patrick Lapp et Valérie Donzelli sont trois journalistes suisses en vadrouille dans le  Portugal de 1974 dans  Les Grandes Ondes (à l’ouest) de Lionel Baier.

Remarques :
* Contrairement à ce que la fin laisserait supposer, le film n’est pas basé sur une histoire vraie.
* Jean-Stéphane Bron, qui interprète le patron de la radio, est lui-même réalisateur.

27 novembre 2015

Livres : nouvelles parutions du 26 novembre 2015

Livres sur le cinéma – Les sorties de la semaine :


Johnny DeppTITRE : Johnny Depp
AUTEUR : Corinne Vuillaume
EDITEUR : Cahiers du cinéma
SORTIE : 20 novembre 2015
SUJET : Acteur > Johnny Depp
Johnny Depp (né en 1963) est reconnu comme l’un des meilleurs acteurs de notre époque, fortement orienté vers une partition de rôles atypiques…


Un jardin parmi les flammes:Le cinéma de Terrence MalickTITRE : Un jardin parmi les flammes
… Le cinéma de Terrence Malick
AUTEUR : Philippe Fraisse
EDITEUR : Rouge Profond
SORTIE : 20 novembre 2015
SUJET : Réalisateur > Terrence Malick
Cet essai consacré au cinéaste américain présente son oeuvre comme une invitation à l’expérience intérieure.


Werner Herzog, pas à pasTITRE : Werner Herzog, pas à pas
AUTEUR : Hervé Aubron et Emmanuel Burdeau
EDITEUR : Capricci
SORTIE : 20 novembre 2015
SUJET : Réalisateur > Werner Herzog
Panorama de la carrière du réalisateur, de ses débuts en passant par sa traversée du désert jusqu’à son retour au premier plan dans les années 2000.


Tokyo mis en scènesTITRE : Tokyo mis en scènes
AUTEUR : Adrien Gombeaud
EDITEUR : Espaces et signes
SORTIE : 24 novembre 2015
SUJET : Les Films > Sélections de films
Ville tentaculaire, Tokyo est aussi un assemblage de villages, de temples et de bistrots, de maisonnettes et de gratte-ciel, de jardinets et de quartiers nocturnes. C’est ce Tokyo mis en scène par de nombreux cinéastes de toutes nationalités qu’Adrien Gombeaud nous invite à revisiter…


La Création cinémaTITRE : La Création cinéma
AUTEUR : Alain Bergala
EDITEUR : Yellow Now
SORTIE : 24 novembre 2015
SUJET : Théorie
Recueils de textes issus de revues, publications et conférences sur la naissance d’un film et sur le processus de création.


Cinéma à la carte:Parcours entre films, histoire et nourritureTITRE : Cinéma à la carte
… Parcours entre films, histoire et nourriture
AUTEUR : Stefano Giani
EDITEUR : Gremese
SORTIE : 20 novembre 2015
SUJET : Sociologie
Toutes époques et tous genres confondus, cet ouvrage présente des films dans lesquels la nourriture tient le rôle principal et décrypte les différents sens que prend l’acte de manger dans ces oeuvres.


Les écrans de l'intégration:L'immigration maghrébine dans le cinéma françaisTITRE : Les écrans de l’intégration
… L’immigration maghrébine dans le cinéma français
AUTEUR : Collectif
EDITEUR : Presses Universitaires de Vincennes
SORTIE : 20 novembre 2015
SUJET : Pays > France
Les immigrants maghrébins et leurs descendants occupent une place importante dans la France multiculturelle d’aujourd’hui. Au cinéma, ils ont acquis la reconnaissance du grand public en tant qu’acteurs et cinéastes ou comme sujets de nombreux films…


Dans les coulisses de SpectreTITRE : Dans les coulisses de Spectre
AUTEUR : Collectif
EDITEUR : Huginn & Muninn
SORTIE : 20 novembre 2015
SUJET : Un Film > 007 Spectre
Le livre officiel du dernier long-métrage confrontant James Bond à son pire ennemi, le Spectre.


Produire un documentaireTITRE : Produire un documentaire
AUTEUR : Matthieu Belghiti
EDITEUR : Dixit
SORTIE : 20 novembre 2015
SUJET : Genre > Documentaire
Le documentaire, ou filmer le réel, est le genre le plus répandu dans le monde. Il a cette particularité qu’il traite tous les sujets (zones de conflits, société, voyages, animaux, histoire, santé…), couvre tous les formats et qu’il se réalise avec tous les budgets, du plus petit au plus gros…


24 novembre 2015

Je suis un évadé (1932) de Mervyn LeRoy

Titre original : « I Am a Fugitive from a Chain Gang »

Je suis un évadéA son retour de la guerre (la Première Guerre mondiale), James Allen a de nouvelles ambitions : à l’armée, il s’est passionné pour la construction de ponts et veut faire carrière dans le Génie civil. Il se met à chercher du travail dans le secteur, ne se décourageant pas face aux refus. Hélas, il est impliqué, bien malgré lui, dans un vol à main armée. Il est envoyé au bagne pour dix ans… Basé sur le récit autobiographique de Robert E. Burns, I Am a Fugitive from a Chain Gang est un des grands films sociaux de la Warner, un film qui a secoué son époque. Il s’agit en effet d’un puissant réquisitoire contre les mauvais traitements dans les bagnes du Sud des Etats-Unis, une attaque d’autant plus forte que cette politique coercitive est montrée comme un obstacle au rêve américain de réussite. Le propos est direct et la démonstration particulièrement édifiante, montrant là un engagement totalement inhabituel à Hollywood. Le déroulement du scénario est très efficace. Paul Muni est ici dans l’un de ses plus beaux rôles, qui tranche avec son personnage classique de gangster. Le film connut un grand succès, provoquant une prise de conscience sur la nécessité d’humaniser ces centres de détention. Il n’est toutefois pas certain que ce fut suivi d’effets. Quoiqu’il en soit, I Am a Fugitive from a Chain Gang (Je suis un évadé) est un film assez unique à Hollywood.
Elle:
Lui : 5 étoiles

Acteurs: Paul Muni, Glenda Farrell, Helen Vinson, Noel Francis, Preston Foster, Allen Jenkins
Voir la fiche du film et la filmographie de Mervyn LeRoy sur le site IMDB.

Voir les autres films de Mervyn LeRoy chroniqués sur ce blog…

Je suis un évadé
Paul Muni (au centre) dans Je suis un évadé de Mervyn LeRoy

Remarques :
* Robert E. Burns a travaillé quelque temps comme conseiller sur le film mais a préféré ne pas s’attarder à Hollywood où il risquait d’être repris et renvoyé en prison. Il est rapidement revenu dans le New Jersey qui lui avait offert l’immunité. Il sera finalement gracié partiellement par la Géorgie en 1945.

* Bien que le nom de l’état ne soit jamais mentionné, la Géorgie a interdit le film et attaqué la Warner en justice (elle sera déboutée en 1939). La presse locale multiplia les éditoriaux pour dénigrer le film.

* Longtemps considéré comme un coup de génie de Mervyn LeRoy, le fait de filmer la dernière scène dans la pénombre serait en fait dû à un fusible qui avait sauté dans le studio. Jugé réussi, l’effet fut gardé.

23 novembre 2015

L’Esclave blanche (1939) de Marc Sorkin

L'esclave blancheJeune femme émancipée, Mireille vient d’épouser un diplomate turc et rentre avec lui dans son pays. Elle découvre alors les règles sociales et la place de la femme qui doit vivre soumise et cachée. Elle va tout faire pour les bousculer… L’Esclave blanche est presque l’unique réalisation de Marc Sorkin (1) qui fut précédemment, et depuis 1924, l’assistant de G.W. Pabst que l’on retrouve ici superviseur artistique. S’inscrivant dans la vogue de l’exotisme des années trente, l’histoire joue sur le choc des cultures mais reste très conventionnelle, très simple et sans subtilité, truffée de clichés. Viviane Romance est à la fois très belle et très crédible ; on ne peut hélas en dire autant de John Lodge, assez gauche dans son interprétation. Marcel Dalio, en sultan, force sans doute un peu trop le côté blasé de son personnage, semblant toujours à la limite de verser dans le comique, mais son interprétation finalement assez riche constitue l’aspect le plus réjouissant de l’ensemble. Les éclairages sont assez travaillés. Film assez rare, L’Esclave blanche est une curiosité.
Elle:
Lui : 2 étoiles

Acteurs: Viviane Romance, John Lodge, Marcel Dalio, Sylvie, Mila Parély, Roger Blin, Saturnin Fabre
Voir la fiche du film et la filmographie de Marc Sorkin sur le site IMDB.

L'esclave blanche
John Lodge et Viviane Romance dans L’esclave blanche de Marc Sorkin
(non, la photo n’est pas à l’envers… le logo de la SNCF est ainsi dans le film)

(1) Il faut mentionner aussi Cette nuit-là (1933) qu’il a co-réalisé avec Pabst.

22 novembre 2015

Frances Ha (2012) de Noah Baumbach

Frances HaFrances, jeune new-yorkaise, est passionnée par la danse et rêve de devenir chorégraphe. Elle vit avec sa meilleure amie qu’elle considère comme son double…  Dans sa démarche, Noah Baumbach n’est pas sans rappeler Woody Allen, celui d’Annie Hall et de Manhattan. Les points communs sont nombreux : le noir et blanc, l’attache new-yorkaise, le très bon accueil du film en Europe et surtout cette façon de faire partager ses doutes existentiels au travers d’une comédie assez bavarde. Mais Noah Baumbach ne copie pas, on pourrait dire qu’il prolonge plutôt car les préoccupations sont différentes, actualisées au monde de sa génération. Il utilise son personnage féminin pour exprimer ses interrogations. Spontanée, immature, attachante, la jeune femme tarde à sortir de l’enfance alors que ses ami(e)s filent à grand train vers leur vie d’adulte. L’interprétation de Greta Gerwig est assez remarquable, aussi naturelle qu’omniprésente. Le résultat est léger et plein de vie, d’un style assez délicat.
Elle: 4 étoiles
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Greta Gerwig, Mickey Sumner, Adam Driver, Michael Zegen
Voir la fiche du film et la filmographie de Noah Baumbach sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Voir les autres films de Noah Baumbach chroniqués sur ce blog…

Frances Ha
Mickey Sumner et Greta Gerwig dans Frances Ha de Noah Baumbach

21 novembre 2015

Le Temps de l’aventure (2013) de Jérôme Bonnell

Le Temps de l'aventureDans le train qui l’emmène de Calais à Paris pour une audition, Alix croise le regard d’un inconnu visiblement triste. A l’arrivée, ils échangent quelques mots : c’est un anglais, il lui demande le meilleur chemin pour aller à la Basilique Sainte Clotilde. Après son audition, elle sent une irrésistible envie de le revoir… Cinquième long métrage de Jérôme Bonnell, Le temps de l’aventure est un film assez délicat qui nous fait partager les incertitudes sentimentales d’une jeune quarantenaire qui a par ailleurs une relation informelle depuis huit ans. Emmanuelle Devos donne une interprétation très sensible de cette femme : à la fois gauche, vulnérable et émouvante, elle sait donner une belle profondeur à son personnage. Face à elle, David Byrne montre une retenue très britannique qui laisse toutefois transparaître une belle sensibilité. Le déroulement du scénario n’est pas aussi parfait : on peut lui reprocher un certain étirement et, surtout, de ne dévoiler un point important, qui apporte une belle profondeur, qu’au deux-tiers du film. Mais cela n’empêche pas Le temps de l’aventure d’être un film réussi.
Elle:
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Emmanuelle Devos, Gabriel Byrne
Voir la fiche du film et la filmographie de Jérôme Bonnell sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

Voir les autres films de Jérôme Bonnell chroniqués sur ce blog…

Le temps de l'aventure
Gabriel Byrne et Emmanuelle Devos dans Le Temps de l’aventure de Jérôme Bonnell.

20 novembre 2015

Livres : nouvelles parutions au 19 novembre 2015

Livres sur le cinéma – Les sorties de la semaine :


InnocentTITRE : Innocent
AUTEUR : Gérard Depardieu
EDITEUR : Le Cherche Midi
SORTIE : 19 novembre 2015
SUJET : Acteur > Gérard Depardieu
« Je revendique complètement ma connerie et mes dérapages. Parce qu’il y a là quelque chose de vrai. Et si on ne dérape jamais, c’est souvent qu’on est un peu con. Je ne maîtrise rien, je ne fais que suivre, et parfois supporter mon amour de la vie et des autres. Un amour qui, comme disait François Truffaut, est à la fois une joie et une souffrance… »


Le train fait son cinéma, tome 2TITRE : Le train fait son cinéma, tome 2
AUTEUR : Patrick Brion et Georges Di Lallo
EDITEUR : Riveneuve éditions
SORTIE : 18 novembre 2015
SUJET : Histoire du cinéma
Les auteurs, Patrick Brion et Georges Di Lallo, se sont remis à l’ouvrage, élargissant leur propos à près de 130 films. Ce deuxième tome est ainsi l’occasion de revenir sur des grands films français, américains et d’autres nationalités comme le cinéma russe ou égyptien, où le « cheval de fer » occupe tout l’écran et fait la concurrence aux premiers rôles…


Effets spéciaux : Deux siècles d'histoireTITRE : Effets spéciaux
… Deux siècles d’histoire
AUTEUR : Pascal Pinteau
EDITEUR : Bragelonne
SORTIE : 18 novembre 2015
SUJET : Technique > Effets spéciaux
Le livre référence de deux siècles d’effets spéciaux pour découvrir l’univers du fantastique. Des coulisses de Méliès, en passant par les premières images de synthèse de TRON, jusqu’à Matrix, Avatar et aux derniers Star Wars et Marvel movies, toutes les techniques sont présentées, expliquées…


Les 50 meilleurs films de 2015TITRE : Les 50 meilleurs films de 2015
AUTEUR : Collectif
EDITEUR : Fiches du Cinéma
SORTIE : 17 novembre 2015
SUJET : Les Films > Annuel du cinéma
Propose 50 zooms sur 50 meilleurs films sortis au cours de l’année. S’apparente à « L’annuel du cinéma » en version condensée.


Ainsi parlait Yoda:philosophie intergalactiqueTITRE : Ainsi parlait Yoda
… philosophie intergalactique
AUTEUR : Ollivier Pourriol
EDITEUR : Michel Lafon
SORTIE : 19 novembre 2015
SUJET : Un Film > Star Wars
Yoda incarne la figure du sage guerrier. Ses répliques sont devenues cultes pour de nombreuses générations. Ollivier Pourriol décrypte les inspirations philosophiques qui ont permis d’inscrire la saga Star Wars dans le temps et les valeurs essentielles de la saga.


Poelvoorde, l'inclassable:Entretiens 1992-2015TITRE : Poelvoorde, l’inclassable
… Entretiens 1992-2015
AUTEUR : Hugues Dayez
EDITEUR : La Renaissance du Livre
SORTIE : 14 novembre 2015
SUJET : Acteur > Benoît Poelvoorde
Il y a eu des grands acteurs belges de cinéma avant Benoît Poelvoorde. Mais ils étaient obligés de se fondre dans le moule du cinéma français. Benoît, lui, a déboulé au Festival de Cannes en 1992 avec une bombe, « C est arrivé près de chez vous », pseudo-reportage délirant dans lequel il incarne un truculent tueur à gages…..


Superviseur des effets spéciaux pour le cinémaTITRE : Superviseur des effets spéciaux pour le cinéma
AUTEUR : Réjane Hamus-Vallée et Caroline Renouard
EDITEUR : Eyrolles
SORTIE : 13 novembre 2015
SUJET : Technique > Effets spéciaux
Présentation du métier de superviseur des effets visuels pour le cinéma : techniques et outils, relations avec l’équipe du tournage, compétences requises, formations, etc. Avec des études de cas et des conseils pour se lancer dans la profession.


Star WarsTITRE : Star Wars
AUTEUR : John Lucas
EDITEUR : Pages Ouvertes
SORTIE : 17 novembre 2015
SUJET : Un Film > Star Wars
Ce livre retrace toute la saga depuis ses débuts (1977) et vous offre les portraits uniques des principaux personnages de Star Wars ; personnalités, forces, faiblesses, trahisons, alliances, exploits, défaites, morts, détails des missions, guerres, planètes visitées, équipements…


Tout BondTITRE : Tout Bond
AUTEUR : Terry O’Neill
EDITEUR : Huginn & Muninn
SORTIE : 13 novembre 2015
SUJET : Un Film > James Bond
Un album consacré à l’univers et au mythe de l’agent secret James Bond à travers une série de clichés capturés depuis les années 1960 lors des différents tournages.


Le petit James Bond illustréTITRE : Le petit James Bond illustré
AUTEUR : Collectif
EDITEUR : Nouveau Monde
SORTIE : 13 novembre 2015
SUJET : Un Film > James Bond
Une sélection de répliques prononcées par le célèbre espion dans ses films, dévoilant un sens de la repartie percutant, un esprit savamment réactionnaire et misogyne, des jeux de mots intraduisibles, une dose croissante d’autodérision et une large palette de références culturelles.

19 novembre 2015

La Famille Tenenbaum (2001) de Wes Anderson

Titre original : « The Royal Tenenbaums »

La Famille TenenbaumLes trois enfants Tenenbaum ont été élevés par leur mère, séparée mais non divorcée. Ils sont tous trois très différents : l’ainé a le sens des affaires, la fille cadette a des dons littéraires et le benjamin fait des exploits en tennis. Lorsque le père désire revenir après quinze ans d’indifférence totale, il n’est pas le bienvenu et doit utiliser un subterfuge… La Famille Tenenbaum est le troisième long métrage de Wes Anderson et le réalisateur montre déjà un style assez affirmé : les décors aux couleurs vives, le goût pour les situations loufoques, les costumes décalés et les objets saugrenus, la voix off faussement détachée (c’est celle d’Alec Baldwin). Le scénario qu’il a écrit avec Owen Wilson est finement écrit, évitant toute dramatisation pour nous glisser une analyse de caractères : ses personnages sont tous tournés vers le passé, ils restent bloqués sur une époque (comme en témoignent leurs vêtements qui ne changent pas ou très peu), enfermés dans leurs frustrations, leurs échecs. L’humour est très présent, il se glisse partout, même dans les situations qui se prêteraient si facilement au drame.
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Gene Hackman, Anjelica Huston, Ben Stiller, Gwyneth Paltrow, Luke Wilson, Owen Wilson, Bill Murray, Danny Glover
Voir la fiche du film et la filmographie de Wes Anderson sur le site IMDB.

Voir les autres films de Wes Anderson chroniqués sur ce blog…

la Famille Tenenbaum
(de gauche à droite) Luke Wilson, Gwyneth Paltrow, Gene Hackman, Ben Stiller (les enfants : Jonah Meyerson et Grant Rosenmeyer), Angelica Houston, Danny Glover et Kumar Pallana dans La Famille Tenenbaum de Wes Anderson