7 février 2026

Le Sens de la fête (2017) de Eric Toledano et Olivier Nakache

Le Sens de la fêteMax est traiteur depuis trente ans. Des fêtes, il en a organisé des centaines. Aujourd’hui c’est un sublime mariage dans un château du XVIIe siècle. Comme d’habitude, Max a tout coordonné : il a recruté sa brigade de serveurs, de cuisiniers, de plongeurs, il a conseillé un photographe, réservé l’orchestre, arrangé la décoration florale, bref tous les ingrédients sont réunis pour que cette fête soit réussie. Mais la loi des séries va venir bouleverser un planning sur le fil où chaque moment de bonheur et d’émotion risque de se transformer en désastre ou en chaos…
Le Sens de la fête est un film français écrit et réalisé par Éric Toledano et Olivier Nakache. C’est une comédie bien écrite avec des personnages très différents et un bon enchaînement d’évènements. Il n’y a pas de temps mort et le récit ne s’essouffle pas à mi-parcours comme trop souvent dans les comédies françaises. L’humour est bien présent, et de façon permanente. On peut noter une certaine bienveillance envers les personnages, même les plus gaffeurs. Le film bénéfice d’un beau plateau d’acteurs et c’est bien entendu Jean-Pierre Bacri qui en est le pivot central avec une interprétation sans excès. Très amusant.
Elle: 4 étoiles
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Jean-Pierre Bacri, Jean-Paul Rouve, Gilles Lellouche, Vincent Macaigne, Eye Haïdara, Suzanne Clément, Hélène Vincent, Benjamin Lavernhe, Judith Chemla, William Lebghil, Kévin Azaïs, Antoine Chappey
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Jean-Pierre Bacri dans Le Sens de la fête de Olivier NakacheÉric Toledano.

27 janvier 2026

Maria (2024) de Pablo Larraín

MariaLa dernière semaine de la vie de Maria Callas. Depuis plusieurs années, la cantatrice grecque vit recluse dans un appartement à Paris, avec un majordome et une gouvernante. Elle a perdu ses facultés vocales mais tente de les retrouver, plus pour retrouver le goût de vivre que pour revenir sur scène. Elle se remémore sa carrière et sa vie…
Maria est un film italo-germano-américain réalisé par le chilien Pablo Larraín, sorti en 2024. Il s’agit d’une fiction sur Maria Callas : le scénario a été écrit par le britannique Steven Knight s’appuyant à peine sur quelques souvenirs racontés par l’ancien majordome de la cantatrice. Ne serait-ce que par sa construction, ce n’est un biopic traditionnel. Il déroute un peu au début mais rapidement on se laisse envoûter par l’atmosphère et le personnage. Les extraits d’opéra sont très bien choisis, souvent magnifiques dans leur reconstitution. Angelina Jolie a beaucoup travaillé pour incarner le personnage, le chant notamment et le réalisateur a réussi à mixer sa voix avec celle de la cantatrice dans certaines scènes de chant. Assez sombre, la mort annoncée plane constamment, c’est un film doté d’une belle personnalité.
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Angelina Jolie, Pierfrancesco Favino, Alba Rohrwacher, Haluk Bilginer, Kodi Smit-McPhee, Valeria Golino, Vincent Macaigne
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Angelina Jolie dans Maria de Pablo Larraín.

Homonyme :
Maria (2024), film français de Jessica Palud, biographie de l’actrice Maria Schneider

20 janvier 2026

L’Origine du monde (2020) de Laurent Lafitte

L'origine du mondeJean-Louis et Valérie vivent une relation fatiguée par les ans. Un jour, le cœur de Jean-Louis s’arrête : plus un seul battement dans sa poitrine, aucun pouls, rien. Pourtant, il est conscient, il parle, se déplace. Est-il encore vivant ? Est-il déjà mort ? Ni son ami vétérinaire Michel, ni sa femme Valérie ne trouvent d’explication à cet étrange phénomène. Alors que Jean-Louis panique, Valérie se tourne vers Margaux, sa coach de vie, un peu gourou, pas tout à fait marabout, mais très connectée aux forces occultes. Et elle a une solution qui va mettre Jean-Louis face au tabou ultime…
L’origine du monde est un film français écrit et réalisé par Laurent Lafitte qui signe là son premier (et, à ce jour, unique) long métrage. Il s’agit de l’adaptation de la pièce de théâtre du même nom de Sébastien Thiéry, montée en 2013. Le film démarre très bien avec un bon équilibre mais s’enfonce ensuite dans le mauvais goût et devient rapidement gênant. Et la situation s’éternise… Je dois avouer avoir sauté des passages. C’est un peu décevant de la part de Laurent Lafitte, acteur qui ne manque pas de talent. Une partie de la critique a apprécié, l’autre beaucoup moins et cela semble pareil pour le public.
Elle:
Lui : 1 étoile

Acteurs: Laurent Lafitte, Karin Viard, Vincent Macaigne, Hélène Vincent, Nicole Garcia
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Karin Viard, Hélène Vincent, Laurent Lafitte et Vincent Macaigne (de dos)
dans L’origine du monde de Laurent Lafitte.

23 décembre 2025

Trois amies (2024) de Emmanuel Mouret

Trois amiesJoan, Alice et Rebecca sont trois amies qui vivent l’amour de manière différente. Joan annonce à Victor qu’elle ne l’aime plus, et celui-ci se tue en voiture après avoir trop bu. Alice s’est habituée à Eric mais n’en est pas amoureuse, tandis que celui-ci la trompe avec Rebecca. Mais l’amour et le hasard réservent des surprises…
Trois amies est un film français réalisé par Emmanuel Mouret. Il en a écrit le scénario avec Carmen Leroi. Le cinéaste traite une nouvelle fois des circonvolutions de l’amour et de ses corollaires mais sa vision s’étoffe et gagne de la profondeur film après film. Si l’on détecte toujours l’influence de Rohmer, il a développé un style qui lui est propre. Cela se sent dans le contenu mais aussi dans la mise en scène, sa maitrise des plans est assez remarquable. Il y a une bonne dose de fraîcheur dans cet ensemble mais aussi une certaine gravité, car il y est aussi question aussi du deuil, de la culpabilité, de la duplicité. L’interprétation est naturelle, semblant parfois spontanée. Un très beau film.
Elle: 4 étoiles
Lui : 5 étoiles

Acteurs: Camille Cottin, Sara Forestier, India Hair, Damien Bonnard, Grégoire Ludig, Vincent Macaigne, Éric Caravaca, Mathieu Metral
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Damien Bonnard et India Hair dans Trois amies de Emmanuel Mouret.
Grégoire Ludig et Camille Cottin dans Trois amies de Emmanuel Mouret.

14 février 2025

Bonnard, Pierre et Marthe (2023) de Martin Provost

Bonnard, Pierre et MarthePierre Bonnard ne serait pas le peintre que tout le monde connaît sans l’énigmatique Marthe qui occupe à elle seule presque un tiers de son œuvre…
Bonnard, Pierre et Marthe est un film français écrit et réalisé par Martin Provost. Plus qu’un biopic classique retraçant la vie de Pierre Bonnard, le film est centré sur Marthe Bonnard, ou plus exactement sur la relation qui s’est tissée entre elle et le peintre. Le réalisateur explique : « Marthe en était devenue l’emblème et le fétiche, les représentations de Marthe occupant presque un tiers de son œuvre. Mais elle demeurait aux yeux du grand public une femme trouble et manipulatrice, alors qu’à ceux de Pierrette (la petite nièce de Marthe Bonnard qui a approché le réalisateur), Marthe était une femme qui s’était sacrifiée pour que Pierre accomplisse son œuvre. » Martin Provost parvient ainsi à s’écarter des canons du genre et signe un film très intéressant. Pas toujours sensible à cette subtilité, la critique a été partagée. Excellente interprétation.
Elle: 3 étoiles
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Cécile de France, Vincent Macaigne, Stacy Martin, Anouk Grinberg, André Marcon, Grégoire Leprince-Ringuet
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Cécile de France et Vincent Macaigne dans Bonnard, Pierre et Marthe de Martin Provost.

26 mars 2023

Chronique d’une liaison passagère (2022) de Emmanuel Mouret

Chronique d'une liaison passagèreUne quinquagénaire divorcée et un quarantenaire marié deviennent amants. Engagés à ne se voir que pour le plaisir et à n’éprouver aucun sentiment amoureux, ils sont de plus en plus surpris par leur complicité…
Chronique d’une liaison passagère est un film français coécrit et réalisé par Emmanuel Mouret. Nous y retrouvons le ton si spécifique à Emmanuel Mouret, qui évoque Rohmer et Woody Allen mais sans les copier. C’est un cinéaste qui a su développer une vraie personnalité, ce qui est en soi admirable. Son film repose sur deux personnages et sur des dialogues soigneusement écrits tout en restant très naturels. Sur la question de fond « Peut-on jouir sans entraves ? », il n’apporte bien entendu pas de réponse absolue mais une illustration assez éclairante. L’ensemble montre beaucoup de fraîcheur. Emmanuel Mouret a bien choisi ses deux acteurs principaux pour des personnages aux tempéraments très différents : elle est rapide et enthousiaste, il est lent et hésitant. Même si on peut trouver cette Chronique légèrement en deçà de son film précédent, Emmanuel Mouret signe de nouveau un film doté d’une belle personnalité.
Elle: 4 étoiles
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Sandrine Kiberlain, Vincent Macaigne, Georgia Scalliet
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Chronique d'une liaison passagèreSandrine Kiberlain et Vincent Macaigne dans Chronique d’une liaison passagère de Emmanuel Mouret.

Chronique d'une liaison passagèreGeorgia Scalliet dans Chronique d’une liaison passagère de Emmanuel Mouret.

22 mars 2023

Les Deux Amis (2015) de Louis Garrel

Les deux amisClément, figurant de cinéma, est fou amoureux de Mona, vendeuse dans une sandwicherie de la gare du Nord sans savoir qu’elle doit impérativement rentrer tous les soirs dans la prison où elle est détenue. Clément désespère de ne pas parvenir à lui donner un rendez-vous. Son meilleur (et seul) ami, Abel, vient l’aider à conquérir Mona…
Les deux amis est un film français réalisé par Louis Garrel. Il en a co-écrit le scénario avec Christophe Honoré, une adaptation très libre de la pièce  Les Caprices de Marianne d’Alfred de Musset. Il s’agit de son premier long métrage. Il y a de bonnes choses, Louis Garrel multiplie les incursions dans différents genres et trouve un ton qui lui est particulier : l’assemblage comprend un triangle amoureux, du burlesque et de l’humour potache, des personnages volubiles et insouciants parfois jusqu’à l’idiotie. Alors on se demande pourquoi le film est plutôt ennuyeux. Sans doute, ce ton si particulier est-il trop parisien, trop intellectualisé ; l’ensemble ne parvient à se détacher d’une certaine artificialité. L’insistance des deux amis finit par exaspérer.
Elle:
Lui : 2 étoiles

Acteurs: Golshifteh Farahani, Vincent Macaigne, Louis Garrel
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Les deux amisLouis Garrel, Vincent Macaigne et Golshifteh Farahani dans Les deux amis de Louis Garrel.

24 juillet 2022

Médecin de nuit (2020) de Elie Wajeman

Médecin de nuitA Paris, Mikaël soigne des patients de quartiers difficiles, mais aussi ceux que personne ne veut voir : les toxicomanes. Tiraillé entre sa femme et sa maîtresse, entraîné par son cousin pharmacien dans un dangereux trafic de fausses ordonnances de Subutex, sa vie est un chaos. Mikaël n’a plus le choix : cette nuit, il doit reprendre son destin en main…
Médecin de nuit est un film dramatique français coécrit et réalisé par Élie Wajeman. Il s’agit, non pas d’un film semi-documentaire comme le titre peut le laisse supposer, mais d’un polar noir et anxiogène tournant autour d’un trafic de Subutex (un substitut à l’héroïne). L’ensemble est très sombre avec des personnages peu attirants, malgré l’excellente prestation de Vincent Macaigne. Pour son troisième long métrage, le réalisateur dit avoir voulu dresser un portrait du Paris nocturne. Il se montre influencé par des cinéastes américains comme Scorsese mais aussi par le cinéma français des années cinquante. La musique est sur-utilisée pour rajouter une couche de stress et fini par être désagréable. Médecin de nuit a été plutôt bien accueilli par la critique.
Elle: 2 étoiles
Lui : 2 étoiles

Acteurs: Vincent Macaigne, Pio Marmaï, Sara Giraudeau, Sarah Le Picard
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Médecin de nuitVincent Macaigne dans Médecin de nuit de Elie Wajeman.

16 novembre 2021

La Loi de la jungle (2016) de Antonin Peretjatko

La Loi de la jungleMarc Châtaigne, stagiaire au Ministère de la Norme, est envoyé en Guyane pour la mise aux normes européennes du chantier Guyaneige, première piste de ski indoor d’Amazonie destinée à relancer le tourisme en Guyane. Mais tout ne se passe pas comme prévu et il finit par se retrouver perdu dans la jungle en compagnie d’une autre stagiaire…
La Loi de la jungle est le second long-métrage d’Antonin Peretjatko après La Fille du 14 juillet, sorti en 2013. Après une scène fellinienne de générique (statue portée par hélicoptère), la mise en place est plutôt prometteuse, montrant un humour absurde assez débridé. Hélas, rapidement, le film prend de la lourdeur, les gags vraiment amusants s’espacent et l’humour s’étiole. La plus grande partie du film se déroule dans la forêt guyanaise. Le scénario est répétitif, il manque de matière comique et de liant (le fondu au noir est souvent utilisé pour terminer une scène). Pascal Legitimus nous offre les meilleurs moments mais ses scènes sont peu nombreuses. En revanche, Mathieu Amalric ne semble vraiment pas à sa place. Le film a été assez bien reçu par la critique.
Elle:
Lui : 1 étoile

Acteurs: Vincent Macaigne, Vimala Pons, Pascal Légitimus, Mathieu Amalric, Jean-Luc Bideau
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 La Loi de la junglePascal Légitimus, Vincent Macaigne et Vimala Pons dans La Loi de la jungle de Antonin Peretjatko.

18 juin 2021

Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait (2020) de Emmanuel Mouret

Les choses qu'on dit, les choses qu'on faitMaxime rend visite à son cousin François à la campagne, mais celui-ci a dû s’absenter et c’est sa compagne, Daphné, enceinte de trois mois, qui l’accueille. Pendant quatre jours, Maxime et Daphné font connaissance en se racontant leurs récentes histoires amoureuses aux multiples rebondissements…
Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait est le dixième long métrage d’Emmanuel Mouret. Une fois de plus, il s’agit d’une « histoire de sentiments » pour reprendre l’expression qu’il met dans la bouche de son personnage principal, expression qu’il préfère aux réductrices « histoires d’amour ». Son scénario est joliment écrit, décrivant avec beaucoup de délicatesse les liaisons qui se font et se défont. Le film cherche à illustrer une thèse du philosophe René Girard sur le caractère mimétique du désir (1), concept qui, il faut bien l’avouer, n’est pas facile à appréhender rapidement et les quelques extraits habilement insérés dans deux ou trois scènes restent un peu obscurs sans que toutefois cela soit gênant. Par beaucoup de points, notamment la direction d’acteurs, Emmanuel Mouret se situe dans la lignée d’Eric Rohmer ou encore d’Alain Resnais. Son cinéma montre plus que jamais une indéniable maturité. A noter, une très belle utilisation de la musique.
Elle: 4 étoiles
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Camélia Jordana, Niels Schneider, Vincent Macaigne, Émilie Dequenne, Jenna Thiam, Guillaume Gouix, Julia Piaton, Louis-Do de Lencquesaing
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(1) Professeur de littérature à la fin des années cinquante, René Girard (1923-2015) a conçu cette thèse à partir de l’étude des personnages créés par les écrivains. Le philosophe décrit « le caractère mimétique du désir » dans son premier livre, Mensonge romantique et vérité romanesque (1961).
Selon Girard, tout désir est l’imitation du désir d’un autre. Loin d’être autonome (c’est l’illusion romantique), notre désir est toujours suscité par le désir qu’un autre – le modèle – a d’un objet quelconque. Le sujet désirant attribue un prestige particulier au modèle : l’autonomie métaphysique ; il croit que le modèle désire par lui-même. Le rapport n’est pas direct entre le sujet et l’objet : il y a toujours un triangle. À travers l’objet, c’est le modèle, que Girard appelle médiateur, qui attire ; c’est l’être du modèle qui est recherché. (Merci Wikipédia)
Le philosophe a ensuite étendu son analyse au sacré et à la violence collective.

Les choses qu'on dit, les choses qu'on faitJulia Piaton, Niels Schneider et Jenna Thiam dans Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait de Emmanuel Mouret.