Deux ans se sont écoulés à Saint Hubert. La vie y est paisible, peut-être trop pour Adélaïde et Simon qui souffrent du manque d’amis. C’est sans compter sur l’arrivée de Stanislas, le fils de Bernard (l’ancien président des chasseurs du village), qui revient vivre à la campagne avec sa femme et ses deux enfants. Ils sont beaux, jeunes, et sympas mais ils ont un défaut : ils pratiquent la chasse à courre… Chasse gardée 2 est un film français réalisé par Antonin Fourlon et Frédéric Forestier. Sans surprise après le succès en salles du film Chasse gardée (2023), ce deuxième volet en reprend la recette, jouant toujours sur l’opposition urbains/ruraux, en y ajoutant cette fois l’opposition de classe sociale. Les acteurs reprennent leur personnage. L’humour est bien équilibré malgré des personnages très typés : c’est gentil, un peu absurde et, comme précédemment, sans méchanceté. Seul le passage final avec Elie Semoun est franchement mauvais mais l’ensemble reste amusant. Elle: – Lui :
Lecteurs : (5 note(s), moyenne : 1,60 sur 5, vous pouvez noter ce film)
Saroyan, un trafiquant, utilise un honnête commerçant, répondant au nom d’Antoine Maréchal, pour emmener de Naples à Bordeaux une Cadillac remplie d’héroïne et de bijoux volés… Le Corniaud est un film coécrit et réalisé par Gérard Oury. C’est la première comédie du réalisateur. L’idée de base vient d’un fait divers (1). Les producteurs ont cherché à s’écarter de la fâcheuse habitude française de tourner les comédies avec un budget réduit et le plus rapidement possible. Le Corniaud est ainsi en couleurs et bénéficie d’un budget plus important, ce qui permet une réalisation plus soignée et moins pressée. De nombreuses scènes sont tournées sur les lieux-même, façon Nouvelle Vague, en témoignent les regards des passants. Bourvil était déjà très connu alors que Louis de Funès venait à peine de terminer Le Gendarme de Saint-Tropez qui lancera sa notoriété. Les deux acteurs ont finalement peu de scènes en commun, ce qui est plutôt un bien car les deux acteurs ont des façons très différentes de travailler (2). Le déroulement du scénario apporte des situations différentes, toujours cocasses, sans vulgarité. L’ensemble est bon enfant et de qualité. Le succès fut immense, Le Corniaud restant à ce jour parmi les dix plus grands succès du cinéma français. Elle: Lui :
Lecteurs : (5 note(s), moyenne : 4,60 sur 5, vous pouvez noter ce film)
(1) Le français Jacques Angelvin, acteur et présentateur de télévision, a été arrêté en 1962 aux Etats-Unis pour avoir convoyé une Buick chargée de drogue. L’affaire avait fait grand bruit, l’accusé se défendant maladroitement en affirmant n’avoir pas su ce que contenait la voiture. L’affaire a également inspiré William Friedkin pour son film French Connection (1971).
(2) Bourvil est connu pour être excellent dans les premières prises avant de fatiguer dans les prises suivantes, alors que De Funès a souvent besoin de plusieurs prises avant d’exceller.
Note : La production et le tournage sont longuement racontés dans l’article Wikipédia français.
Louis de Funès et Bourvil dans Le Corniaud de Gérard Oury. « Maintenant, elle va marcher beaucoup moins bien, forcément ! » (cette célèbre réplique aurait été improvisée par Bourvil)
En décembre 1941, dans une base des Philippines, le sous-marin USS Sea Tiger est coulé à quai avant même d’avoir pu combattre par un raid aérien japonais. Son commandant (Cary Grant) obtient de son chef d’escadrille l’autorisation de réparer le sous-marin. Mais on ne lui en donne pas les moyens. Il va recevoir l’aide précieuse d’un jeune enseigne de vaisseau (Tony Curtis) sans expérience mais particulièrement filou et débrouillard… Opération jupons (traduction littérale de Operation Petticoat) est un film américain de Blake Edwards. L’histoire de cette comédie (partiellement inspirée de faits réels) rappelle quelque peu celle d’Operation Mad Ball (1957) de Richard Quine dont Blake Edwards était l’un des co-scénaristes. Ici, c’est la cohabitation forcée de cinq infirmières gradées avec l’équipage masculin d’un sous-marin qui constitue la base de l’humour. Le mauvais goût est évité mais l’on pourra toujours repérer ici et là quelques clichés sexistes des années cinquante. En revanche, Blake Edwards s’attaque franchement aux clichés masculinistes et, en réalité, c’est plutôt la relation entre Cary Grant et Tony Curtis qui donne au film sa substance la plus savoureuse. Le film connut un grand succès à sa sortie. Elle: – Lui :
Lecteurs : (2 note(s), moyenne : 3,50 sur 5, vous pouvez noter ce film)
Dans un village sans histoire, une maison de rêve en pleine nature est à vendre. Pour Simon et Adelaïde, à l’étroit dans leur appartement parisien avec leurs deux enfants, c’est l’occasion idéale de faire le grand saut et de quitter l’enfer de la ville. Mais le rêve se transforme rapidement en cauchemar quand ils réalisent que leurs si sympathiques voisins utilisent leur jardin comme terrain de chasse… Chasse gardée est un film français réalisé par Antonin Fourlon et Frédéric Forestier. Le premier des deux a écrit cette comédie pendant le confinement qu’il a passé avec ses deux enfants en bas âge, dans soixante mètres carrés à Paris. Il a réussi à trouver un bon équilibre dans l’humour, sachant dépasser la simple opposition Paris/province. Malgré les personnages caricaturés à outrance et un humour plutôt corrosif, il n’y a aucune méchanceté dans l’humour. Les dialogues sont souvent brillants et certaines scènes (le banquet !) sont mémorables. Bonnes prestations d’acteurs, Camille Lou est remarquable. Très amusant. Elle: – Lui :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Murielle et Victoria sont deux sœurs que tout oppose et les deux beaux-frères se détestent mais ont en commun d’être de grands fumeurs. Alors que la famille est réunie à l’occasion d’un anniversaire, Didier et Bernard font, par bravade, le pari d’arrêter de fumer pendant quinze jours… Le Pari est un film français écrit et réalisé par Didier Bourdon et Bernard Campan, deux membres du trio bien connu Les Inconnus. C’est une bonne comédie française qui démarre même très bien mais s’essouffle un peu par la suite. L’humour dans le dernier tiers du film (tout le passage en thalassothérapie notamment) est plus poussif mais l’ensemble se (re-)regarde avec plaisir. Elle: – Lui :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
50 avant Jésus Christ. La fille unique de l’Impératrice de Chine, emprisonnée par un prince félon, vient demander de l’aide à Astérix et Obélix. Ils se mettent en route alors que César et sa puissante armée prennent eux aussi la direction de l’Empire du Milieu… Astérix et Obélix : L’Empire du Milieu est un film français coécrit et réalisé par Guillaume Canet. Il s’agit du cinquième film en prise de vues réelles de la série Astérix et Obélix, adaptations des personnages créés par René Goscinny et Albert Uderzo. L’histoire n’est pas issue d’une bande dessinée. Le scénario est assez simple, Guillaume Canet a visiblement tenu à garder un côté enfantin pour créer un grand divertissement familial. Malgré les nombreuses allusions à notre société actuelle et les jeux de mots, l’humour ne fonctionne pas bien et se montre répétitif (Astérix est amoureux, Obélix est amoureux, César est amoureux, les personnages secondaires sont amoureux, … ). Astérix en dépressif chronique n’est pas très réussi. Certains personnages sont franchement ratés et pénibles. Le plateau d’acteurs connus est un peu trop fourni, cela ressemble à un défilé. Le budget fut bien entendu conséquent. Si le film n’est pas très bon, il ne méritait sans doute pas d’être vilipendé et attaqué comme il l’a été. Elle: – Lui :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Voir les autres films de Guillaume Canet chroniqués sur ce blog…
Gilles Lellouche, Guillaume Canet, Julie Chen et Jonathan Cohen et dans Astérix & Obélix: L’Empire du Milieu de Guillaume Canet.
Adaptations en images réelles : 1. Astérix et Obélix contre César de Claude Zidi (1999) 2. Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre d’Alain Chabat (2002) 3. Astérix aux Jeux olympiques de F. Forestier et T. Langmann (2008) 4. Astérix et Obélix : Au service de Sa Majesté de Laurent Tirard (2012) 5. Astérix et Obélix : L’Empire du Milieu de Guillaume Canet (2023)
Adaptations en animation : 1. Astérix le Gaulois de Ray Goossens (1967) 2. Astérix et Cléopâtre de René Goscinny et Albert Uderzo (1968) 3. Les Douze Travaux d’Astérix de René Goscinny et Albert Uderzo (1976) 4. Astérix et la Surprise de César de Gaëtan et Paul Brizzi (1985) 5. Astérix chez les Bretons de Pino Van Lamsweerde (1986) 6. Astérix et le Coup du menhir de Philippe Grimond (1989) 7. Astérix et les Indiens de Gerhard Hahn (1994) 8. Astérix et les Vikings de Stefan Fjeldmark et Jesper Møller (2006) 9. Astérix : Le Domaine des dieux d’Alexandre Astier et Louis Clichy (2014) 10. Astérix : Le Secret de la potion magique d’Alexandre Astier et Louis Clichy (2018)
Après une carrière de prêteur sur gages, Chili Palmer (John Travolta) s’est reconverti en producteur de cinéma, très influent à Hollywood. Mais, un peu lassé, il veut désormais percer dans un autre milieu : l’industrie musicale. L’assassinat de son meilleur ami, Tommy, le pousse à reprendre l’affaire de ce dernier et s’allie à sa veuve Edie (Uma Thurman)… Be Cool est une comédie américaine réalisée par F. Gary Gray. Adapté du roman du même nom d’Elmore Leonard, il fait suite au film Get Shorty réalisé par Barry Sonnenfeld en 1995. John Travolta reprend son rôle de Chili Palmer. Il s’agit d’une comédie déjantée qui nous montre un Los Angeles peuplé de gangsters farfelus. Rien n’est sérieux et tout est prétexte à des dialogues pleins d’humour. Le personnage principal est très réussi car il montre un flegme et une tranquille assurance dans les situations les plus périlleuses. Duo Thurman-Travolta oblige, le film fait plusieurs clins d’œil à Pulp Fiction. Avec son beau plateau d’acteurs et son excellente musique, l’ensemble est savoureux. Personnellement j’aime beaucoup l’humour de ce film mais cela ne semble pas être le cas général. Elle: – Lui :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
À la suite d’une mutation du virus de la vache folle, la plupart des humains ont été transformés en zombies. Columbus, étudiant est en route pour le nord pour savoir si ses parents sont toujours vivants. Il s’est forgé des règles pour survivre et les suit à la lettre. Il rencontre Tallahassee, dont le seul but dans la vie est désormais de trouver un twinkie (friandise fourrée à la crème), que l’apocalypse a rendu très rare… Bienvenue à Zombieland est une comédie horrifique américaine réalisée par Ruben Fleischer. Le scénario est l’œuvre du duo de scénaristes Paul Wernick et Rhett Reese. Il s’agit d’une satire des films de zombies et l’humour est particulièrement déjanté, jouant sur le décalage des réactions et sur des dialogues relevés. Woody Harrelson et Jesse Eisenberg forment un beau tandem. Décapant. Rien n’est sérieux et il n’est pas nécessaire d’aimer les films de zombies pour s’amuser. Gros succès. Elle: – Lui :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Alain et Marie visitent une maison qu’ils désirent acheter. L’agent immobilier finit par les conduire au sous-sol pour leur montrer son « principal avantage ». Il leur montre un conduit et les invitent à le suivre. De là, leur vie va se trouver bouleversée… Incroyable mais vrai est un film français écrit et réalisé par Quentin Dupieux. C’est une comédie assez loufoque et surréaliste. Avec peu de personnages et finalement peu de matière, Quentin Dupieux a réussi à créer un film qui nous amuse beaucoup. Il y a en fait deux histoires parallèles, aussi farfelues l’une que l’autre, ce qui fait rebondir en permanence l’intrigue. L’humour repose sur d’excellents dialogues, sur la façon d’annoncer les choses, en retardant ce que l’on brûle de savoir, et aussi sur le sérieux avec lequel les personnages envisagent des choses aussi « incroyables ». Alain Chabat est comme toujours parfait dans ce rôle de personnage naïf et placide. Tout le monde ne sera sans doute pas sensible à cette forme d’humour mais, personnellement, j’aime beaucoup. Elle: – Lui :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Antoine Robinaud, voyageur de commerce, possède une technique imparable pour vendre ses bouteilles de vermouth frelaté : il apitoie les âmes sensibles en se lamentant sur ses malheurs, s’inventant des maladies imaginaires et enterrant sa mère à chaque nouvelle vente. Poète à ses heures, il sait attendrir les femmes… Comment réussir quand on est con et pleurnichard est un film français réalisé par Michel Audiard. Il en a écrit le scénario avec Jean-Marie Poiré, adaptation très lointaine d’un roman de Fred Kassak. Après un début plutôt lourd, l’histoire se met rapidement en roue libre et les situations sont absolument invraisemblables. Comme il le disait lui-même, Michel Audiard est plus un dialoguiste qu’un scénariste ; l’important est donc de placer de belles répliques et il y en a. L’ensemble est toutefois trop inégal, un peu vulgaire aussi et nous laisse sur une petite déception. Elle: – Lui :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Deux ans se sont écoulés à Saint Hubert. La vie y est paisible, peut-être trop pour Adélaïde et Simon qui souffrent du manque d’amis. C’est sans compter sur l’arrivée de Stanislas, le fils de Bernard (l’ancien président des chasseurs du village), qui revient vivre à la campagne avec sa femme et ses deux enfants. Ils sont beaux, jeunes, et sympas mais ils ont un défaut : ils pratiquent la chasse à courre… 
