Films des années 2020-2024 – Page 10

3 octobre 2023

Pacifiction – Tourment sur les îles (2022) de Albert Serra

Tahiti, de nos jours. Le haut-commissaire de la République en Polynésie française tente de prendre le pouls de la population locale de l’île alors que de vagues rumeurs annoncent la reprise des essais nucléaires de la France…
Pacifiction : Tourment sur les îles est un film franco-germano-luso-espagnol réalisé par l’espagnol Albert Serra. On peut dire que c’est un film pour les amateurs d’expériences de cinéma. Le réalisateur a utilisé simultanément trois caméras filmant les scènes sous trois angles différents, de telle sorte que les acteurs ne pouvaient se positionner et jouer par rapport à l’une d’entre elles. Les dialogues étaient communiqués aux acteurs par oreillette en temps réel. Il en résulte une forte impression de naturel et la sensation d’immersion est forte. En revanche, l’histoire (la montée d’une bête paranoïa) passe au second plan, il ne se passe pas grand-chose, les dialogues sont extrêmement pauvres, de nombreuses scènes sont vides et interminables. Le réalisateur montre une attirance pour les lieux interlopes qu’il filme (très) longuement. La présence de Benoit Magimel (césarisé pour ce rôle) sauve un peu l’ensemble sans toutefois que sa prestation soit si mémorable que cela. La critique a adoré, le public beaucoup moins semble-t-il.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Benoît Magimel, Marc Susini
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?, Pahoa Mahagafanau et Benoît Magimel dans *Pacifiction* de Albert Serra.

1 octobre 2023

After Yang (2021) de Kogonada

Dans un futur proche, Kyra et Jake ont une petite fille adoptive d’origine chinoise. Pour qu’elle puisse être éduquée sans perdre contact avec ses origines, ils ont fait l’acquisition d’un androïde domestique chinois appelé Yang, qui tient le rôle de tuteur, d’ami, de confident. Mais un jour, il s’éteint brutalement…
After Yang est un film de science-fiction américain écrit, produit et réalisé par Kogonada, c’est le second long métrage de ce cinéaste américain d’origine coréenne. Il s’agit de l’adaptation d’une nouvelle du new-yorkais Alexander Weinstein. C’est un film assez étonnant, une réflexion philosophique sur plusieurs thèmes et non des moindres : Qu’est-ce que la vie ? Qu’est ce qui définit et constitue une existence ? Il ouvre également des réflexions sur les liens et l’attachement, sur le bonheur, sur la mort et le néant. Le contenu est donc ambitieux. Il ne faut pas toutefois attendre un exposé lumineux : Kogonada nous propose essentiellement des pistes de réflexion par une mise en perspective inhabituelle (un être non humain)… et cela fonctionne bien. L’atmosphère est elle aussi très originale, intimiste et feutrée, avec des dialogues chuchotés, des éclairages doux et sombres. Les personnages sont mélancoliques à l’extrême, c’est un futur plutôt confortable mais triste, où les joies semblent éteintes. La mise en scène est soignée. After Yang est film plutôt exigeant tout en restant facile d’abord. Il fait partie de ces films que l’on apprécie encore plus en y repensant les jours suivants.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Colin Farrell, Jodie Turner-Smith, Malea Emma Tjandrawidjaja, Justin H. Min, Haley Lu Richardson
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Remarque :
Le cinéaste américain d’origine coréenne Kogonada, de son vrai nom E. Joong-eun Park, n’a aucun lien avec le scénariste japonais Kōgo Noda (1893-1968) qui a signé de nombreux scénarios pour Yasujirō Ozu. Le cinéaste a juste pris ce pseudonyme en hommage à ce scénariste.

Jodie Turner-Smith et Colin Farrell et Malea Emma Tjandrawidjaja dans *After Yang* de Kogonada.

29 septembre 2023

Babylon (2022) de Damien Chazelle

Hollywood, fin des années 1920. Manuel Torres, un immigré d’origine mexicaine, est homme à tout faire pour le petit studio Kinoscope. Il rêve d’être assistant réalisateur. Lors d’une soirée orgiaque, il rencontre Nellie LaRoy, une jeune femme qui cherche à devenir actrice…
Babylon est un film américain écrit et réalisé par le franco-américain Damien Chazelle. Le film démarre très fort par une douche de caca d’éléphant puis une scène de fête débridée, style orgie décadente, qui dure près de trente minutes. Damien Chazelle donne le ton, il ne fait pas de la dentelle. Il nous dresse un portrait outrancier d’Hollywood au moment de la transition du parlant : hystéries à tous les étages, tournages dans la confusion, films faits n’importe comment le jour, fêtes lubriques et décadentes la nuit.
En fait, Damien Chazelle s’est beaucoup inspiré du livre à scandale Hollywood Babylon de Kenneth Anger, livre assez nauséabond qui fait un étalage malsain des excès des acteurs, colportant ragots et légendes urbaines dont la plupart ont été démentis par les historiens. Damien Chazelle ne s’intéresse qu’au côté sombre, à l’envers du décor qui est, comme de bien entendu, peu reluisant. Au final, il donne une idée fausse de ce qu’était le cinéma muet à la fin des années vingt : s’il existait encore beaucoup de petites productions où régnaient la débrouillardise, l’amateurisme n’avait plus sa place dans les films qui sont passés à la postérité, dans ces films qui ont fait Hollywood.
Techniquement, on peut louer la performance des acteurs mais tout est dans l’excès, certainement pour appuyer l’hystérie ambiante ; même la musique est agaçante à vouloir tout souligner. La longueur est tout aussi excessive (3 heures). Cet étalage racoleur est vite ennuyeux. Babylon a été un gros échec commercial… sauf en France où il semble avoir été apprécié par le public et par une bonne partie de la critique.
Elle:
Lui :

Acteurs: Brad Pitt, Margot Robbie, Diego Calva, Jean Smart, Olivia Wilde
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Margot Robbie dans *Babylon* de Damien Chazelle.

24 septembre 2023

L’ombre d’un mensonge (2021) de Tim Mielants & Bouli Lanners

Titre original : « Nobody Has to Know »

Phil, cinquantenaire d’origine belge, vit sur l’île de Lewis, au nord de l’Écosse. Il travaille dans une ferme, au sein d’une austère communauté protestante. Après un AVC, il perd la mémoire. Millie, la fille de son patron, prend soin de lui…
L’ombre d’un mensonge est un film belge réalisé par Bouli Lanners et Tim Mielants. Bouli Lanners est allé s’installer en Ecosse, pays qu’il aime de longue date, pour écrire le scénario d’un polar. Finalement, c’est une histoire d’amour entre deux personnages plutôt taiseux dans un environnement rendu austère par des règles d’origines religieuses, tout en étant superbe par ses paysages aux longues lignes épurées. Le film restitue l’atmosphère d’isolement et la difficulté d’exprimer ses sentiments. La photographie est soignée et la musique excellente. L’ensemble est assez délicat avec des personnages touchants. Un beau film.
Elle:
Lui :

Acteurs: Michelle Fairley, Bouli Lanners, Andrew Still, Julian Glover, Clovis Cornillac
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L'ombre d'un mensonge (Nobody Has to Know) — Michelle Fairley et Bouli Lanners dans *L’ombre d’un mensonge (Nobody Has to Know)* de Tim Mielants & Bouli Lanners.

22 septembre 2023

La Page blanche (2022) de Murielle Magellan

Assise sur un banc public parisien, Eloïse se demande ce qu’elle fait là. Elle ne se souvient de rien, elle ne sait plus où elle habite, ni même qui elle est. Petit à petit, elle va devoir reconstruire sa vie pour la redécouvrir sous un angle nouveau…
La Page blanche est une comédie française écrite et réalisée par Murielle Magellan, d’après la bande dessinée homonyme de Pénélope Bagieu et Boulet parue en 2012. C’est une comédie délicate, dotée d’une touche de poésie, qui repose un personnage un peu lunaire merveilleusement incarné par Sara Giraudeau. L’actrice présente une subtile symbiose de fragilité et de force de caractère qui rend son personnage attirant et touchant. Perdre la mémoire va donner au personnage le recul nécessaire pour redécouvrir sa vie et l’orienter différemment. Les autres personnages sont typés mais sans excès, apportant souvent une note d’humour. L’ensemble a beaucoup de charme.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Sara Giraudeau, Pierre Deladonchamps, Grégoire Ludig, Sarah Suco
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Sara Giraudeau dans *La Page blanche* de Murielle Magellan.

Pierre Deladonchamps et Sara Giraudeau dans *La Page blanche* de Murielle Magellan.

14 septembre 2023

Great Freedom (2021) de Sebastian Meise

Titre original : « Große Freiheit »

Incarcéré sous le régime nazi pour homosexualité, Hans Hoffman est ensuite directement envoyé dans une prison d’Allemagne de l’ouest en 1945 pour finir de purger sa peine…
Great Freedom est un film austro-allemand coécrit et réalisé par l’autrichien Sebastian Meise. Le paragraphe 175 du Code Pénal allemand, en vigueur de 1871 jusqu’en 1994, criminalisait les relations sexuelles entre hommes. Les peines de prison ont été alourdies sous le régime nazi et la loi n’a été adoucie sous le régime d’Allemagne de l’ouest qu’en 1969. Great Freedom nous montre le destin d’un homme qui passa ainsi la majeure partie de sa vie en prison. Il se concentre sur sa vie derrière les barreaux sur une période de trente années et sur sa relation avec un co-détenu, d’abord hostile. On peut reprocher au récit de ne pas toujours être très clair, on ne comprend pas bien qu’il quitte un camp nazi pour aller en prison, qu’il est régulièrement relâché pour être repris assez rapidement. Le réalisateur a visiblement voulu nous faire perdre la notion du temps (seules deux dates sont mentionnées : 1945 et 1969). L’ensemble paraît un peu long mais il est difficile d’être trop sévère avec un tel film qui témoigne des persécutions subies. Prix du jury de la section « Un certain regard » au Festival de Cannes 2021.
Elle:
Lui :

Acteurs: Franz Rogowski, Georg Friedrich, Anton von Lucke, Thomas Prenn
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Franz Rogowski et Georg Friedrich dans *Great Freedom (Große Freiheit)* de Sebastian Meise.

12 septembre 2023

Sans filtre (2022) de Ruben Östlund

Titre original : « Triangle of Sadness »

Respectivement mannequin et influenceuse, Carl et Yaya dînent au restaurant. Carl fait remarquer à Yaya qu’elle était censée payer la note. Le ton monte et Carl souligne qu’elle reproduit les stéréotypes de genre en trouvant normal qu’un homme paye le restaurant à une femme. La dispute dure… Nous retrouverons ensuite le couple embarqué sur croisière de luxe puis en rescapés sur une île déserte…
Sans filtre (Triangle of Sadness) est une comédie satirique suédo-franco-germano-britannico-américaine écrite et réalisée par le suédois Ruben Östlund. Le réalisateur montre les mêmes défauts que dans son film précédent : quel que soit la pertinence de son propos, il est beaucoup trop long, les dialogues tournent interminablement en rond et surtout il ne cherche qu’à frapper les esprits par des images, à nous attirer, à nous choquer ou à nous mettre mal à l’aise. Certaines situations n’ont aucun intérêt (presque toutes les scènes sur le bateau, le pire étant les dialogues entre un russe capitaliste et un capitaine américain marxiste, là on est au plus bas), d’autres auraient gagné à être enrichies (tel l’inversion de hiérarchie sur l’île déserte) ; mais non, rien n’est développé, les situations aboutissent sur rien. Certes, il sait créer des images frappantes mais tout cela paraît bien superficiel et vide. L’accueil critique fut mitigé mais plutôt favorable, les plus enthousiastes le décrivent comme une attaque contre le politiquement correct. Palme d’Or à Cannes 2022.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Harris Dickinson, Charlbi Dean, Vicki Berlin, Dolly De Leon, Woody Harrelson, Zlatko Buric
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Charlbi Dean et Harris Dickinson dans *Sans filtre (Triangle of Sadness)* de Ruben Östlund.

10 septembre 2023

Le Visiteur du futur (2022) de François Descraques

Dans un futur proche, une centrale nucléaire construite à bas prix par la firme chinoise Axomako est sur le point d’exploser. Alors que deux ingénieurs tentent d’éviter la catastrophe, un homme, qui déclare provenir du futur, apparaît près d’eux en se téléportant et leur dit d’appuyer sur le bon bouton pour éviter l’explosion. Mais alors qu’il s’explique, il est retrouvé par des agents de la Brigade Temporelle chargés de maintenir le cours du temps…
Le Visiteur du futur est un film de science-fiction français écrit et réalisé par François Descraques d’après sa web-série qui a connu un grand succès de 2009 à 2014 (que je n’ai pas vue). Le scénario est brillant, exploitant avec beaucoup d’humour les paradoxes du voyage dans le temps, sur une trame de type post-apocalyptique. Il y a bien quelques incohérences mais elles sont inhérentes au genre du voyage dans le temps. Avec peu de moyens, François Descraques a réussi à produire un film riche en situations et qui se montre bien différent des productions stéréotypées. Il se montre vraiment talentueux et l’on ne s’ennuie pas une seconde. Personnellement, j’aime beaucoup son humour, par petites touches, sans aucune lourdeur. Une brillante comédie de science-fiction.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Arnaud Ducret, Florent Dorin, Enya Baroux, Raphaël Descraques, Slimane-Baptiste Berhoun
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Remarque :
La web-série Le Visiteur du futur a connu 57 épisodes, de durée variable de 2 à 28 minutes, réparties sur 4 saisons.

7 septembre 2023

Tout le monde aime Jeanne (2022) de Céline Devaux

Jeanne traverse une période difficile. Après avoir été mise en lumière pour un projet écologique qui a tourné au fiasco, elle est gravement endettée et un peu dépressive. Elle doit se résoudre à vendre l’appartement de sa mère qui vient de se suicider à Lisbonne. A l’aéroport, elle rencontre Jean, un ancien camarade de lycée qui se montre un peu envahissant…
Tout le monde aime Jeanne est un film franco-portugais écrit et réalisé par Céline Devaux. Cette comédie dramatique est originale dans sa forme puisque le personnage principal (Blanche Gardin) garde un visage fermé et inexpressif pendant tout le film, toutes ses pensées étant exprimées par une petite voix intérieure ironique sous la forme de séquences animées. Ces pensées sont tout en contraste avec son apparence extérieure. Le procédé est amusant au premier abord mais lasse assez rapidement car ses réactions intérieures sont outrancières et le gag paraît répétitif. Le personnage le plus réussi est celui de l’ami d’enfance, totalement farfelu, très bien interprété par Laurent Lafitte. Hélas, on finit par trouver l’ensemble ennuyeux. L’accueil de la critique a été plutôt bon.
Elle:
Lui :

Acteurs: Blanche Gardin, Laurent Lafitte, Maxence Tual, Nuno Lopes, Marthe Keller
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Blanche Gardin dans *Tout le monde aime Jeanne* de Céline Devaux.

6 septembre 2023

Avec amour et acharnement (2022) de Claire Denis

Sarah et Jean s’aiment, ils vivent ensemble depuis plusieurs années. C’est un amour qui les rend heureux et plus forts. Ils ont confiance l’un en l’autre. Le désir ne s’est jamais affadi. Un matin, Sarah croise par hasard François son ancien amant, ce même François qui lui a présenté Jean, ce François qu’elle a quitté pour Jean sans hésiter…
Avec amour et acharnement est un film français de Claire Denis, adaptation du roman Un tournant de la vie de Christine Angot qui a collaboré avec la cinéaste pour écrire le scénario. Le récit met en scène une femme écartelée entre deux amours, un amant sage et un amant toxique. Les personnages ne paraissent guère crédibles et deviennent même irritants. L’histoire manque de consistance et tourne en rond jusqu’à un dénouement que j’ai personnellement trouvé ridicule. Claire Denis a mis en place une atmosphère angoissante, toxique, presque sordide. On est très loin de Un beau soleil intérieur (2017) qui était également co-signé par Claire Denis et Christine Angot.
Elle:
Lui :