14 mai 2025

Varsovie 83, une affaire d’État (2021) de Jan P. Matuszynski

Titre original : « Zeby nie bylo sladów »

Varsovie 83, une affaire d'État (Zeby nie bylo sladów)En Pologne communiste en 1983, durant l’oppressante loi martiale décidée par le général Jaruzelski, la milice citoyenne tabasse et tue un jeune étudiant. Sa mère, soutien à Solidarność, alerte les médias étrangers. Mais les autorités polonaises vont déployer des moyens considérables pour manipuler et altérer la tenue d’un « procès équitable »…
Varsovie 83, une affaire d’État est un film polonais réalisé par le trentenaire Jan P. Matuszyński (né en 1984, un an après les faits), son troisième long métrage. Il est basé sur un livre-enquête du journaliste Cezary Łazarewicz paru en 2016, car il s’agit, hélas, d’une histoire vraie. La Pologne du général Jaruzelski était une dictature communiste qui tentait alors de normaliser son image. Le récit montre clairement les multiples leviers que le pouvoir en place utilise pour ne pas être pris en défaut. Les rares personnes qui se mettent en travers sont inexorablement écartées ou broyées d’une façon ou d’une autre. La réalité est pire encore, si l’on en croit le réalisateur qui dit avoir simplifié pour ne pas rendre le recit trop indigeste. Le film est assez long, mais sans temps mort, et l’intensité ne faiblit à aucun moment. La mise en scène de Matuszyński est réussie, avec souvent de beaux plans très bien composés, et l’interprétation parfaite. Passionnant de bout en bout, voilà un film qui vient nous rappeler le sens du mot « dictature ».
Elle: 4 étoiles
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Tomasz Zietek, Sandra Korzeniak, Jacek Braciak, Agnieszka Grochowska, Robert Wieckiewicz, Tomasz Kot
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Sandra Korzeniak (au centre) dans Varsovie 83, une affaire d’État (Zeby nie bylo sladów) de Jan P. Matuszynski.

11 mai 2025

La Bête (2023) de Bertrand Bonello

La BêteEn 2044, une intelligence artificielle détermine toutes les questions de société. Le taux de chômage est élevé puisqu’elle effectue elle-même de nombreuses tâches et se charge de la répartition du reste du travail. Gabrielle désirerait un travail plus intéressant mais pour cela elle doit purifier son ADN pour effacer toute émotion négative. Une machine la ramène à ses vies antérieures afin de lui permettre de traiter d’éventuels traumatismes…
La Bête est un film science-fiction français écrit et réalisé par Bertrand Bonello. Il s’agit d’une adaptation (très) libre du roman court La Bête dans la jungle d’Henry James. L’idée de base est originale, partant du principe que, pour une intelligence artificielle, les émotions sont devenues une menace puisqu’elles empêchent les gens de prendre des décisions parfaitement rationnelles. Le récit déroute agréablement. En pratique, il se déroule sur trois temporalités, 2044, puis 1910 et 2014, avec des sauts de l’une à l’autre. La partie 1910 (pendant les inondations de Paris) est la plus séduisante, une histoire d’amour impossible très délicate avec des dialogues intelligents et une très belle photographie (cette partie a été tournée en 35mm). La partie 2014 est plus banale et paraît un peu longue. L’ensemble a un petit côté David Lynch pour certains, probablement du fait de certaines scènes 2044. Le film n’est pas sans défaut, le plus embêtant est cette impression finale que tout cela est un peu vain. Le film est centré sur deux acteurs, tous deux remarquables : Léa Seydoux et le britannique George MacKay. La critique a été enchantée, le public un peu moins semble-t-il.
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Léa Seydoux, George MacKay, Guslagie Malanda
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Remarque :
• Surprenant : le film se clôt avec un QR Code que le spectateur est invité à scanner pour avoir le générique. Bertrand Bonello explique ce choix :  » En général, un générique est un moment d’émotion, avec de la musique, les noms qui défilent, les spectateurs qui se lèvent les uns après les autres et s’apprêtent à retrouver la lumière du dehors. Ici nous sommes dans un monde où les affects ont été bannis, il est donc logique qu’ils le soient aussi du générique « .

George MacKay et Léa Seydoux dans La Bête de Bertrand Bonello.
Léa Seydoux et George MacKay dans La Bête de Bertrand Bonello.

9 mai 2025

Nos âmes d’enfants (2021) de Mike Mills

Titre original : « C’mon C’mon »

Nos âmes d'enfants (C'mon C'mon)Journaliste radio, Johnny interroge des enfants à travers le pays sur leur vision du futur. Sa sœur, dont il n’est pas très proche, doit s’absenter quelques temps pour s’occuper de son mari qui présente des désordres psychiatriques. Elle demande à Johnny de s’occuper de son fils, Jesse. Johnny accepte de le faire mais n’a aucune expérience de l’éducation d’un enfant…
Nos âmes d’enfants est un film américain écrit et réalisé par Mike Mills, son quatrième long métrage en plus de quinze ans. Après s’être inspiré de son père pour Beginners (2010) et de sa mère pour 20th Century Women (2017), le cinéaste a puisé dans sa propre vie (il est devenu père en 2014). Tout l’intérêt du film, ce qui lui donne une portée plus large, vient du fait qu’il ne se limite pas aux petits moments de la vie : « on entend des jeunes gens réfléchir à voix haute à leur avenir et à celui du monde, de sorte que le récit intime se déroule dans le contexte d’une histoire beaucoup plus vaste » précise Mike Mills (à noter que les interviews des enfants ne sont pas scénarisés). On voyage dans plusieurs villes et la photographie en noir et blanc est très belle ; les plans de nuit surplombant les villes sont admirables. Joaquin Phoenix fait une très belle prestation dans ce rôle complexe et le jeune Woody Norman est étonnant de naturel. La critique a été partagée. Un très beau film.
Elle: 4 étoiles
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Joaquin Phoenix, Gaby Hoffmann, Woody Norman
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Woody Norman et Joaquin Phoenix dans Nos âmes d’enfants (C’mon C’mon) de Mike Mills.
Woody Norman et Joaquin Phoenix dans Nos âmes d’enfants (C’mon C’mon) de Mike Mills.
Woody Norman et Joaquin Phoenix dans Nos âmes d’enfants (C’mon C’mon) de Mike Mills.

21 avril 2025

Emilia Pérez (2024) de Jacques Audiard

Emilia PérezRita se désole de voir ses talents d’avocate au service d’un gros cabinet plus enclin à blanchir des criminels qu’à servir la justice. Mais une porte de sortie inespérée s’ouvre à elle : aider le chef de cartel Manitas à se retirer des affaires et réaliser le plan qu’il peaufine en secret depuis des années : devenir enfin la femme qu’il a toujours rêvé d’être…
Emilia Pérez est un film français écrit, produit et réalisé par Jacques Audiard. S’il y a une chose dont on ne peut accuser le réalisateur, c’est de céder à la facilité et de se reposer sur ses lauriers. Le film est assez nouveau que ce soit dans sa forme, un drame musical en espagnol, et sur le fond. Ce qui nous a déplu n’est pas là mais plutôt du côté de l’atmosphère glauque (notamment lors de l’interminable mise en place) et d’un manque d’intérêt certain. Les parties chantées, elles aussi assez « spéciales », peuvent paraître un peu longues. Le film a suscité des polémiques pas très intéressantes à suivre mais la critique française a été dithyrambique, le public aussi avec une pluie de récompenses à la clef.
Elle: 1 étoile
Lui : 2 étoiles

Acteurs: Zoe Saldaña, Karla Sofía Gascón, Selena Gomez, Adriana Paz, Edgar Ramírez
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Zoe Saldaña et Karla Sofía Gascón dans Emilia Pérez de Jacques Audiard.

3 avril 2025

Le Deuxième Acte (2024) de Quentin Dupieux

Le Deuxième ActeFlorence veut présenter David, l’homme dont elle est follement amoureuse, à son père Guillaume. Mais David n’est pas attiré par Florence et souhaite s’en débarrasser en la jetant dans les bras de son ami Willy. Les quatre personnages se retrouvent dans un restaurant au milieu de nulle part…
Le Deuxième Acte (intitulé initialement À notre beau métier) est un film français écrit et réalisé par Quentin Dupieux. C’est une comédie assez courte qui repose sur les dialogues entre quatre personnages. Quentin Dupieux s’amuse à brouiller la limite entre fiction et réalité : l’acteur prend la place du personnage sans crier gare et, rapidement, on ne sait plus très bien si c’est le personnage ou l’acteur qui parle, ou si une scène est un dérapage ou non. Le réalisateur pointe du doigt les travers du monde du cinéma : les interdits et la bien-pensance, l’ego surdimensionné des acteurs, le mirage d’Hollywood, le cercle fermé et même l’arrivée de l’intelligence artificielle. Les dialogues sont vifs et l’ensemble très amusant.
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Léa Seydoux, Vincent Lindon, Louis Garrel, Raphaël Quenard, Manuel Guillot
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Remarque :
• Les plans-séquence d’ouverture, avec les personnages marchant sur une route vers un but indéfini, font de toute évidence référence à Luis Buñuel (le plan final de Le Charme discret de la bourgeoisie) qui aurait certainement apprécié le « surréalisme » de Quentin Dupieux.

Raphaël Quenard, Manuel Guillot et Vincent Lindon dans Le Deuxième Acte de Quentin Dupieux.

1 avril 2025

Wonka (2023) de Paul King

WonkaWilly Wonka, un aspirant magicien, inventeur et chocolatier, arrive en Europe pour établir sa boutique de chocolat aux Galeries Gourmet. Ayant rapidement dépensé ses maigres économies, il est rabattu chez une logeuse qui retient de force d’anciens pensionnaires. De plus, les chocolatiers bien établis n’ont pas l’intention de le laisser ouvrir un commerce…
Wonka est un film américain co-écrit et réalisé par le britannique Paul King. Le film raconte la jeunesse de Willy Wonka, le personnage du roman pour enfants Charlie et la Chocolaterie de Roald Dahl (adapté au cinéma par Mel Stuart en 1971 et par Tim Burton en 2005). Le film comporte quelques scènes musicales, finalement assez peu nombreuses et bien intégrées. C’est un beau conte, avec des gentils très gentils et des méchants pas trop méchants. L’ensemble est joyeux. Scénaristiquement, il y a de bonnes trouvailles, notamment au niveau des personnages. Certaines scènes sont une féérie visuelle et on se laisse enchanter avec délectation. Très crédible dans son rôle, Timothée Chalamet fait une belle prestation. Grosse production de la Warner et gros succès.
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Timothée Chalamet, Calah Lane, Hugh Grant, Paterson Joseph, Keegan-Michael Key, Sally Hawkins, Rowan Atkinson
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Timothée Chalamet dans Wonka de Paul King.

22 mars 2025

Making Of (2023) de Cédric Kahn

Making OfSimon, réalisateur aguerri, débute le tournage d’un film racontant le combat d’ouvriers pour sauver leur usine. Mais entre les magouilles de son producteur, des acteurs incontrôlables et des techniciens à cran, il est vite dépassé par les événements. Abandonné par ses financiers, Simon doit affronter un conflit social avec sa propre équipe…
Making Of est un film français réalisé par Cédric Kahn. Le cinéaste a voulu dresser un portrait du monde du cinéma français et montrer la réalité d’un tournage à la dérive. Outre le parallèle un peu lourd avec le combat d’ouvriers pour sauver une usine, le récit accumule les déboires sur le pauvre réalisateur : les financiers se retirent, on veut lui faire changer son scénario, son acteur principal prend le pouvoir, l’équipe se met en grève et … sa femme le quitte. Cela fait un peu beaucoup ! Pour démythifier le monde du cinéma, est-il nécessaire d’avoir la main si lourde ? Un film finalement plutôt déprimant… Une (bonne) partie de la critique a toutefois plutôt apprécié.
Elle: 2 étoiles
Lui : 2 étoiles

Acteurs: Denis Podalydès, Jonathan Cohen, Stefan Crepon, Souheila Yacoub, Emmanuelle Bercot, Xavier Beauvois, Valérie Donzelli
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Denis Podalydès dans Making Of de Cédric Kahn.

19 mars 2025

CODA (2021) de Sian Heder

CODADans une ville de pêcheurs du Massachusetts. Ruby, dix-sept ans, est l’unique membre de sa famille à ne pas être atteint de surdité. Sa vie se résume à servir d’interprète pour ses parents et, chaque jour, à aider son père et son frère sur le bateau de pêche familial avant de se rendre à l’école. Mais Ruby a une passion, le chant. Elle s’inscrit par un cours de chant de son lycée…
CODA (qui, outre être un terme de musique, est aussi l’acronyme de « Child Of Deaf Adults », enfant de parents sourds) est un film franco-américain écrit et réalisé par l’américaine Sian Heder. Il s’agit du remake du film franco-belge La Famille Bélier d’Éric Lartigau (2014) qui a connu un beau succès en France (mais je n’ai pas vu). Contrairement à son modèle, le film est interprété par des acteurs sourds et la langue visuo-gestuelle qu’ils utilisent avec grande vivacité est bien la langue des signes américaine. Ce fut un choix audacieux, mais au final payant car ces trois acteurs apportent une forte authenticité et sont l’un des attraits du film. Tout l’humour vient de ces trois personnages. Malgré les conventions, l’histoire est originale et la famille est vraiment attachante. Les acteurs font une très belle prestation et la jeune Emilia Jones (18 ans) chante réellement. Il est rare de voir des remakes américains si bien faits. Le film a remporté de nombreux prix, notamment aux Oscars et à Sundance. (Streaming uniquement, pas de sortie en salles).
Elle:
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Emilia Jones, Marlee Matlin, Troy Kotsur, Daniel Durant, Eugenio Derbez, Ferdia Walsh-Peelo
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Emilia Jones dans CODA de Sian Heder.
Daniel Durant, Marlee Matlin et Troy Kotsur (tous trois, acteurs sourds) dans CODA de Sian Heder.

13 mars 2025

Le Quatrième Mur (2024) de David Oelhoffen

Le Quatrième mur Liban, 1982. Pour respecter la promesse faite à un vieil ami, Georges se rend à Beyrouth pour un projet aussi utopique que risqué : mettre en scène Antigone, la pièce de théâtre d’Anouilh, afin de créer un moment de paix au cœur de la guerre du Liban. Les personnages seront interprétés par des acteurs venant des différents camps politiques et religieux…
Le Quatrième Mur est un film français réalisé par David Oelhoffen. Il s’agit de l’adaptation du roman paru en 2013 de Sorj Chalandon, qui s’est inspiré de sa propre expérience de reporter de guerre. Le film a été tourné entièrement au Liban et, en dehors des trois rôles principaux, tous les acteurs et figurants sont libanais. L’histoire peut paraître un peu idéaliste mais elle cherche à mettre en lumière l’influence positive que peut avoir l’art sur les rapports humains. Elle montre aussi ses limites, hélas. Le film nous immerge assez efficacement dans un Beyrouth ravagé par une guerre omniprésente. L’interprétation de Laurent Lafitte contribue grandement à la force du film et à son intensité.
Elle: 4 étoiles
Lui : 4 étoiles

Acteurs: Laurent Lafitte, Simon Abkarian, Manal Issa
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Remarque :
Dans le langage du théâtre (et du cinéma), le quatrième mur est le mur fictif qui sépare les acteurs des spectateurs : une scène de théâtre a trois murs réels (le fond et les côtés) et un mur imaginaire sur le devant la scène.

Laurent Lafitte et Simon Abkarian et Manal Issa dans Le Quatrième mur de David Oelhoffen.
Laurent Lafitte et Manal Issa dans Le Quatrième mur de David Oelhoffen.

10 mars 2025

Une affaire d’honneur (2023) de Vincent Perez

Une affaire d'honneurParis 1887. À cette époque, seul le duel fait foi pour défendre son honneur. Clément Lacaze, charismatique maître d’armes se retrouve happé dans une spirale de violence destructrice. Il rencontre Marie-Rose Astié, féministe en avance sur son époque, et décide de lui enseigner l’art complexe du duel. Ils vont faire face aux provocations et s’allier pour défendre leur honneur respectif…
Une affaire d’honneur est un film français réalisé par Vincent Perez. Il en a co-écrit le scénario avec Karine Silla en se basant sur des faits bien réels. A partir de 1881, la loi sur la liberté de la presse a en effet multiplié les duels et certains grands journaux nationaux se dotèrent de salles d’escrime pour former leurs journalistes. Le patron de journal Ferdinand Massat (interprété par Damien Bonnard) a bien existé. « Il a traîné dans la boue Marie-Rose Astié de Valsayre (incarnée par Doria Tillier) à maintes reprises » précise Vincent Perez. Sa mise en scène est soignée, classique certes mais elle contribue à rendre le récit intéressant. Roschdy Zem est dans l’un de ces personnages taiseux, droits et même monolithiques, qui sont maintenant sa marque de fabrique. L’ensemble est de qualité.
Elle: 3 étoiles
Lui : 3 étoiles

Acteurs: Roschdy Zem, Doria Tillier, Guillaume Gallienne, Damien Bonnard, Vincent Perez
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Remarque :
• Une mention en fin de film a de quoi surprendre. Elle n’est pas tout à fait exacte : La loi du 16 brumaire an IX (7 novembre 1800) interdisant aux femmes de porter le pantalon n’a pas « été définitivement abrogée en 2013 ». C’est simplement qu’aucun texte officiel n’avait officialisé son abrogation avant 2013.
En réalité, cette ordonnance était implicitement tombée en 1946 lors de l’inscription des principes d’égalité entre les femmes et les hommes dans la Constitution. Le Ministère des droits des femmes a publié une clarification à ce sujet en 2013 en réponse à la question d’un sénateur : Lire sur senat.fr

Doria Tillier et Roschdy Zem dans Une affaire d’honneur de Vincent Perez.