L'Oeil sur l'écran – Page 2 – Blog cinéma, commentaires de films

16 août 2025

The Killer (2024) de John Woo

Zee est une tueuse à gages réputée, basée à Paris. Elle réalise régulièrement des contrats pour Finn, un Irlandais qui travaille pour un baron parisien du crime. Après avoir provoqué la cécité d’une chanteuse lors d’un contrat, Zee décide de la sauver contre la volonté de son commanditaire…
The Killer est un film américain réalisé par John Woo qui signe là le remake de son propre film hongkongais homonyme sorti en 1989, projet qu’il avait en tête depuis les années quatre-vingt-dix. Il a transposé l’histoire à Paris et féminisé son personnage principal. Si cette nouvelle version n’est pas aussi remarquable que l’original et manque de personnalité, la réalisation est efficace et les scènes d’action spectaculaires à souhait. La moitié des acteurs sont français et certains dialogues sont même en français. Le film est d’abord sorti sur une plateforme américaine puis en salles dans certains pays dont la France. Assassiné par les critiques et peu apprécié par le public, il ne méritait sans doute pas d’être jugé si sévèremment. Divertissant.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Nathalie Emmanuel, Omar Sy, Sam Worthington, Diana Silvers, Saïd Taghmaoui, Éric Cantona, Tchéky Karyo
Voir la fiche du film et la filmographie de John Woo sur le site IMDB.
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Version précédente :
The Killer (1989) de John Woo avec Chow Yun-Fat

15 août 2025

Only the River Flows (2023) de Wei Shujun

Titre original : « He bian de cuo wu »

En Chine, dans les années 1990, un meurtre est commis dans la petite ville de Banpo. Ma Zhe, le chef de la police criminelle, est chargé d’élucider l’affaire. Plusieurs pistes se présentent à lui mais, rapidement, l’enquête piétine…
Only the River Flows est un film chinois coécrit et réalisé par Wei Shujun, qui signe là son troisième long métrage à 34 ans. Il s’agit de l’adaptation d’une nouvelle de l’écrivain chinois Yu Hua (également auteur de Vivre! adapté au cinéma par Zhang Yimou en 1994). C’est un film noir où l’aboutissement de l’enquête est presque secondaire. Le récit est traversé par deux thèmes : « d’une part le poids excessif de l’esprit collectif qui pèse sur l’individu, et d’autre part la solitude de l’individu face à un monde absurde » explique le réalisateur. Plus l’enquête avance, et plus le personnage du policier ressent une grande confusion et une angoisse croissante. Wei Shujun a tenu à tourner en 16mm pour que la texture de l’image soit cohérente avec l’époque du récit, une image marquée par les teintes sombres. Très bonne interprétation de Yilong Zhu. Le film a connu un gros succès en Chine, l’un des plus importants du cinéma indépendant.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Yilong Zhu, Chloe Maayan, Tianlai Hou, Tong Linkai
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Yilong Zhu dans *Only the River Flows (He bian de cuo wu)* de Wei Shujun.

13 août 2025

Los delincuentes (2023) de Rodrigo Moreno

Morán est employé d’une petite agence bancaire située à Buenos Aires. Afin de ne plus avoir besoin de travailler jusqu’à l’âge de la retraite, il élabore un plan pour voler la somme équivalente. Il demande à son ami et collègue Román de lui garder la somme pendant qu’il purge sa peine de prison…
Los delincuentes est un film argentin écrit et réalisé par Rodrigo Moreno, figure du « Nouveau cinéma argentin ». Ce n’est pas à proprement parler un film policier ou un film d’arnaque, c’est plutôt une variation sur la difficulté de s’extraire d’un système social qui façonne les esprits. Le propos a des petits accents utopistes ou anarchiques, et peut nous évoquer les années soixante-dix. Le problème vient de la longueur du film (3 heures 10) : j’avoue n’avoir pu tenir, c’est très lent et il ne se passe que peu de choses. Les critiques ont adoré.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Daniel Elías, Esteban Bigliardi, Margarita Molfino, Laura Paredes
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Daniel Elías dans *Los delincuentes* de Rodrigo Moreno.

12 août 2025

Le Moine et le Fusil (2023) de Pawo Choyning Dorji

Titre original : « The Monk and the Gun »

2006. Le Bhoutan s’ouvre à la modernisation et à la démocratie. Pour apprendre à son peuple à voter, le gouvernement organise des élections blanches. Mais dans le pays où la religion et le Roi importent plus que la politique, les habitants semblent peu motivés. Cependant, dans une province montagneuse reculée, un moine bouddhiste décide d’organiser une mystérieuse cérémonie le jour du vote, et charge l’un de ses disciples de trouver un fusil…
Le Moine et le Fusil est un film bhoutanais écrit et réalisé par Pawo Choyning Dorji. Il s’agit de son second long métrage. Son histoire est une façon originale de souligner ce moment important de l’histoire de son pays que nous découvrons partiellement. Le ton est plutôt à la comédie et même la satire avec une pointe d’utopie. Son scénario fonctionne bien et réussit à nous intriguer. Le rythme est toutefois assez lent mais il sied à cet endroit isolé du pays du BNB (bonheur National brut).
Elle:
Lui :

Acteurs: Tandin Wangchuk, Tandin Phubz, Kelsang Choejay, Tandin Sonam
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Phub Dorji, Kelsang Choejay et Tandin Wangchuk *Le Moine et le Fusil (The Monk and the Gun)* de Pawo Choyning Dorji.

11 août 2025

L’Étrange Histoire du coupeur de bois (2022) de Mikko Myllylahti

Titre original : « Metsurin tarina »

Pepe est un bûcheron qui vit dans un village finlandais idyllique. En l’espace de quelques jours, une suite d’événements tragiques va détruire sa calme et paisible vie, mais Pepe ne semble pas s’en soucier. C’est comme s’il détenait un secret à l’existence presque insaisissable…
L’Étrange Histoire du coupeur de bois est un film finlandais écrit et réalisé par Mikko Myllylahti. C’est le premier long métrage de ce cinéaste également poète. Il s’agit d’un conte centré sur un personnage que les difficultés et tragédies ne semblent pas toucher : il continue d’avancer avec un indéfectible allant. L’histoire se déroule dans un petit village de Laponie, recouvert en permanence de cinquante centimètres de neige, avec des personnages taciturnes et placides. Le réalisateur introduit quelques petites notes surréalistes ou poétiques ici et là, et de nombreuses touches d’humour, du genre loufoque et souvent pince-sans-rire. Tout n’est pas parfait, les incursions vers le surnaturel ou la religion sont un peu moins convaincants et la seconde partie paraît un peu longue parfois mais le réalisateur a du style, c’est certain. Les appréciations et critiques sont partagées ce qui est normal pour ce genre de film. A mes yeux, c’est une réussite.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Jarkko Lahti, Iivo Tuuri, Hannu-Pekka Björkman
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L'étrange histoire du coupeur de bois (Metsurin tarina) — Hannu-Pekka Björkman, Jarkko Lahti et Iivo Tuuri dans *L’étrange histoire du coupeur de bois (Metsurin tarina)* de Mikko Myllylahti.

9 août 2025

Beetlejuice Beetlejuice (2024) de Tim Burton

Après une terrible tragédie, la famille Deetz revient à Winter River. Toujours hantée par le souvenir de Beetlejuice, Lydia voit sa vie bouleversée lorsque sa fille Astrid, adolescente rebelle, ouvre accidentellement un portail vers l’Au-delà…
Beetlejuice Beetlejuice est un film américain réalisé par Tim Burton. Il s’agit de la suite du film Beetlejuice, du même réalisateur, sorti en 1988. Les évènements se déroulent trente-six ans plus tard, ce qui est exactement l’écart entre les deux sorties. Nous retrouvons avec plaisir certains acteurs, une génération plus tard, notamment l’indispensable Michael Keaton dans le rôle-titre (qui, lui, n’est pas censé vieillir puisqu’il est déjà mort). Le thème reste le même sans qu’il y ait répétition, il y a de nombreux excellents gags. Tim Burton a tenu à utiliser les mêmes effets spéciaux que sur le premier volet, c’est-à-dire d’éviter les trucages numériques. Beau divertissement. Malgré des critiques mitigées, le film fut un succès.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Michael Keaton, Winona Ryder, Catherine O’Hara, Jenna Ortega, Justin Theroux, Willem Dafoe, Monica Bellucci, Danny DeVito
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Winona Ryder et Michael Keaton dans *Beetlejuice Beetlejuice* de Tim Burton.

8 août 2025

Les Filles (1968) de Mai Zetterling

Titre original : « Flickorna »

La tournée d’une troupe de théâtre dans la province suédoise. Elle interprète Lysistrata d’Aristophane. Trois comédiennes amies jouent dans cette pièce qui a des résonances très fortes pour leur vie réelle et leurs aspirations…
Les filles (Flickorna, 1968) est un film suédois co-écrit et réalisé par Mai Zetterling. La réalisatrice suédoise quarantenaire, ancienne actrice, signe là son quatrième long métrage. Elle y développe des propos féministes, faisant de nombreux parallèles avec la pièce d’Aristophane où un groupe de femmes proclament la grève du sexe tant que les hommes ne cesseront l’interminable guerre d’Athènes contre Sparte. Elles réclament également de prendre part à la vie de la cité. La pièce provoque une prise de conscience chez les trois actrices principales et alimente leur désir de se rebeller contre la société patriarcale dans laquelle elles vivent. Cinématographiquement, la réalisatrice se montre particulièrement inventive pour mettre en scène ce qui se passe dans leur tête, avec force allégories et souvent avec une bonne dose d’humour. La réalisatrice joue avec la frontière entre réel et fiction, le récit se déroule sur plusieurs dimensions. De nombreuses scènes sont savoureuses, seules une ou deux allégories restent un peu absconses. La réalisatrice évite les travers du film militant, son film n’a rien d’un film-tract. Malgré cela, il fut très critiqué à sa sortie et n’eut que peu de succès, oblitérant la carrière de la réalisatrice. Ce n’est qu’avec le temps qu’il fut considéré à sa juste valeur, c’est-à-dire vraiment remarquable. Assez méconnu, le film fut récemment restauré.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Bibi Andersson, Harriet Andersson, Gunnel Lindblom, Gunnar Björnstrand, Erland Josephson
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Harriet Andersson, Bibi Andersson et Gunnel Lindblom dans *Les filles (Flickorna)* de Mai Zetterling.

7 août 2025

Vingt dieux (2024) de Louise Courvoisier

Totone, 18 ans, passe le plus clair de son temps à boire des bières et écumer les bals du Jura avec sa bande de potes. Mais à la mort de son père veuf, il doit s’occuper de sa petite sœur de 7 ans et trouver un moyen de gagner sa vie. Il se met alors en tête de fabriquer le meilleur comté de la région…
Vingt dieux est un film dramatique français réalisé par Louise Courvoisier qui signe là son premier long métrage. La réalisatrice a grandi dans le Jura. Pour écrire son film, elle dit d’être inspirée des gens qui l’ont entourée durant sa jeunesse. Elle dresse un portrait un peu rugueux, mais aussi empreint de tendresse, du monde rural de sa région et nous livre au passage les secrets de la fabrication du comté. Le film n’est pas sans longueurs, les dialogues restent basiques, certains éléments de scénario paraissent faciles mais l’ensemble donne une impression d’authenticité. Tous les comédiens du film sont non-professionnels, ils viennent du monde agricole de la région. Le film a été très bien reçu par la critique et plutôt bien par le public.
Elle:
Lui :

Acteurs: Clément Faveau, Maïwene Barthelemy, Luna Garret
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Luna Garret et Clément Faveau dans *Vingt dieux* de Louise Courvoisier.

6 août 2025

Le Bar du téléphone (1980) de Claude Barrois

Le truand solitaire Toni Véronèse déclenche une guerre des gangs pour s’attaquer aux frères Pérez qui règnent sur le monde de la pègre…
Le Bar du téléphone est un film policier français réalisé par Claude Barrois. Le scénario, écrit par l’auteur de romans policiers Claude Néron, est basé sur la tuerie du Bar du Téléphone (1) en la transposant de Marseille à Paris. Claude Barrois est visiblement inspiré par Jean-Pierre Melville et son personnage principal, formidablement campé par Daniel Duval, peut évoquer Le Samouraï. Bien écrit, le récit ne laisse aucun temps mort dans son déroulement et les personnages sont solidement mis en place. L’interprétation des seconds rôles montre de petites faiblesses mais le professionnalisme des acteurs sauve la mise. A noter, les débuts de Christophe Lambert et de Richard Anconina. Un bon polar. Assez bizarrement, le film n’eut que peu de succès et reste aujourd’hui méconnu.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Daniel Duval, François Périer, Raymond Pellegrin, Julien Guiomar, Georges Wilson, Valentine Monnier, Christopher Lambert, Richard Anconina
Voir la fiche du film et la filmographie de Claude Barrois sur le site IMDB.

Remarque :
• Le Bar du téléphone est le second long métrage de Claude Barrois, ancien monteur de Claude Lelouch et de Philippe Labro. Il n’y eut pas de troisième.

(1) La sanglante tuerie du Bar du Téléphone reste à ce jour inexpliquée. Olivier Marchal s’en inspirera 40 ans plus tard pour son film Bronx (2020). En outre, l’évènement figure dans le film La French (2014) de Cédric Gimenez.

4 août 2025

Un monsieur de compagnie (1964) de Philippe de Broca

Antoine n’a jamais travaillé. Il a été élevé par son très riche grand-père chatelain dans le culte du moindre effort. À la mort de ce dernier, la fortune a fondu. Antoine utilise alors son charme pour vivre aux crochets de riches personnes, souvent en séduisant leurs femmes. Ses aventures l’emmènent de Paris à Rome, puis Londres et à nouveau Paris…
Un monsieur de compagnie est un film franco-italien écrit et réalisé par Philippe de Broca, d’après un roman d’André Couteaux. Dans la filmographie du réalisateur, il vient après deux gros succès avec Jean-Paul Belmondo (Cartouche et L’Homme de Rio) tout en s’inscrivant plutôt dans la lignée de ses plus modestes trois premiers films (Les Jeux de l’amour, Le Farceur et L’Amant de cinq jours). Jean-Pierre Cassel est en effet ici dans un personnage très proche de ses trois premiers. Filmé dans l’esprit de la Nouvelle Vague, cet éloge de la paresse est farfelu, avec des personnages hauts en couleur et des situations très variées. L’écriture est assez remarquable, le récit est bien rythmé et la fin vraiment réussie. La musique est de Georges Delerue et la photographie de Raoul Coutard. Même s’il n’est pas à la hauteur des meilleurs de Philippe de Broca, le film a beaucoup de charme.
Elle: –
Lui :