17 octobre 2026

Masques (1987) de Claude Chabrol

Masks (Masques)Le célèbre présentateur de télévision Christian Legagneur est sollicité par un jeune journaliste, Roland Wolf, qui désire écrire un livre sur lui. Legagneur invite Wolf à venir travailler au calme, chez lui à la campagne. Un couple de gardiens, un chauffeur muet, une assistante devenue femme de chambre et une jeune filleule convalescente sont les autres occupants de la vaste demeure entourée d’un parc…
Masques est un film français réalisé par Claude Chabrol. Il en a co-signé le scénario avec Odile Barski. C’est l’une de leurs huit collaborations entre 1978 et 2007. Claude Chabrol dresse un portrait de notre société, de ses masques et faux-semblants amplifiés par la télévision. Le film est assez remarquable dans sa première moitié, très intriguant, nous laissant nous poser beaucoup de questions tout en donnant quelques indices. La seconde moitié m’a semblé moins bien construite, révélant trop rapidement certains éléments. Le dénouement est précipité, forçant même Noiret à surjouer une scène trop démonstrative. L’ensemble reste intéressant mais bien en deçà des meilleurs films du réalisateur.
Elle: –
Lui : 3 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Philippe Noiret, Robin Renucci, Bernadette Lafont, Monique Chaumette, Anne Brochet, Roger Dumas
Voir la fiche du film et la filmographie de Claude Chabrol sur le site IMDB.

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Philippe Noiret dans Masques de Claude Chabrol.
Roger Dumas, Bernadette Lafont, Robin Renucci et Philippe Noiret dans Masques de Claude Chabrol.

13 octobre 2026

Marthe Richard, au service de la France (1937) de Raymond Bernard

Titre original : « Marthe Richard au service de la France »

Marthe Richard espionne au service de la France (Marthe Richard au service de la France)Pendant la Première Guerre mondiale, les parents de Marthe Richard sont fusillés sous ses yeux par les allemands. Décidée à les venger, elle va à Paris supplier le commandant Remont de l’engager comme espionne au service de la France. Impressionné par sa détermination, il lui confie une mission périlleuse : aller en Espagne séduire Von Ludow, alors en relation avec Mata Hari, pour connaitre l’emplacement de la base des sous-marins allemands…
Marthe Richard, au service de la France est un film d’espionnage français de Raymond Bernard qui s’inspire des mémoires romancés du capitaine Ladoux (1932) et des mémoires, tout aussi affabulés, de Marthe Richard, Ma vie d’espionne au service de la France (1935). Rien n’est vraiment authentique, si ce n’est que Marthe Richard a bien été espionne mais ses interventions furent bien plus modestes. L’intention des producteurs du film était de toute évidence de présenter une grande figure patriotique, un pendant français du mythe Mata Hari (1), alors que les menaces d’une nouvelle guerre grandissaient. L’histoire est simple et guère crédible. Le seul point fort du film est d’offrir un beau duo d’acteurs qui montrent tous deux une belle présence. Edwige Feuillère était alors en pleine ascension après Lucrèce Borgia d’Abel Gance (1935). Erich von Stroheim venait d’émigrer en France (où il était considéré comme l’un des plus grands cinéastes du muet) et était sur le point de tourner La Grande Illusion de Jean Renoir (1937). Film de propagande patriotique, Marthe Richard, au service de la France connut le succès à sa sortie.
Elle: –
Lui : 2 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Edwige Feuillère, Erich von Stroheim, Jean Galland, Marcel André, René Bergeron, Marcel Dalio
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Remarques :
* Dans une scène, on peut apercevoir un jeune Noël Roquevert en officier de marine (rôle sans texte, non crédité au générique).
* Aujourd’hui, Marthe Richard est plus connue pour une loi de 1946 qui porte son nom, loi qui a ordonné la fermeture des maisons closes (elle s’était livrée, adolescente, à la prostitution avant de se marier et devenir aviatrice).     

(1) Le film ne se prive pas de montrer l’exécution de Mata Hari. De plus, une actrice inconnue (Délia Col) et sans aucune présence a été choisie pour l’incarner.

Edwige Feuillère et Erich von Stroheim dans Marthe Richard au service de la France de Raymond Bernard.

9 octobre 2026

Pour elle (2008) de Fred Cavayé

Pour elleLisa et Julien Auclert mènent une vie heureuse et sans histoire avec leur fils Oscar. Mais leur vie bascule quand, un matin, la police vient arrêter Lisa pour meurtre. Elle est condamnée à vingt ans de prison. Persuadé de l’innocence de sa femme, Julien décide de la faire évader…
Pour elle est un film français réalisé par Fred Cavayé, son premier long métrage. Il en a écrit le scénario avec Guillaume Lemans. Leur idée de départ était d’explorer ce qui détermine le courage chez certains individus et se demander jusqu’où on peut aller par amour. C’est donc à la fois un polar et une histoire d’amour. Le film repose sur Vincent Lindon qui est de presque toutes les scènes. Sans surprise (car il excelle dans genre de rôles), il exprime bien la détermination sans failles de son personnage. L’histoire n’est pas très crédible et l’ensemble m’est apparu long et sans surprises mais ce n’est pas l’avis général car le film a été bien accueilli par la critique et le public. En outre, il a été refait aux Etats Unis.
Elle: –
Lui : 2 étoiles

Lecteurs : (1 note(s), moyenne : 1,00 sur 5, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Vincent Lindon, Diane Kruger
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Remake :
Les Trois Prochains Jours (The Next Three Days), film américain de Paul Haggis (2010) avec Russell Crowe et Elizabeth Banks.

Vincent Lindon et Diane Kruger dans Pour elle de Fred Cavayé.

8 octobre 2026

Le Chant des forêts (2025) de Vincent Munier

Le Chant des forêtsDans les Vosges, le père de Vincent Munier transmet son amour de la vie sauvage de la forêt au jeune Simon, fils de Vincent. Il nous fait ainsi découvrir cerfs, oiseaux rares, renards et lynx et parfois, le battement d’ailes d’un animal légendaire : le Grand Tétras…
Le Chant des forêts est un film documentaire français réalisé par Vincent Munier. Après nous avoir emmené au bout du monde sur la piste de La Panthère des neiges, il nous introduit dans sa région d’origine qui a, elle aussi, son animal rare : le grand tétras, ou grand coq de bruyère, un majestueux gallinacé menacé d’extinction dans les Vosges. Les images sont très belles, l’immersion est totale. Le film nous permet de mieux entendre le murmure de la forêt et nous offre la vision furtive de ses habitants. Vincent Munier a passé des mois à dérusher les images qu’il a filmées, seul, pendant dix années. Il n’a gardé que l’essentiel et le plus beau. Les plans dans la cabane et en Norvège ont été tournées avec une petite équipe. Ce film magnifique a connu un beau succès en salles.
Elle: 5 étoiles
Lui : 4 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Michel Munier, Simon Munier, Vincent Munier
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Simon Munier dans Le Chant des forêts de Vincent Munier.
Le Chant des forêts de Vincent Munier.

1 octobre 2026

Les enfants vont bien (2025) de Nathan Ambrosioni

Les enfants vont bienJeanne travaille dans une compagnie d’assurances et vit seule depuis sa séparation avec sa compagne. Un soir, sa sœur Suzanne arrive chez elle avec ses deux enfants, Gaspard et Margaux, puis disparaît le lendemain en laissant les enfants à la garde de Jeanne…
Les enfants vont bien est un film français écrit et réalisé par Nathan Ambrosioni. Il signe ainsi, à l’âge de 26 ans, son troisième long métrage. Ce drame intimiste est centré sur trois personnages féminins dont un qui est physiquement absent bien qu’il soit le nœud de l’histoire. Le réalisateur a su donner une belle épaisseur à ce portrait de femme qui doit faire face à un bouleversement chaotique de sa vie tout en montrant une certaine délicatesse. Il a su aussi éviter les facilités du pathos. Sa mise en scène est bien maitrisée et l’interprétation de Camille Cottin est irréprochable. Le film a été bien accueilli par la critique et le public.
Elle: 4 étoiles
Lui : 4 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Camille Cottin, Monia Chokri, Juliette Armanet, Manoã Varvat, Nina Birman
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Camille Cottin et Monia Chokri dans Les enfants vont bien de Nathan Ambrosioni.
Nina Birman et Manoã Varvat dans Les enfants vont bien de Nathan Ambrosioni.

29 septembre 2026

L’Inconnu de la Grande Arche (2025) de Stéphane Demoustier

L'Inconnu de la Grande Arche1983, François Mitterrand décide de lancer un concours d’architecture international pour le projet phare de sa présidence : la Grande Arche de la Défense. A la surprise générale, c’est un architecte danois que personne ne connait qui remporte le concours: Otto von Spreckelsen. Cet homme de 53 ans se retoruve propulsé à la tête de ce chantier pharaonique. Et si l’architecte entend bien bâtir la Grande Arche telle qu’il l’a imaginée, ses idées vont très vite se heurter à la complexité du réel et aux aléas de la politique…
L’Inconnu de la Grande Arche est un film français écrit et réalisé par Stéphane Demoustier, inspiré du roman La Grande Arche de Laurence Cossé, paru en 2016. Si le scénario est conforme à la réalité dans les grandes lignes, il ne l’est pas dans tous les aspects (le personnage de la femme de l’architecte est inventé par le cinéaste et le personnage joué par Xavier Dolan est inspiré de trois personnages réels). Même s’il manque de fluidité, le récit parvient à nous intéresser et même nous captiver car c’est après tout une histoire peu banale. Elle nous apprend pourquoi le nom de cet architecte est si peu connu aujourd’hui. Le réalisateur (qui a commencé sa carrière en réalisant des films institutionnels d’architecture) fait l’apologie de la créativité qui s’affranchit des réalités. Le film a été bien accueilli par la critique.
Elle: 3 étoiles
Lui : 4 étoiles

Lecteurs : (4 note(s), moyenne : 4,00 sur 5, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Claes Bang, Sidse Babett Knudsen, Xavier Dolan, Swann Arlaud, Michel Fau, Micha Lescot
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Remarque :
Les effets spéciaux ont été remarqués et même primés aux Césars. Certaines scènes de chantier ont été créées en « animant » des photos d’époque.

Swann Arlaud, Xavier Dolan et Claes Bang dans L’Inconnu de la Grande Arche de Stéphane Demoustier.

19 septembre 2026

La Meilleure Façon de marcher (1976) de Claude Miller

La Meilleure façon de marcherA l’été 1960, dans une colonie de vacances pour garçons, Marc et Philippe sont moniteurs. Ils appliquent une méthode pédagogique très différente au groupe d’enfants dont ils ont la charge : Philippe leur fait répéter une pièce de théâtre alors que Marc leur faire du sport dans un style militaire. Un soir d’orage, Marc surprend Philippe dans sa chambre travesti en femme. Il se crée alors une relation particulière entre eux, Philippe subissant les brimades de Marc…
La Meilleure Façon de marcher est un film français réalisé par Claude Miller. C’est son premier long métrage, il en a écrit le scénario avec Luc Béraud. L’idée de départ vient d’un interview d’Ingmar Bergman où il parlait de l’humiliation et du refus de Claude Miller de l’intolérance (sans qu’interviennent des souvenirs personnels). Le thème est celui du passage à l’âge adulte, plus précisément, sur le plan sexuel avec ses explorations et interrogations. Philippe n’hésite pas à affronter son drame intérieur alors, qu’en face de lui, Marc ne sait que se réfugier derrière une forme d’intolérance. Claude Miller a une façon délicate de montrer cela, restant à une distance raisonnable de ses personnages et inscrivant le tout dans un cadre ludique. Patrick Dewaere, alors en pleine ascension, est parfait dans son personnage et Patrick Bouchitey a ici son premier grand rôle à l’écran (Michel Blanc, ici dans un second rôle, était alors presque inconnu). Le film reçut un bon accueil et permit à Claude Miller d’entamer sa carrière de réalisateur.
Elle: –
Lui : 4 étoiles

Lecteurs : (3 note(s), moyenne : 4,00 sur 5, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Patrick Dewaere, Patrick Bouchitey, Christine Pascal, Claude Piéplu, Marc Chapiteau, Michel Blanc
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Remarque :
La fin surprend mais elle n’a pas été imposée au réalisateur qui la revendique : « J’aurais pu m’arrêter sur la scène du bal (…) Ç’aurait été un peu trop idéalisant. Ce serait trop simple si les « bons » l’emportaient toujours. Je revendique cette seconde fin qui me permet de (…) retrouver la vie civile, la vie de tous les jours, là où l’hypocrisie et les convenances reprennent le dessus. » (Entretien avec Claude Miller par Claude Beylie, Ecran n°65, mars 76, p 64)

Patrick Dewaere et Patrick Bouchitey dans La Meilleure façon de marcher de Claude Miller.

11 septembre 2026

Il faut tuer Birgitt Haas (1981) de Laurent Heynemann

Il faut tuer Birgitt HaasDans un échange de bons procédés entre allemands et français, Athanase, chef d’un groupe français de contre-espionnage ultra secret, se voit confier la mission d’exécuter Birgitt Haas, ex-terroriste allemande. Un membre du groupe suggère de camoufler l’exécution en crime passionnel en jetant dans les bras de Birgitt un individu qui portera le chapeau une fois le meurtre accompli…
Il faut tuer Birgitt Haas est un film d’espionnage français réalisé par Laurent Heynemann, adaptation d’un roman de Guy Teisseire, L’Histoire de Birgit Haas. Laurent Heynemann est un ancien assistant de Bertrand Tavernier et d’Yves Boisset qui a tourné plusieurs films politiques. Notons que le film a été tourné alors que la Fraction armée rouge (alias bande à Baader) était toujours active. Ce film s’écarte toutefois des règles du genre : ce n’est pas franchement un film politique, il est d’ailleurs plus proche du film d’espionnage. En réalité, le propos est surtout sur le désenchantement, la perte des convictions. Les trois personnages principaux ont envie de tourner la page et Philippe Noiret donne une grande épaisseur à son personnage auquel il insuffle une grande humanité. La réalisation de Heynemann est judicieuse, restituant le caractère sombre des services secrets. Il est aidé par le tandem Noiret/Rochefort (l’un des neuf films qu’ils tourneront ensemble) bien qu’ils aient peu de scènes en commun. L’allemande Lisa Kreuzer fait également une belle prestation : l’actrice qui ne parle pas français a appris tous ses dialogues phonétiquement. Le film a connu un certain succès à sa sortie mais a ensuite été oublié.
Elle: –
Lui : 3 étoiles

Lecteurs : (4 note(s), moyenne : 3,75 sur 5, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Philippe Noiret, Jean Rochefort, Lisa Kreuzer, Michel Beaune, Monique Chaumette, Roland Blanche, Bernard Le Coq
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Jean Rochefort et Philippe Noiret dans Il faut tuer Birgitt Haas de Laurent Heynemann.

26 août 2026

Classe moyenne (2025) de Antony Cordier

Classe moyenneMehdi, avocat d’affaires fraîchement diplômé, passe l’été chez les parents de sa petite amie dans leur villa dans le sud de la France. Dès le début, un conflit éclate entre ses futurs beaux parents et la famille qui entretient la villa…
Classe moyenne est une comédie française réalisée par Antony Cordier. Le thème de l’opposition des classes a souvent été mis en scène au cinéma mais les scénaristes (Jean-Alain Laban, Steven Mitz, Antony Cordier, Julie Peyr) ont le mérite d’avoir trouvé des développements nouveaux et même non conventionnels, voire politiquement incorrects : les « pauvres » ne valent guère mieux que les « riches », la fin est pour le moins surprenante. C’est une farce, les caractères sont bien typés, parfois excessivement, mais l’humour fonctionne bien et l’ensemble montre un bel équilibre. L’interprétation est excellente, seule Laure Calamy surjoue un peu son personnage. Le film semble avoir moyennement convaincu la critique et le public.
Elle: 2 étoiles
Lui : 4 étoiles

Lecteurs : (4 note(s), moyenne : 3,25 sur 5, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Laurent Lafitte, Élodie Bouchez, Ramzy Bedia, Laure Calamy, Sami Outalbali, Noée Abita
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Laurent Lafitte, Élodie Bouchez, Noée Abita et Sami Outalbali dans Classe moyenne de Antony Cordier.
Mahia Zrouki, Laure Calamy et Ramzy Bedia dans Classe moyenne de Antony Cordier.

23 août 2026

La Cuisine au beurre (1963) de Gilles Grangier

La Cuisine au beurreAprès quelques années passées en captivité durant la Seconde Guerre mondiale, puis en liberté auprès de Gerda en Autriche jusqu’au retour du mari de celle-ci, Fernand Jouvin, restaurateur marseillais rigolard et menteur, revient à Martigues pour retrouver son épouse Christiane. Mais il découvre que cette dernière, le croyant mort, s’est remariée avec André, un cuisinier normand, qui a transformé son petit restaurant en une table réputée…
La Cuisine au beurre est un film français réalisé par Gilles Grangier. Ce film a été produit dans le but de réunir deux des plus grandes vedettes du moment, à tel point que le scénario n’était qu’une ébauche quand le tournage a commencé. A la suite d’une colère de Fernandel, ce tournage fut arrêté le temps d’écrire un scénario un peu plus correct. Les deux acteurs s’estimaient mutuellement. Bourvil admirait Fernandel mais ce dernier se considérait d’un niveau supérieur et le faisait sentir. Bourvil n’a jamais voulu retravailler avec lui par la suite. Le scénario ne brille pas vraiment mais les dialogues (signés Raymond Costans) rendent de nombreuses scènes savoureuses. Et leurs éclats de rire sont communicatifs !
Elle: –
Lui : 3 étoiles

Lecteurs : (3 note(s), moyenne : 2,67 sur 5, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Fernandel, Bourvil, Claire Maurier, Andrex, Edmond Ardisson, Laurence Lignières, Michel Galabru
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Bourvil et Fernandel dans La Cuisine au beurre de Gilles Grangier.