6 janvier 2011

L’échange (2008) de Clint Eastwood

Titre original : « Changeling »

L'échangeLui :
L’inconcevable histoire de L’échange aurait certainement été difficile à accepter si un carton ne nous avait prévenus dès le début qu’il s’agissait d’une histoire vraie. Clint Eastwood a même respecté de très près le fil réel des évènements. En 1928, la police de Los Angeles est fortement corrompue. Dans une affaire de disparition d’enfant, elle ramène à une mère un enfant qui n’est pas le sien et s’obstine, pour ne pas perdre la face devant la presse. Elle ira assez loin pour accuser la mère de ne pas reconnaitre son enfant. Le film de Clint Eastwood est d’un grand classicisme, s’appuyant sur une belle reconstitution du Los Angeles des années vingt. Mais, le point fort de L’échange est plutôt son équilibre global et sa délicatesse de traitement : aucun excès de dramatisation, ni d’effets faciles, Eastwood trouve le ton juste pour traiter cette histoire émouvante tout en donnant beaucoup d’intensité à son film. La performance d’Angelina Jolie est assez étonnante, bien qu’un peu inégale : son jeu est très plat dans certaines scènes (retrouvailles à la gare) mais parfois beaucoup plus fort (scène de la prison). Elle est tout de même le pivot du film. Le choix d’une telle actrice, plus réputée pour ses côtés people que pour ses talents d’actrice, était passablement audacieux de la part Clint Eastwood.
Note : 4 étoiles

Acteurs: Angelina Jolie, John Malkovich, Jeffrey Donovan, Michael Kelly, Jason Butler Harner
Voir la fiche du film et la filmographie de Clint Eastwood sur le site IMDB.

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5 janvier 2011

La proposition (2009) d’ Anne Fletcher

Titre original : « The proposal »

La propositionLui :
Une directrice de collection littéraire d’origine canadienne force son assistant à l’épouser pour pouvoir rester aux Etats-Unis. Si le scénario de La proposition est aussi improbable que simplet, le film repose sur de solides recettes pour fonctionner : inversion des genres dans la situation de départ, immersion dans un monde de riches, un acteur principal au physique à faire craquer toute la gent féminine et… du rythme, du rythme, du rythme. On ne peut pas dire que le résultat soit mauvais, mais il est très loin d’être bon ! Accessoirement, on s’aperçoit que Sandra Bullock a certainement fréquenté les salles de fitness beaucoup plus assidûment que les cours d’art dramatique.
Note : 2 étoiles

Acteurs: Sandra Bullock, Ryan Reynolds, Mary Steenburgen, Craig T. Nelson, Betty White
Voir la fiche du film et la filmographie de Anne Fletcher sur le site IMDB.

Homonymes :
La Proposition (The proposition) de l’américaine Lesli Linka Glatter (1998) avec Kenneth Branagh
The Proposition de l’autralien John Hillcoat (2005) avec Guy Pearce et Ray Winstone.

4 janvier 2011

La foire aux chimères (1946) de Pierre Chenal

La foire aux chimèresLui :
La foire aux chimères est un petit bijou qui a été oublié pendant quarante ans pour être redécouvert dans les années quatre-vingt. C’est à la fois un mélodrame et un film policier qui repose sur un scénario riche et complexe, même s’il est plutôt improbable. Un brillant graveur de billets de banque (officiels) est l’objet de moqueries car il a été défiguré par un accident. Solitaire, il rencontre dans une foire une jeune femme aveugle d’une grande beauté qu’il épouse et couvre d’attentions assez coûteuses… Au-delà du caractère policier de l’intrigue, c’est le traitement que fait Pierre Chenal qui fait tout l’attrait de La Foire aux Chimères. L’atmosphère est étrange, à la frontière de l’irréel ou du conte de fées, une atmosphère souvent épaisse, parfois légère, s’appuyant sur des décors habilement cadrés. De nombreuses scènes sont des petites merveilles. Eric von Stroheim exprime toute la complexité de son personnage avec son jeu multi-facettes et forme avec Madeleine Sologne, beauté froide presque irréelle et aérienne, un couple étonnant de contrastes. Il faut aussi mentionner le troisième personnage du gangster mondain et poète (Louis Salou) et les merveilleux dialogues de Louis Ducreux. Le caractère inéluctable de l’issue (on sait, bien entendu, que tout cela va mal se terminer) ajoute à ce sentiment de d’instabilité et d’irréalité. Et quelles étonnantes dernières minutes filmées entièrement en cadrages inclinés ! On peut se demander comment un film comme La foire aux chimères peut rester si méconnu.
Note : 5 étoiles

Acteurs: Erich von Stroheim, Madeleine Sologne, Louis Salou, Margo Lion, Yves Vincent
Voir la fiche du film et la filmographie de Pierre Chenal sur le site IMDB.

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Anecdote :
La chanteuse dans le cabaret est… Line Renaud, alors âgée de 17 ans !

3 janvier 2011

Fatty cuisinier (1918) de Roscoe Arbuckle

Titre original : « The Cook »

Fatty cuisinierLui :
(Muet 22 minutes) Fatty est cuisinier dans un restaurant, Buster Keaton est le serveur. L’établissement va être bouleversé par l’arrivée d’un petit truand (Al St. John). Considéré comme perdu, une copie du film a été découverte récemment dans le grenier d’un ancien hôpital en Norvège (il manque encore quelques plans dans la dernière partie). The Cook comporte de très bons moments, notamment dans la cuisine où les plats volent bas. La façon dont il envoie les plats au serveur est plutôt… aérienne. Il montre en tout cas beaucoup d’agilité malgré sa corpulence. Avec l’arrivée du truand, il va y avoir bien entendu un peu de casse… A signaler aussi, l’utilisation d’un chien et de chèvres assez amusante, et une scène de repas de spaghetti très inventive. Buster Keaton a ici un rôle assez présent et il sourit à plusieurs reprises. The Cook contient nombre de très bonnes scènes burlesques avec une base scénaristique assez solide (comparativement à ses autres films).
Note : 3 étoiles

Acteurs: Roscoe ‘Fatty’ Arbuckle, Buster Keaton, Al St. John
Voir la fiche du film et la filmographie de Roscoe Arbuckle sur le site IMDB.
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Remarques :
La scène de danse orientale est une parodie du film Salomé avec Theda Bara, sorti quelques mois plus tôt.

2 janvier 2011

L’âge de glace 3 – Le temps des dinosaures (2009) de Carlos Saldanha

Titre original : « Ice age: Dawn of the dinosaurs »

L'âge de glace 3 - Le temps des dinosauresLui :
Poursuite des aventures de la petite famille hétéroclite d’animaux des deux précédents opus. Cette fois, ils se retrouvent dans un monde qui leur est complètement étranger où vivent encore des dinosaures. L’Age de Glace 3 offre bien de bons moments d’inventivité mais globalement ce nouvel épisode semble trop reposer sur des recettes éprouvées et calibrées. Les possibilités du monde souterrain merveilleux des dinosaures ne sont pas vraiment exploitées. Toute la créativité semble s’être concentrée sur les quelques scènes avec Scat, l’écureuil qui courre toujours après son gland. On peut aussi avoir l’impression que la série vise un public de plus en plus jeune… Le meilleur de la série reste le tout premier.
Note : 2 étoiles

Acteurs: (voix) Ray Romano, Denis Leary, John Leguizamo, Simon Pegg
Voir la fiche du film et la filmographie de Carlos Saldanha & Mike Thurmeier (co-directeur) sur le site imdb.com.

31 décembre 2010

Sommaire de décembre 2010

Le bal des actricesLouise-MichelSéraphineCharlot s'évadeCharlot brocanteurCharlot musicienCharlot pompierCharlot rentre tard

Le bal des actrices

(2009) de Maïwenn Le Besco

Louise-Michel

(2008) de G. Kervern & B. Delépine

Séraphine

(2008) de Martin Provost

Charlot s’évade

(1917) de Charles Chaplin

Charlot brocanteur

(1916) de Charles Chaplin

Charlot musicien

(1916) de Charles Chaplin

Charlot pompier

(1916) de Charles Chaplin

Charlot rentre tard

(1916) de Charles Chaplin

Charlot machinisteLa vie est belleLoversPassion fataleLa visite de la fanfareCharlot patineCharlot et le comteFull metal jacket

Charlot machiniste

(1916) de Charles Chaplin

La vie est belle

(1946) de Frank Capra

Lovers

(2008) de Isabel Coixet

Passion fatale

(1949) de Robert Siodmak

La visite de la fanfare

(2007) de Eran Kolirin

Charlot patine

(1916) de Charles Chaplin

Charlot et le comte

(1916) de Charles Chaplin

Full metal jacket

(1987) de Stanley Kubrick

Reaching for the moonLe Cheik BlancUne soirée de folieCeux de la zoneLe convoiL'autreFatty chez luiMalec champion de golf

Reaching for the moon

(1917) de John Emerson

Le Cheik Blanc

(1952) de Federico Fellini

Une soirée de folie

(1925) de Leo McCarey

Ceux de la zone

(1933) de Frank Borzage

Le convoi

(1978) de Sam Peckinpah

L’autre

(2008) de P.-M. Bernard et P. Trividic

Fatty chez lui

(1917) de R. Arbuckle et Buster Keaton

Malec champion de golf

(1920) de Buster Keaton et E. Cline

Malec chez les fantômesUn barrage contre le PacifiqueLes fils du CidRickyÇa te la coupeLast chance for loveFor his sonLa mer calme

Malec chez les fantômes

(1921) de Buster Keaton et E. Cline

Un barrage contre le Pacifique

(2008) de Rithy Panh

Les fils du Cid

(1964) de Vittorio Cottafavi

Ricky

(2009) de François Ozon

Ça te la coupe

(1924) de Fred C. Newmeyer et S. Taylor

Last chance for love

(2008) de Joel Hopkins

For his son

(1912) de David W. Griffith

La mer calme

(1910) de David W. Griffith

SudsLes gens de la pluieParlez-moi de la pluie

Suds

(1920) de John Francis Dillon

Les gens de la pluie

(1969) de Francis Ford Coppola

Parlez-moi de la pluie

(2008) de Agnès Jaoui

Nombre de billets : 35

31 décembre 2010

Le bal des actrices (2009) de Maïwenn Le Besco

Le bal des actricesLui :
En regardant Le Bal des Actrices, on se dit que la caricature est un art bien difficile. Le film montre Maïwenn Le Besco filmant un documentaire sur une dizaine d’actrices françaises. Chacune des actrices joue un rôle où elle se moque un peu d’elle-même. Ainsi Karine Viard joue l’actrice prétentieuse et snob, Marina Foïs l’actrice inquiète, adepte de chirurgie esthétique et qui a des difficultés à se voir confier des rôles, etc… Le tout est entrecoupé de chansons chorégraphiées par le style Bollywood. Le problème dans ce genre de film est qu’il est difficile de trouver le bon équilibre. Bertrand Blier (qui fait d’ailleurs une petite apparition amusante dans le film) l’avait trouvé dans son excellent film Les Acteurs mais ce n’est hélas pas le cas pour Maïwenn Le Besco qui reste un peu entre deux chaises : n’allant pas assez loin dans la caricature, Le Bal des Actrices est trop proche du documentaire. Quand il est présent, l’humour ne fonctionne pas bien ; l’ensemble est aussi trop improvisé. Le second degré étant en panne, on se retrouve alors avec un film plutôt nombriliste sur la profession d’actrice… ce qui n’est pas un sujet très passionnant en soi. Les scènes les moins superficielles sont finalement celles de Maïwenn en couple avec Joey Starr (qui, de façon surprenante, joue avec naturel et retenue!) A la décharge de Maïwenn Le Besco, reconnaissons qu’elle avait choisi là un exercice difficile.
Note : 1 étoile

Acteurs: Karin Viard, Marina Foïs, Romane Bohringer, Julie Depardieu, Mélanie Doutey, Jeanne Balibar, Charlotte Rampling, Muriel Robin, Karole Rocher, Joey Starr, Yvan Attal
Voir la fiche du film et la filmographie de Maïwenn Le Besco sur le site IMDB.

30 décembre 2010

Louise-Michel (2008) de Gustave Kervern et Benoît Delépine

Louise-MichelLui :
Victimes d’un patron-voyou qui a fermé et vidé son usine en une nuit, une vingtaine d’ouvrières décident de se venger en engageant un tueur « professionnel ». Ouvrière analphabète, Louise se charge de le recruter. Elle trouve Michel, ex-agent de sécurité qui vivote dans un labyrinthe de mobile homes abandonnés. Sur un vague fond social (1), le film est surtout une comédie bien déjantée avec un humour noir débridé. Tout est déglingué, saugrenu. Beau jeu d’acteur de Bouli Lanners et de Yolande Moreau. S’il y a quelques inévitables longueurs, L’ensemble est plutôt réussi car on rit souvent et franchement.
Note : 3 étoiles

Acteurs: Yolande Moreau, Bouli Lanners, Benoît Poelvoorde, Mathieu Kassovitz
Voir la fiche du film et la filmographie de Gustave Kervern et Benoît Delépine sur le site IMDB.

(1) Louise-Michel est une militante révolutionnaire de la commune de Paris (1871) devenue ensuite l’une des figures du mouvement anarchiste.

Remarques :
* Albert Dupontel fait une courte mais amusante apparition dans une scène… après le générique de fin.
* Gustave Kervern et Benoît Delépine sont des piliers de l’émission télévisée Bienvenue au Groland.

Homonyme :
Louise-Michel, la rebelle de Solveig Anspach (2008) avec Sylvie Testud.

29 décembre 2010

Séraphine (2008) de Martin Provost

SéraphineLui :
Le film est basé sur l’histoire de Séraphine de Senlis, peintre naïf de condition très modeste qui fut découverte par le collectionneur d’art visionnaire Wilhelm Uhde (il fut l’un des premiers acheteurs de Picasso). Séraphine peignait dans un état proche de l’extase, « sur ordre d’en haut »… Martin Provost réalise un film à la mise en scène sobre, à l’image de son personnage, mais a parfois le défaut de s’attarder un peu trop. Le film est porté par l’interprétation inspirée de Yolande Moreau qui semble vivre réellement son personnage. Les couleurs sont volontairement assez neutres pour mieux faire ressortir les éclatantes couleurs des peintures de Séraphine. Le film a permis de redécouvrir cette peintre qui connut une fin tragique, sorte de Camille Claudel de la peinture.
Note : 4 étoiles

Acteurs: Yolande Moreau, Ulrich Tukur, Anne Bennent
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Remarques :
Tableau de Séraphine de Senlis Séraphine Louis dite Séraphine de Senlis * Séraphine de Senlis n’a jamais dévoilé le secret de fabrication de ses couleurs. Sur ce point précis, le film ne fait donc qu’émettre des hypothèses.
* Sur plainte d’Alain Vircondelet, auteur de la biographie Séraphine de Senlis (Albin Michel), le T.G.I. de Paris a condamné le 26 novembre 2010 le réalisateur Martin Provost et la société TS Productions à verser 25 000 euros de dommages et intérêts à l’auteur qui les accusait de plagiat. Tout en reconnaissant les similitudes sur quelques passages précis, le Tribunal a donc fortement relativisé les demandes de l’auteur qui réclamait 600 000 euros.

28 décembre 2010

Charlot s’évade (1917) de Charles Chaplin

Titre original : « The Adventurer »

Charlot s'évadeLui :
(Muet, 24 minutes) Charlot, habillé en bagnard, est poursuivi par plusieurs policiers sur une petite route escarpée du bord de mer. Il parvient à leur échapper à la nage et sauve de la noyade la mère d’une jeune fille de bonne famille. Il est invité chez elle mais son prétendant (Eric Campbell) entend bien l’évincer de la course… Charlot s’évade est le dernier des films tournés par Chaplin pour la Mutual ; ce fut l’un des plus populaires. Bien qu’étant d’un style très classique, il est très réussi grâce à une belle inventivité dans les gags et des poursuites étourdissantes où Chaplin montre des capacités physiques étonnantes. En outre, cette histoire lui donne, une fois de plus, l’occasion de faire de belles variations sur le thème du pauvre hère immergé dans un univers de riches.
Note : 4 étoiles

Acteurs: Charles Chaplin, Edna Purviance, Eric Campbell, Henry Bergman
Voir la fiche du film et la filmographie de Charles Chaplin sur le site IMDB.

Voir les autres films de Charles Chaplin chroniqués sur ce blog…

Remarques :
L’excellent documentaire anglais Unknown Chaplin (Chaplin inconnu) de Kevin Brownlow (1982) montre plusieurs scènes non retenues de Charlot s’évade, notamment dans la salle de danse.

Les 12 films de Chaplin pour la Mutual (de mai 1916 à octobre 1917) :
1) The Floorwalker (Charlot chef de rayon)
2) The Fireman (Charlot pompier)
3) The Vagabond (Charlot musicien)
4) One A.M. (Charlot rentre tard)
5) The Count (Charlot et le comte)
6) The Pawnshop (Charlot brocanteur)
7) Behind the screen (Charlot machiniste)
8) The Rink (Charlot patine)
9) Easy Street (Charlot policeman)
10)The Cure (Charlot fait une cure)
11)The Immigrant (L’émigrant)
12)The Adventurer (Charlot s’évade)