24 novembre 2006

In the mood for love (2000) de Wong Kar-wai

Titre original : Hua yang nian hua

In the mood for loveElle :
Une merveilleuse mise en scène toute en finesse dans les cadrages serrés, les couleurs rouge et verte, la très belle musique au violon qui ponctue les frôlements et croisements des deux personnages principaux. Une belle asiatique solitaire et son voisin de palier abandonnés par leurs époux respectifs qui en fait se fréquentent, entrent dans une parade séductrice et amoureuse qui n’aboutira pas. Les indiscrétions des voisins, la promiscuité des appartements minuscules entravent cette relation qui aboutit à une rupture. Ce huis clos hors du temps, de l’espace et de la vie est empreint de nostalgie du passé, du temps qui passe indéfectiblement. Un petit bémol cependant quant au rythme un peu lent des séquences.
Note : 4 étoiles

Lui :
Un film fort original, tout en délicatesse. Dès le début, le spectateur est envoûté par un esthétisme omniprésent, une recherche qui se traduit à la fois sur les cadrages, sur les mouvements (forte utilisation des ralentis) et sur la musique merveilleusement utilisée. La délicatesse avec laquelle Wong Kar-wai filme cette histoire est à l’image de sa belle héroïne, une histoire presque atemporelle et comme extraite du monde quotidien de Hong-Kong. Hélas, cet envoûtement retombe un peu car le film (et l’histoire) s’étiole quelque peu à mi-parcours. Mais l’ensemble est néanmoins très beau et d’une tristesse infinie.
Note : 4 étoiles

Acteurs: Tony Leung Chiu Wai, Maggie Cheung
Voir la fiche du film et la filmographie de Wong Kar-wai sur le site IMDB.

Voir les autres films de Wong Kar-wai chroniqués sur ce blog.

24 novembre 2006

Un de trop (1999) de Damon Santostefano

Titre original : Three to Tango

Three to Tango Elle :
Les comédies américaines gentillettes construites autour d’un acteur connu de série télé sont rarement intéressantes. Ici, il s’agit de Matthew Perry, star incontournable de Friends, qui aurait mieux de rester là où il excellait. (Abandon)
Note : pas d'étoiles

Lui :
Ce n’est pas un film très profond mais c’est une comédie assez amusante. Matthew Perry est excellent, même s’il reste toujours prisonnier de son image de garçon gauche mais sincère. C’est gentil et charmant, mais aussi très classique et conventionnel.
Note : 3 étoiles

Acteurs: Matthew Perry, Neve Campbell, Dylan McDermott, Oliver Platt
Voir la fiche du film et la filmographie de Damon Santostefano  sur le site imdb.com.

23 novembre 2006

Walk the Line (2005) de James Mangold

Walk the lineElle :
Une très bonne surprise avec ce film sur la première partie de la vie de Johnny Cash. James Mangold filme avec sobriété le parcours de ce musicien dépendant des drogues et amoureux fou de June Carter. Il sort un peu de sentiers battus de la biographie musicale traditionnelle en se penchant davantage sur le portrait psychologique fouillé de ces deux personnages blessés par les aléas de la vie et cette passion éperdue qui les lie à jamais dans leur carrière musicale. Joaquin Phoenix et Reese Witherspoon jouent avec beaucoup d’émotion leur relation magnétique. Ils utilisent formidablement bien leur propre voix pour interpréter les chansons. Il en ressort une grande authenticité dans toutes les scènes de concert. C’est un vrai bon moment de cinéma.
Note : 5 étoiles

Lui :
Si « Walk the line » se conforme aux lois du genre biographie romancée d’artiste tourmenté, il n’en reste pas moins absolument remarquable grâce à l’interprétation de ses deux acteurs principaux. Reese Witherspoon et Joaquim Phoenix semblent en effet avoir effectué une symbiose complète avec leur personnage. Ils insufflent au film une intensité rare et l’interprétation des morceaux musicaux est particulièrement crédible. Le maniérisme est plus perceptible au niveau du scénario qui n’est pas sans rappeler celui de « Ray » : épisode tragique et traumatisant dans l’enfance, tournées interminables avec addiction à la drogue, divorces, etc… Et comme pour « Ray », la biographie s’arrête juste avant les énormes succès commerciaux (que Cash connaîtra après son mariage avec June Carter). Par ces aspects, « Walk the line » est certes un pur produit hollywoodien, mais quand c’est fait avec talent et intensité, il ne faut pas bouder son plaisir.
Note : 4 étoiles

Acteurs: Joaquin Phoenix, Reese Witherspoon, Ginnifer Goodwin, Robert Patrick, Dallas Roberts
Voir la fiche du film et la filmographie de James Mangold sur le site imdb.com.

Voir les autres films de James Mangold chroniqués sur ce blog…

23 novembre 2006

Suzhou River (2000) de Ye Lou

Titre original : Suzhou he

Suzhou riverElle :
Le parti-pris de la caméra à l’épaule et des cadrages approximatifs façon amateur est si omniprésent qu’il dénature le fond du film qui aurait pu être intéressant. (Abandon)
Note : pas d'étoiles

Lui :
Arrêt rapide à cause de la forme : caméra à l’épaule, parkinsonienne. Sans doute aurais-je pu regarder ce film sur un écran de télévision ; sur un plus grand écran, je n’y arrive tout simplement pas.
Note : pas d'étoiles

Acteurs: Zhou Xun, Jia Hongsheng, Hua Zhongkai
Voir la fiche du film et la filmographie de Ye Lou sur le site imdb.com.

22 novembre 2006

Clara et moi (2004) de Arnaud Viard

Clara et moiElle :
(pas vu)

Lui :
Ce premier long métrage d’Arnaud Viard repose essentiellement sur le charme de ses deux comédiens principaux : Julie Gayet et Julien Boisselier. Ils sont charmants tous les deux, ils sourient beaucoup et le film semble vouloir tout d’abord s’installer solidement dans le genre sans histoire de la comédie romantique gentille(tte). Et lorsqu’Arnaud Viard cherche à donner une autre dimension à son film, il le fait vraiment maladroitement : c’est à la fois très mal amené (à tel point que l’on peut supposer que le film a du subir des coupes) et trop en décalage avec ce qui précède pour que l’on y croit vraiment. Il les met devant une difficulté bien trop importante. A partir de là, on se laisse glisser vers la fin en se désintéressant un peu du sort de nos deux amoureux.
Note : 2 étoiles

Acteurs: Julien Boisselier, Julie Gayet, Michel Aumont
Voir la fiche du film et la filmographie de Arnaud Viard sur le site imdb.com.

21 novembre 2006

Match point (2005) de Woody Allen

Match Point Elle :
Voilà un Woody Allen très bon cru. Il retrouve la verve de ses meilleurs films avec cette histoire qui se déroule à Londres. Il porte un regard à la fois acerbe et tendre sur ce jeune homme sans le sou qui désire réussir à tout prix son ascension sociale dans le milieu de la haute bourgeoisie. Le scénario est riche et bien construit, la mise en scène est parfaitement maîtrisée et les acteurs sont très convaincants. Un virage est pris dans le parcours cinématographique de Woody Allen avec ce film d’un nouveau genre. On ne s’ennuie pas une seconde. C’est un régal.
Note : 5 étoiles

Lui :
C’est un plaisir de voir Woody Allen quitter son terrain habituel, sur lequel il pouvait parfois donner l’impression de tourner un peu rond récemment, pour aller jouer sur un registre différent. Différent mais pas tout à fait nouveau puisque Match point peut faire penser à Crimes et délits (1989) mais, dans ce dernier, le registre comique était très présent alors qu’il a totalement disparu ici. Le lieu est différent, le milieu social est différent et si le fond du scénario, un homme entre deux femmes, n’est pas nouveau chez lui, son développement l’est. La mise en place des personnages est irréprochable avec un Jonathan Rhys Meyers étonnant qui, malgré son personnage un peu froid et impénétrable, tend à éclipser les autres acteurs y compris Scarlett Johansson. La mise en scène est très fluide, Woody Allen montrant beaucoup de grâce dans ses mouvements de caméra, une mise en scène polie sans aspérités, comme le milieu social dans lequel il nous plonge. Et il y a ce thème principal, assez inhabituel pour lui : le hasard, ou plus exactement la chance, intervient pour une grande part dans la réussite. Un thème qui trouve son apothéose avec la formidable pirouette finale qui nous prend totalement à contre-pied. Un point gagnant… en quelque sorte.
Note : 5 étoiles

Acteurs: Jonathan Rhys Meyers, Scarlett Johansson, Emily Mortimer, Matthew Goode, Brian Cox
Voir la fiche du film et la filmographie de Woody Allen sur le site imdb.com.

Voir les autres films de Woody Allen chroniqués sur ce blog…

20 novembre 2006

Les tontons flingueurs (1963) de Georges Lautner

Les tontons flingueursElle :
Bien que devenu un film mythique à cause des dialogues savoureux de Michel Audiard et de quelques scènes truculentes entre Blier, Ventura et Blanche, je trouve que le scénario est assez inégal, lourd et ennuyeux par moments. La saveur des propos et un bon jeu d’acteurs ne suffit pas à en faire un bon film.
Note : 2 étoiles

Lui :
Assez ignoré au moment de sa sortie, cette parodie des films noirs est devenue, petit à petit au cours des ans, film culte (Lautner se dit être le premier étonné de la longévité de ce film). Il faut dire que les dialogues de Michel Audiard comportent un bon nombre de répliques d’anthologie et que le scénario est truffé de scènes savoureuses, la plus célèbre étant la « scène de la cuisine ». Ajoutez un formidable jeu d’acteurs, Bernard Blier et Lino Ventura en tête bien entendu mais aussi des seconds rôles très aboutis, et une mise en scène assez moderne de Lautner et vous avez effectivement un petit bijou du cinéma parodique français. On sait maintenant avec le recul que, dans le genre, il n’y a pas eu mieux depuis.
Note : 5 étoiles

Acteurs: Lino Ventura, Bernard Blier, Francis Blanche, Claude Rich, Pierre Bertin, Robert Dalban, Jean Lefebvre
Voir la fiche du film et la filmographie de Georges Lautner sur le site imdb.com.
Voir les autres films de Georges Lautner chroniqués sur ce blog…

Pour relire les meilleurs dialogues

20 novembre 2006

Libero Burro (1999) de Sergio Castellitto

Libero BurroElle :
Ce film sur un petit malfrat italien interprété par le réalisateur ne décolle pas. Les gags tombent à plat et le scénario a bien du mal à se mettre en place. (Abandon)
Note : pas d'étoiles

Lui :
La présence de quelques bons acteurs ne suffit pas à faire décoller ce film, qui s’avère interminable. Pour s’inscrire dans la grande tradition des comédies italiennes, il lui aurait fallu un scénario plus étoffé et des dialogues plus brillants. L’acteur principal, Sergio Castellitto, est pourtant excellent. En revanche, Piccoli, doublé en italien, est bien fadasse…
Note : 2 étoiles

Acteurs: Sergio Castellitto, Margaret Mazzantini, Michel Piccoli, Chiara Mastroianni
Voir la fiche du film et la filmographie de Sergio Castellitto sur le site imdb.com.

19 novembre 2006

Little man, what now ? (1934) de Frank Borzage

Titre français (rarement utilisé) : « Et demain ? »

Et demain?Elle :
(pas vu)

Lui :
Dans l’Allemagne économiquement déprimée de l’entre-deux-guerres, un jeune couple tente de survivre et de s’établir. Frank Borzage réussit parfaitement à faire un film à deux faces, tout en contraste : d’un côté, l’homme qui cherche à trouver un emploi stable, ne parvenant que difficilement à contrôler une rage envers lui-même et la société ; de l’autre, sa femme aimante qui, par sa charmante pétulance et l’enfant qu’elle porte, parvient à maintenir la foi en l’avenir et donner un sens à leur couple. C’est le dosage et l’entremêlement de ces deux facettes qui fait la réussite du film et lui donne toute sa profondeur : si Borzage nous montre ce qui a fait le terreau de la montée du nazisme, misère, bourgeoise dépravée, c’est un monde où l’amour a toujours sa place, où il reste le plus fort. Margaret Sullavan est lumineuse, un véritable rayon de soleil dans ce monde rude et difficile.
Note : 4 étoiles

Acteurs: Margaret Sullavan, Douglass Montgomery
Voir la fiche du film et la filmographie de Frank Borzage sur le site imdb.com.

Voir les autres films de Frank Borzage chroniqués sur ce blog…

18 novembre 2006

Double messieurs (1986) de Jean-François Stévenin

Double messieursElle :
Je me faisais une joie de revoir ce film que j’avais aimé il y a 15-20 ans, mais c’est une grosse déception. Je trouve le scénario invraisemblable, inintéressant. (Abandon).
Note : 0 étoile

Lui :
C’est un film très particulier, très personnel. Au début, on a l’impression que le film est déstructuré mais en fait on se laisse gagner par son atmosphère, par cette connivence si particulière entre Stévenin et Yves Afonso, intrépide grand gamin. Les deux compères ont des réactions inattendues, qui nous surprennent sans arrêt, frôlant parfois l’invraisemblable. Avec Carole Bouquet, le trio tient tout le film  qui, hélas, traîne toutefois un peu en longueur.
Note : 3 étoiles

Acteurs: Carole Bouquet, Yves Afonso, Jean-François Stévenin
Voir la fiche du film et la filmographie de Jean-François Stévenin sur le site imdb.com.

Voir les autres films de Jean-François Stévenin chroniqués sur ce blog…