manga – L'Oeil sur l'écran

22 août 2025

Speed Racer (2008) de Lana Wachowski et Lilly Wachowski

Né dans une famille passionnée de courses automobiles, Speed Racer est un jeune prodige du volant. Lorsque qu’il refuse une offre du corrompu P.D.G. des Industries Royalton, le jeune homme découvre que tout n’est pas rose dans le sport qu’il adore…
Speed Racer est un film d’action américain écrit et réalisé par les Wachowski. Il s’agit de l’adaptation du manga homonyme de Tatsuo Yoshida créé en 1966 et adapté en série animée japonaise en 1967. Cette parenté se ressent dans le film car les Wachowski ont adopté un style novateur, un patchwork d’images qui évoquent l’univers comix. C’est un festival d’images composites, il y a de tout : de la 2D, de la fausse 3D, de la 3D et les scènes de courses sont totalement débridées (ce sont des courses semi-virtuelles où tous les coups, ou presque, sont permis et où les voitures sont capables de prouesses étonnantes). Ces scènes d’action sont le point fort du film. Les autres scènes, plus réelles et avec des dialogues un peu basiques, paraissent souvent un peu longues. Le ton général est assez enfantin. Venant cinq ans après la trilogie Matrix, le film a dérouté la critique et le public ; ce fut un échec commercial. Le film est pourtant amusant et ébouriffant.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Emile Hirsch, John Goodman, Matthew Fox, Christina Ricci, Susan Sarandon, Kick Gurry
Voir la fiche du film et la filmographie de Lana Wachowski et Lilly Wachowski sur le site IMDB.
Voir la fiche du film sur AlloCiné.

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Emile Hirsch dans *Speed Racer* de Lana et Lilly Wachowski.

18 mai 2020

Alita: Battle Angel (2019) de Robert Rodriguez

En l’an 2563, le Dr Dyson Ido, médecin spécialisé dans les augmentations biomécaniques, trouve dans une décharge à ciel ouvert les restes d’une androïde. Dans sa clinique, après lui avoir donné un nouveau corps, il parvient à réveiller la jeune cyborg qui reste amnésique. Rapidement, elle se découvre des réflexes combatifs et une force surhumaine…
James Cameron a nourri le projet d’adapter le manga Gunnm (9 tomes de 220 pages) depuis le début des années 2000 mais l’a sans cesse repoussé. Il a fini par en confier la réalisation à Robert Rodriguez, lui restant scénariste et producteur. Cette fable de science-fiction se situe dans la veine cyberpunk tout en offrant une bonne part de rêve. Si les mécanismes du récit et même le monde créé peuvent paraître peu originaux, le résultat est assez fort et marquant. L’héroïne est aussi étrange qu’attachante. Le parti-pris de lui donner (grâce à un effet numérique) des yeux plus grands que la normale, à l’instar des personnages de mangas, se révèle efficace pour exprimer sa nature artificielle. Les séquences d’action sont virevoltantes, brutales sans être sanglantes, la violence paraissant irréelle. L’ensemble a un petit côté enfantin, laissant une bonne place à l’émerveillement.
Elle: –
Lui :

Acteurs: Rosa Salazar, Christoph Waltz, Jennifer Connelly, Mahershala Ali, Keean Johnson
Voir la fiche du film et la filmographie de Robert Rodriguez sur le site IMDB.
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Voir les autres films de Robert Rodriguez chroniqués sur ce blog…

Rosa Salazar et Keean Johnson dans Alita: Battle Angel de Robert Rodriguez.

Rosa Salazar et Christoph Waltz dans Alita: Battle Angel de Robert Rodriguez.

25 mars 2020

Silent Voice (2016) de Naoko Yamada

Titre original : « Koe no katachi »

A l’école, Nishimiya est harcelée par Ishida car elle est sourde. Des années plus tard, le garçon, lui-même finalement rejeté par ses camarades à cause de son comportement, part à la recherche de la jeune fille…
Produit par Kyoto Animation, Silent Voice est un film d’animation basé sur la série de mangas du même nom, écrits et illustrés par Yoshitoki Ōima et parus en 2013-2014. Ce manga a connu un grand succès au Japon car il abordait de façon délicate deux sujets tabous : le handicap et le harcèlement. Le film fait lui aussi preuve d’une grande sensibilité. L’histoire est assez touchante, tout en explorant assez profondément les relations sociales. Les thèmes de l’exclusion, de la culpabilité et du pardon sont très présents. Le fait que ce soit des adolescents permet d’évacuer toutes autres notions (économiques notamment) pour mieux se concentrer sur les rapports humains. Nous sommes bien loin de la banalité, il n’y a là aucune facilité, aucune dramatisation ni aucune morale. Sous une apparence de simplicité, cette histoire montre en réalité une belle complexité ; elle ouvre un grand champ de réflexion et il ne paraît pas exagéré de la qualifier de « conte philosophique ». Dans sa forme, le film est assez attrayant, avec des plans bien composés et des angles de vue souvent surprenants mettant en avant des objets ou des détails.
Elle: –
Lui :