7 juillet 2006

Yi yi (2000) de Edward Yang

Yi yi Elle :
Déception tout de même pour ce film largement plébiscité par la critique. Trois heures sur cette chronique familiale douloureuse et pessimiste, c’est très déprimant. Les plans fixes et les silences sont interminables. C’est dommage car le parti de montrer la vie des membres de plusieurs générations d’une même famille est intéressant. Les portraits du petit garçon qui prend en photo la nuque des gens, de la jeune fille amoureuse, du père qui regrette son amour de jeunesse, de la mère insatisfaite de son sort, de la grand-mère dans le coma ne sont pas dénués d’humour. La société de consommation taiwanaise qui a envahi la cellule familiale, a tué toute communication et créé des frustrations énormes. Le réalisateur aime filmer les cases éclairées des immeubles, les lumières de la ville, les files de voitures afin de montrer comment cette société se fait étouffer et formater par la technologie et les médias.
Note : 3 étoiles

Lui :
Belle fresque familiale, offrant de longs plans superbes. Le cinéaste nous retrace toute la vie d’une famille en nous montrant des tranches de vie qui mettent en scène tour à tour les différents membres de cette famille, représentant ainsi tous les âges de la vie. Les plans sont souvent très beaux mais longs, très longs… surtout dans la seconde partie. Le propos est terriblement pessimiste, désenchanté. Une certaine vacuité chronique marque la vie de cette famille et les principaux sentiments exprimés sont la culpabilité et le regret (les occasions manquées). Un beau film, beau mais long et… déprimant.
Note : 4 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Elaine Jin, Chen Xisheng, Issei Ogata
Voir la fiche du film et la filmographie de Edward Yang sur le site IMDB.

7 juillet 2006

Le dernier trappeur (2004) de Nicolas Vanier

Le dernier trappeur Elle :
Abandon en cours de route. Un film prétexte pour placer, il est vrai, de superbes paysages du Yukon canadien. Malheureusement, le scénario n’est vraiment pas à la hauteur et on finit par s’ennuyer très fort tant les clichés y abondent. J’aurais préféré un vrai documentaire.
Note : pas d'étoile

Lui :
Tourné dans le but de nous faire comprendre la nécessité de vivre en meilleure harmonie avec la nature, ce film fait jouer à l’un des derniers vrais trappeurs du nord canadien son propre rôle. On le suit dans ses activités : chercher un nouvel endroit, y construire sa cabane, partir à la chasse ou à la ville vendre ses peaux. La réalisation n’a visiblement fait aucune concession pour pouvoir tout tourner en conditions réelles et la recherche de qualité dans les images est visible. Les images sont souvent superbes. En revanche, le scénario pêche par son côté trop prévisible et il n’y a qu’une seule scène qui soit assez prenante. Il faut plus regarder le film comme un livre d’images et c’est en ce sens qu’il n’atteint pas son but : on se sent peu concerné.
Note : 2 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Norman Winther
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Note : Le doublage français donnant une atmosphère de studio au film, il faut donc mieux regarder le film en VO. Seul hic : sur le DVD, les sous-titres ont été oubliés…

6 juillet 2006

Comment j’ai tué mon père (2001) d’ Anne Fontaine

Comment j'ai tué mon père Elle :
Film psychologique d’une très grande force et beauté, tant sur le plan visuel et sonore que sur le plan scénaristique. C’est avec une grande maîtrise et fluidité de la caméra qu’Anne Fontaine esquisse petit à petit ce drame où un père (Michel Bouquet) réapparaît brusquement dans la vie de son fils (Charles Berling) qu’il a abandonné trente ans plus tôt sans explication. Dans cette confrontation brutale, ce fils à qui tout réussit dévoile peu à peu une personnalité froide et ambiguë avec ses fêlures. Sa femme (Natacha Régnier) qui étouffe dans cet univers mondain se prend d’amitié pour le père. Les trois acteurs sont très touchants. Ce film original est intense et bouleversant. On ne s’ennuie pas une seconde.
Note : 5 étoiles

Lui :
Malgré un titre peu engageant qui laisse supposer un film déprimant, Comment j’ai tué mon père est un superbe film, un regard porté sur deux hommes : un père, qui a soudainement fui il y a 20 ans, et son fils qui, malgré les apparences, ne peut tirer un trait sur le passé. Le scénario est extrêmement intense, sorte de suspense psychologique, où peu à peu se dessinent les traits de la personnalité de chacun, où peu à peu l’on perçoit la complexité des situations. Superbe mise en scène assez froide mais très proche des personnages, incisive ; magnifiques prestations de Charles Berling et Michel Bouquet.
Note : 5 étoiles

Lecteurs : (1 note(s), moyenne : 5,00 sur 5, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Michel Bouquet, Charles Berling, Natacha Régnier
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5 juillet 2006

Le tailleur de Panama (2001) de John Boorman

Titre original : « The tailor of Panama »

Le tailleur de Panama Elle :
Je me suis à tel point ennuyée que je dois bien avouer que cette adaptation du roman de Le Carré me dissuade de lire le livre que j’ai pourtant dans ma bibliothèque. Le scénario est confus et inintéressant, l’ambiance sonore tonitruante, les personnages caricaturaux. Pierce Brosnan en agent secret antipathique est peu crédible. John Boorman a voulu en faire trop pour montrer les excès de la corruption au Panama. L’ensemble m’apparaît vraiment peu convaincant.
Note : 1 étoile

Lui :
Réalisé par John Boorman sur un roman de John Le Carré, ce film se présentait sous les meilleurs auspices. Hélas, on décroche rapidement, l’histoire est confuse et peu intéressante. Le film me paraît particulièrement raté dans la mesure où le fond de l’histoire paraît plausible, mais l’enchaînement des évènements tels qu’ils sont montrés dans le film paraît totalement invraisemblable : on n’y croit pas une seconde. Le fait que les personnages soient tous, soit antipathiques, soit insignifiants, n’arrange rien à l’affaire. Assez éloigné du style traditionnellement précis de John Le Carré, et encore plus plus éloigné du livre de Graham Greene Notre homme à La Havane qui a inspiré Le Carré, il semble qu’il faille considérer ce Tailleur de Panama plus comme une comédie pour l’apprécier.
Note : 2 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Pierce Brosnan, Geoffrey Rush, Jamie Lee Curtis
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2 juillet 2006

Une hirondelle a fait le printemps (2001) de Christian Carion

Une hirondelle a fait le printemps Elle :
Face à face bien conventionnel entre une parisienne qui veut devenir agricultrice et un vieux paysan bourru interprété par Michel Serrault. Les clichés sur la vie au grand air abondent et les personnages ne sont pas très crédibles. Pour tenir 90 minutes, le réalisateur fait du remplissage en intercalant des scènes gentillettes et inutiles. Je suis également assez choquée par l’insertion de publicité clairement assumée pour Wa*adoo, Carr*four et V*lvo. Le cinéma doit-il vraiment tomber dans ces travers un peu trop mercantiles?
Note : 2 étoiles

Lui :
Une histoire assez conventionnelle, et terriblement prévisible, de retour à la nature par une parisienne. Les personnages sont fortement stéréotypés et peu crédibles.
Note : 2 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Michel Serrault, Mathilde Seigner, Jean-Paul Roussillon
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1 juillet 2006

Million Dollar Baby (2004) de Clint Eastwood

Million Dollar Baby Elle :
Très très déçue par ce film alors que j’aime beaucoup les autres réalisations de Clint Eastwood. Certes, la mise en scène est très belle mais le scénario est très conventionnel. L’univers de la boxe m’a insufflé un profond ennui. Au bout d’une heure, j’ai fini par abandonner.
Note : pas d'étoile

Lui :
Grosse déception que la vision de ce film d’Eastwood. Il y a certes un contraste intéressant entre la brutalité du sujet et la délicatesse de la mise en scène, toute empreinte du meilleur classicisme, mais plusieurs éléments m’ont vraiment empêché de l’apprécier. D’abord, il faut vraiment aimer la boxe… car il y en a beaucoup, du moins dans la première moitié du film. Ensuite, j’ai trouvé le scénario trop porté par les clichés et il y a toujours ce manichéisme simplificateur d’Eastwood, son discours devenant même franchement ambigu sur la fin. Globalement, j’avoue m’être assez ennuyé. Belle interprétation du trio d’acteurs, même si j’ai trouvé que Morgan Freeman sur-jouait sur le plan du timbre de sa voix off, surtout au début du film, alors qu’il n’en a absolument pas besoin.
Note : 2 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Clint Eastwood, Hilary Swank, Morgan Freeman
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30 juin 2006

Loin (2001) d’ André Téchiné

Loin Elle :
Beau film original sur trois personnages en perte de repères à Tanger. Serge, le chauffeur routier qui fait un trafic de drogue avec son camion, Sarah son amie qui ne parvient pas à choisir où elle veut vivre et Saïd un sans famille qui rêve de passer en Espagne. Téchiné filme cet univers de trafic et de souk avec authenticité. Il serre de près la psychologie hésitante de ces personnages et parvient à nous les rendre attachants. Le film a également le mérite d’aborder le sujet de l’immigration clandestine avec ses risques et espoirs déçus.
Note : 4 étoiles

Lui :
C’est un film assez prenant, même si le thème peut paraître peu affriolant à première vue : trois jours de la vie de trois personnages qui se cherchent, déracinés ou déracinables, tous trois à un moment de leur vie où tout peut basculer, en équilibre entre deux vies. Le film est très réussi car il apparaît très authentique, sans édulcorant ni misérabilisme, très bien dosé et l’on s’intéresse vraiment à ces trois personnages. L’interprétation est admirable.
Note : 5 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Stéphane Rideau, Lubna Azabal, Mohamed Hamaidi, Yasmina Reza
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29 juin 2006

Captaine Corelli (2001) de John Madden

Titre original : « Captain Corelli’s mandolin »

Captaine Corelli Elle :
Ce film adapté du best-seller de Louis de Bernières m’a agréablement surprise. Mis à part l’histoire d’amour un peu hollywoodienne entre Penelope Cruz (une grecque) et Nicolas Cage (un italien) pendant la seconde guerre mondiale, c’est le contexte historique de cette terre oubliée qui m’a le plus intéressée. En effet, on assiste sur cette belle île de Cephonia, à l’invasion italienne et allemande. Les ennemis se lient d’amitié avec certains habitants. Puis les italiens retournent leur veste pour s’allier avec les Grecs contre les Allemands. Cette période trouble et tragique est assez bien décrite. Certes, le film est un peu conventionnel mais je ne me suis pas ennuyée une seconde.
Note : 4 étoiles

Lui :
Adaptation d’un best-seller populaire (histoire d’amour sur fond de guerre), ce film ne parvient pas à éviter les écueils du genre. Les personnages sont très typés et conventionnels, l’histoire est extrêmement prévisible. Cependant, je n’ai pas décelé dans ce film les travers habituels de la soupe hollywoodienne, le film se situant plutôt dans la lignée du Patient Anglais que de Pearl Harbour! Il reste donc un beau spectacle à regarder, avec de belles images de cette île grecque mais par contre il manque l’émotion.
Note : 3 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Nicolas Cage, Penélope Cruz, John Hurt
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28 juin 2006

Je rentre à la maison (2001) de Manoel De Oliveira

Je rentre à la maison Elle :
Je rentre à la maison fut pris un moment pour le film testament de Manoel de Oliveira (en fait, il continuera de tourner après ce film). C’est au travers de Michel Piccoli, un vieil acteur brisé par la disparition de sa femme et sa fille qu’il livre ses sentiments sur la vie, la mort, les petites choses du quotidien et les tragédies qu’il joue sur scène. Le film n’est pas parvenu à m’accrocher en raison des scènes de théâtre et plans fixes interminables. Cette écriture très personnelle m’a peu touchée en raison de sa froideur et de son grand détachement de la vie.
Note : 2 étoiles

Lui :
Difficile d’accrocher à ce film d’Oliveira: de longs plans fixes (souvent hors champ), des extraits de pièces de théâtre interminables. Peu de scénario, le réalisateur fixe des riens. Michel Piccoli semble bien décidé à occuper tout le terrain et cabotine à tous vents.
Note : 2 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Michel Piccoli, Catherine Deneuve, John Malkovich
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27 juin 2006

Ray (2004) de Taylor Hackford

Ray Elle :
(pas vu)

Lui :
On peut reprocher à ce film le conformisme de sa mise en place et de ses ingrédients, une insistance assez maladroite des flashbacks chargés de faire remonter les traumastimes de l’enfance, ainsi que l’utilisation de procédés émotifs un peu faciles… Et pourtant, cela fonctionne : le film nous happe, nous fascine et nous émeut. Cela fonctionne en premier grâce à la place attribuée à la musique de Ray Charles : le nombre de morceaux joués en entier est assez impressionnant et il est assez fascinant « d’assister » au premier enregistrement de « Mess around » ou à la création spontanée de « What’d I Say ». Cela fonctionne aussi grâce à Jamie Foxx, qui semble avoir été totalement pénétré par son personnage, personnification presque plus vraie que nature. Ray Charles aurait lui-même approuvé le choix de l’acteur après une longue séance de piano. Taylor Hackford réussit là un film qui rend hommage en premier à la musique cette grande figure de la musique soul, en se concentrant surtout sur sa première période (avant 1959), la meilleure… Ray Charles assista à une projection du film quasiment terminé juste avant sa mort en juin 2004.
Note : 4 étoiles

Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Jamie Foxx, Kerry Washington, Regina King, Clifton Powell, Curtis Armstrong
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