Catégorie : Cinéma européen

Titre original : « Pad u raj »

Elle :
Ce film déjanté et loufoque sur la période de guerre à Belgrade en 1999 me met mal à l’aise et finit par me lasser. (Abandon)
Note :

Lui :
Belgrade, avril 1999. Lubi est un serbe haut en couleur exaspéré par les bombardements américains alors que sa sœur ne rêve que d’épouser un de ces pilotes américains qui passent bien loin au dessus de leurs têtes. L’irruption de l’un d’entre eux va engendrer des situations plus cocasses les unes que les autres. L’ensemble est bien farfelu et ne donne pas dans la demi-mesure… L’humour est constamment présent, le film devant beaucoup aux qualités de cabotin de Lazar Ristovski qui interprète à merveille ce roi du marché noir passablement excité. L’ensemble s’essouffle quelque peu au bout d’une heure toutefois et l’on ressent les longueurs dès que le rythme devient un peu moins frénétique. L’ensemble est tout de même plutôt réussi, le film parvenant à distiller, sur un sujet pourtant grave, une bonne dose de vie et de bonne humeur.
Note :

Acteurs: Lazar Ristovski, Branka Katic, Simon Lyndon
Voir la fiche du film et la filmographie de Milos Radovic sur le site imdb.com.

Titre original : « Die Frau im Mond »

Elle :
(pas vu)

Lui :
La femme sur la lune est le dernier film muet de Fritz Lang. Basé une nouvelle fois sur un scénario de sa femme Théa von Harbou, le film raconte le voyage vers la lune d’un groupe de personnes pour aller vérifier la présence supposée d’or sur notre satellite. La première moitié du film est plus proche d’une intrigue policière : tensions et suspenses avec une belle mise en place des personnages. Le tournant intervient avec le décollage de fusée, montrée avec une précision scientifique. Certains éléments sont assez visionnaires, telle cette plate-forme de placement qui ressemble de très près à celle de la fusée Saturne et la première apparition d’un compte à rebours. D’autres le sont moins, bien entendu, mais Fritz Lang a visiblement mis un soin particulier à rendre son propos plausible scientifiquement. Les tensions reviennent ensuite avec la mise en relief des grands défauts des hommes : jalousie, cupidité, lâcheté. Ces tensions dans les rapports entre les personnages est l’une des forces du film. S’il n’est pas habituellement classé parmi les grands films de Fritz Lang, La femme sur la lune reste intéressant et même assez passionnant à regarder, un peu long sans doute (160 minutes environ) mais il sait toutefois garder une intensité certaine.
Note :

Acteurs: Willy Fritsch, Gerda Maurus, Klaus Pohl, Fritz Rasp, Gustav von Wangenheim
Voir la fiche du film et la filmographie de Fritz Lang sur le site imdb.com.

Voir les autres films de Fritz Lang commentés sur ce blog…

Voir aussi : le magnifique album-photo sur le site de la Cinémathèque…

Titre original : Far from Berlin

Elle :
Loin de Berlin est un film certes pas très gai mais à la fois touchant et angoissant. Il se situe entièrement dans la sombre ville de Berlin ; l’ambiance grise, l’architecture rectiligne, les no-man’s land amplifient l’effet de désolation et de tristesse qui règne dans la capitale berlinoise. L’histoire de ce couple de l’Est, méprisé par les siens et par les gens de l’Ouest, qui essaie de sauver leur fils atteint d’une grave maladie, est assez pathétique. Le mari se fait manipuler. L’intrigue est très bien menée et filmée avec originalité.
Note :

Lui :
Ce film, très mal connu, est en tout premier remarquable pour son atmosphère, une ambiance lourde, chargée, accentuée par les décors assez austères de cette ville de Berlin réunifiée. Il est aussi remarquable car il réussit une bonne symbiose de la comédie dramatique et du thriller. Le film se révèle donc prenant, voire envoûtant. Armin Mueller-Stahl, avec son énigmatique placidité, était l’acteur parfait pour ce film.
Note :

Acteurs: Tatjana Blacher, Armin Mueller-Stahl, Werner Stocker
Voir la fiche du film et la filmographie de Keith McNally sur le site imdb.com.

Titre original : Sommarlek

Elle :
Film assez sombre et ennuyeux sur le thème de l’amour perdu. Une danseuse tombe amoureuse d’un jeune homme solitaire qui finit par mourir. Cette quête incessante de ce bonheur perdu se transforme en haine de Dieu. Toutefois, Bergman parvient à mettre une note optimiste en faisant un happy-end montrant ainsi la suprématie de l’amour sur toutes autres croyances.
Note :

Lui :
Bergman nous dresse le portrait d’une femme, danseuse de ballet, qui se remémore son amour d’un été 13 ans auparavant qui s’était tragiquement terminé par la mort accidentelle du garçon. L’approche reste assez académique et j’avoue avoir eu un peu de mal à ne pas décrocher.
Note :

Acteurs: Maj-Britt Nilsson, Birger Malmsten
Voir la fiche du film et la filmographie de Ingmar Bergman sur le site imdb.com.

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Titre original : Noz w wodzie

Elle :
C’est l’un des tous premiers films de Polanski où l’on sent déjà pointer un style. L’atmosphère est pesante et oppressante, les personnages étranges. Un couple emmène en mer un jeune auto-stoppeur qui devient le grain de sable. L’union de ce couple se fissure progressivement pour finir en cauchemar. Assez dérangeant. Il faut être en forme pour réellement apprécier…
Note :

Lui :
Dès son premier long métrage, sorte de huit-clos à trois sur un bateau, Polanski révèle son attrait pour les contrastes de personnalités, pour les ambiances un peu lourdes ou explosives. Tout sépare ces deux hommes qui se repoussent et s’attirent, tandis que la femme semble pouvoir arbitrer, mais en réalité est susceptible de de passer d’un camp à l’autre. Le film est plutôt réussi dans sa mise en place mais souffre de quelques longueurs dans sa seconde moitié.
Note :

Acteurs: Leon Niemczyk, Jolanta Umecka, Zygmunt Malanowicz
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Titre original : The ninth gate

Elle :
On se laisse entraîner peu à peu dans cette histoire de collectionneurs de livres rares touchant à la sorcellerie. L’enquête que mène Johnny Depp pour prouver l’authenticité d’un livre pour le compte d’un riche collectionneur est captivante. Le décryptage minutieux des gravures du livre, les meurtres, les incendies, les réunions sataniques, la rencontre avec la diablesse font rebondir l’histoire. Bref le scénario est original et bien traité visuellement.
Note :

Lui :
Ce film se révèle être plus envoûtant qu’angoissant. C’est en premier la qualité de la mise en scène et de la photographie qui le rend envoûtant. Johnny Depp est merveilleux dans ce rôle d’expert en livres anciens. Angoissant, le film l’est tout de même aussi car Polanski sait faire monter lentement la tension. Toutes ces qualités font passer les quelques défauts au second plan, notamment un scénario quelquefois simpliste, mais on ne s’en aperçoit qu’après coup… De plus, Polanski nous fait un film sur le satanisme sans étalage d’horreurs diverses, une performance en ces temps de surenchères visuelles.
Note :

Acteurs: Johnny Depp, Frank Langella, Lena Olin, Emmanuelle Seigner
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Titre original : « Pornografia »

Elle :
La Pologne est en guerre avec l’Allemagne. Une parenthèse hors du temps avec des personnages énigmatiques. Il est difficile de se laisser emporter par l’atmosphère de ce film assez hermétique. Je finis par abandonner au bout d’une heure.
Note :

Lui :
Ce film polonais de Jan Jakub Kolski est vraiment un objet étrange. Deux intellectuels quittent Varsovie en 1943 pour s’installer chez un ami à la campagne. Sur cette base, le développement se révèle assez hermétique, ne serait-ce parce que l’on a bien du mal à percevoir le sens des scènes, la motivation des protagonistes et même le rôle de certains personnages qui apparaissent brièvement (et inutilement, du moins en a-t-on l’impression). Il n’en reste pas moins que le réalisateur parvient à créer un climat, avec une belle photographie très peu éclairée, des natures mortes ou des gros plans sur des petits animaux (plans dont le sens n’apparaît que fort tard). La guerre constitue la lourde et inévitable trame sous-jacente de cette histoire. L’ensemble est bien trop long et si la fin, troublante, apporte certaines réponses, il me serait difficile d’affirmer avoir tout perçu (je ne suis déjà pas certain d’avoir compris le sens du titre). Les spectateurs qui ont lu le livre de Gombrowicz seront certainement avantagés… Un film vraiment trop abscons à mes yeux.
Note :

Acteurs: Krzysztof Majchrzak, Adam Ferency
Voir la fiche du film et la filmographie de Jan Jakub Kolski sur le site imdb.com.

Titre original : Der schweigende Stern

Elle :
(pas vu)

Lui :
Ce film assez rare d’Allemagne de l’Est se révèle être assez proche de ses homologues américains de la même période. Cette expédition vénusienne est prétexte à exprimer les fortes craintes face à la prolifération des armements nucléaires. Assez classique, le film nous offre cependant une vision assez originale de la surface de Vénus. Plutôt bien réalisé, il reste plaisant à regarder aujourd’hui. Le scénario est basé sur une nouvelle de Stanislas Lem (l’auteur de Solaris).
Note :

Acteurs: Yoko Tani, Oldrich Lukes
Voir la fiche du film et la filmographie de Kurt Maetzig sur le site imdb.com.

Autres titres de ce même film :
First spaceship on Venus
Planet of the dead
Raumschiff Venus antwortet nicht
Silent star spaceship
Venus does not reply

Elle :
Malgré, je l’avoue, une certaine appréhension, j’ai beaucoup apprécié cette histoire de femme qui se sacrifie dans le but de faire opérer son fils des yeux afin qu’il ne devienne pas aveugle comme elle. Bjork est superbe et incarne son rôle avec beaucoup de sincérité et d’authenticité. Le scénario, très fort, est de ceux qui nous arrachent des larmes. Certes, cette histoire n’est pas très gaie mais elle est très touchante. Les scènes dans la prison où elle attend la mort sont boulversantes.
Note :

Lui :
Je ne peux pas parler du fond puisque je n’ai vu que le premier tiers du film, mais de la forme qui me bloque totalement : la caméra à l’épaule est poussée ici à son extrême et devient parkinsonnienne. J’ai un problème physique pour regarder l’écran (je suis même effrayé de voir que l’on puisse accepter de regarder un film dans ces conditions).
Note :

Acteurs: Björk, Catherine Deneuve, David Morse, Peter Stormare
Voir la fiche du film et la filmographie de Lars von Trier sur le site imdb.com.

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Elle :
Cette fresque historique sur cette famille juive hongroise se révèle passionnante. Elle s’étale sur 3 générations qui traversèrent péniblement les deux guerres mondiales et la révolution russe. Le réalisateur montre la lente montée de l’antisémitisme et du nazisme ; les humiliations que les juifs subirent sont si nombreuses et inéluctables qu’ils tentent de changer de nom pour sauver leur peau. La reconstitution de cette période étalée sur 50 années est superbement réalisée. Ralph Fiennes incarne avec talent trois personnages de cette famille. Une émouvante et poignante saga familiale.
Note :

Lui :
Sunshine nous conte l’histoire d’une famille juive hongroise sur 3-4 générations et à travers elle, l’histoire assez tumultueuse de la Hongrie tout au long du XXe siècle puisque, à chaque génération, l’un des fils est proche du pouvoir. Cette vaste fresque s’avère assez riche et, malgré les 3h de film, on ne déplore que quelques longueurs dans les inévitables péripéties amoureuses. Ralph Fiennes est admirable dans les trois rôles qu’il interprète, les autres acteurs sont également parfaits. Un film assez fort, efficacement réalisé.
Note :

Acteurs: Ralph Fiennes, Rosemary Harris, Rachel Weisz, Jennifer Ehle, Deborah Unger, Molly Parker
Voir la fiche du film et la filmographie de István Szabó sur le site imdb.com.

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