Elle :
Ce film m’a déçu. J’ai trouvé que le scénario manquait d’étoffe et d’intérêt. Malgré la présence d’Isabelle Huppert, les acteurs ne sont pas très crédibles surtout Jean-Pierre Kalfon en Louis XIV.
Note :
Lui :
A mes yeux, tout sonne faux : les acteurs qui ne sont guère crédibles, la mise en scène outrancière, la complaisance de certaines scènes, et surtout la musique… John Cale relève joue avec la vitesse des bandes pour créer des dissonnances ce qui rend la musique totalement insupportable. (Abandon)
Note :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Acteurs: Isabelle Huppert, Jean-Pierre Kalfon, Simon Reggiani, Jean-François Balmer
Voir la fiche du film et la filmographie de Patricia Mazuy sur le site imdb.com.
Elle :
Bertrand Blier se prête avec humour et crudité à un exercice de style inédit où nos acteurs français jouent leur propre rôle. Bien que par moments, le film souffre de certaines longueurs, l’expérience est amusante notamment quand Marielle pète les plombs et veut à tout prix un pot d’eau chaude, quand Jean Yanne joue les toubibs inquiétants ou Arditi les homosexuels forcés.
Note :
Lui :
Ce film de Bertrand Blier est une petite perle. Que tous ces acteurs aient accepté de jouer ainsi avec leur image est assez incroyable. Le résultat est une véritable fête de mots, de situations absurdes, le tout enrobé d’un comique irrationnel quasi-permanent. Seuls quelques rares passages paraissent un peu longs.
Note :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Acteurs: Pierre Arditi, Josiane Balasko, Jean-Claude Brialy, Alain Delon, Gérard Depardieu, Jean-Pierre Marielle, Jean-Paul Belmondo, François Berléand, Dominique Blanc, Claude Brasseur, Albert Dupontel, André Dussollier, Jacques François, Sami Frey, Michel Galabru, Michael Lonsdale, Patachou, Michel Piccoli, Claude Rich,Maria Schneider, Michel Serrault, Jean Topart, Jacques Villeret
Voir la fiche du film et la filmographie de Bertrand Blier sur le site imdb.com.
Voir les autres films de Bertrand Blier chroniqués sur ce blog…
Elle :
Ce film sur les hackers est dans l’air du temps mais n’est pas vraiment pour les néophytes. Le réalisateur nous assène des séries de flashs lumineux très désagréables pour les yeux et qui n’apportent rien au film. Le scénario est assez confus avec des enchaînements visuels rapides pour forcer le côté technologique de l’ensemble. On regarde quand même mais tout cela n’est pas très palpitant.
Note :
Lui : Cyber Traque met en avant le fait qu’il est basé sur une histoire vraie, la traque du pirate informatique Mitnick qui aboutira à son incarcération. Le film cède aux lois du genre et donc exploite à fond l’image du bidouilleur génial à qui tout est possible. Pour forcer le côté spectaculaire, le réalisateur utilise abondamment des flashes lumineux divers et variés, souvent pénibles. Globalement, le film n’est pas très intéressant.
Note :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Acteurs: Skeet Ulrich, Russell Wong, Angela Featherstone
Voir la fiche du film et la filmographie de Joe Chappelle sur le site imdb.com.
Elle : Collision est un film intéressant et bien réalisé qui a le mérite de dénoncer la société anxiogène de l’Amérique. C’est sous forme de chocs frontaux qui passent souvent par l’intermédiaire de la voiture protectrice que Paul Haggis fait se confronter les blancs et les minorités du melting pot américain dans des situations de violent conflit. Cette mosaïque de personnages qui se croisent puis se rencontrent, met en évidence le racisme profond et le mal être qui sont ancrés dans toutes les couches de la société. Les armes à feu en libre circulation accroissent ces tensions larvées et les font éclater. La société est rongée par l’angoisse, la méfiance, les préjugés, la corruption et la pauvreté. J’ai trouvé un peu idéalisée la dernière partie du film dans laquelle les personnages concernés par ces préjugés prennent un peu trop facilement conscience de l’absurdité de leur vie et de leurs relations exécrables avec les autres.
Note :
Lui :
Pour son premier long métrage, Paul Haggis a choisi un sujet ambitieux qui traite à la fois du racisme ordinaire à Los Angeles, de la libre circulation des armes, de la peur, de la violence, des manipulations politique, de la difficulté à sortir de son milieu. Son film nous dresse un portrait sans complaisance de la réalité américaine urbaine, globalement assez sombre même s’il porte des notes d’espoir. La construction de Collision est vraiment remarquable car le scénario repose sur plusieurs histoires qui, tout en étant séparées, se retrouvent imbriquées les unes dans les autres et semblent au final n’en former qu’une seule. Un excellent film choral (1). Le propos se garde de tout manichéisme, il n’y a pas de bons et de méchants ; en fait, tous ont ces deux aspects, tantôt victimes tantôt oppresseurs, prisonniers d’un système social qui semble avoir perdu ses repères. Le seul reproche que l’on pourrait faire au film est d’être trop riche, de vouloir dire trop de choses à la fois. Il est néanmoins admirable dans sa façon d’allier la puissance du propos à une certaine fluidité de déroulement.
Note :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Acteurs: Don Cheadle, Matt Dillon, Sandra Bullock, Terence Howard, Ryan Phillippe, Thandie Newton, Brendan Fraser
Voir la fiche du film et la filmographie de Paul Haggis sur le site imdb.com.
(1) On appelle film choral, un film qui possède plusieurs histoires avec de nombreux personnages principaux qui peuvent être amenés à se croiser. Si l’on peut citer le Short Cuts d’Altman comme ancêtre prestigieux, le terme est maintenant souvent employé péjorativement par les critiques. Il est vrai que ce procédé peut permettre de cacher la vacuité du scénario, c’est dans une certaine mesure l’un des principes fondamentaux des soap operas (mais tel n’est pas le cas ici pour Collision).
Lui :
Code 46 est un film anglais de science-fiction, assez personnel et original. L’histoire en elle-même, un peu faible, passe un peu au second plan dans ce film d’atmosphère qui nous baigne dans une ambiance futuriste dans la ligne de Blade Runner ou de la science-fiction cyberpunk : une ambiance ultra-urbaine, aux parois vitrées omni-présentes, tout en éclairages artificiels, c’est un Shangaï totalement cosmopolite que Michael Winterbottom a bien su imaginer et créer. Le rythme est posé, assez doux même à l’image de cette relation amoureuse qui se crée entre les deux personnages principaux. Tourné avec un budget plutôt faible, Code 46 est un film assez convaincant et qui se situe à part des films traditionnels de science-fiction.
Note :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Elle :
Chronique sociale très intéressante de la bourgeoisie conservatrice de province au début du XXe siècle. Un pasteur renie sa femme qui l’a trompé au profit d’une femme libre de ses actes et de ses pensées. Charles Berling et Emmanuelle Béart font une excellente interprétation. Le monde industriel commence à se transformer et la fabrication de la porcelaine de Limoges doit adopter des techniques modernes qui malmènent les hommes. Le pasteur devenu patron se heurte aux ouvriers, aux concurrents pour sauver son usine. Olivier Assayas esquisse avec délicatesse et petites touches tous ces bouleversements de vie qui préfigurent notre société actuelle.
Note :
Lui :
Tout en étant une réussite, cette saga souffre de ses ambitions. J’y ai trouvé notamment quelques longueurs probablement à cause d’un relatif manque de richesse de l’histoire. On peut regretter également que tant de personnages soient laissés de côté. Ce film est néanmoins une réussite car il est filmé avec beaucoup de délicatesse et de sensibilité, très proche de ses personnages principaux. Les reconstitutions historiques, que ce soit sur le commerce du cognac ou sur la fabrique de porcelaine, sont minutieuses et impressionnantes. Du cinéma français de grande qualité.
Note :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Acteurs: Emmanuelle Béart, Charles Berling, Isabelle Huppert, Olivier Perrier
Voir la fiche du film et la filmographie de Olivier Assayas sur le site imdb.com.
Voir les autres films d’Olivier Assayas chroniqués sur ce blog…
Elle :
Délicieux film à l’ambiance rohmérienne sur les délires et fantasmes de la jeunesse des années 70. Le plaisir, la liberté, libération de la femme, la sexualité sont les thèmes abordés au travers de deux couples aux destins croisés et illusions déçues et d’une jeune femme libre qui ne parvient jamais à rencontrer l’âme soeur. Un parfum de nostalgie, d’humour et de dérision flotte sur La parenthèse enchantée, un film qui se laisse regarder avec plaisir.
Note :
Lui :
Derrière le portrait des moeurs des années 70, c’est l’histoire de deux êtres qui resteront éloignés l’un de l’autre, étouffant leurs sentiments sous de grandes idées. La parenthèse enchantée est un film vivant grâce à un excellent jeu d’acteurs et aux dialogues bien dosés. On pourra regretter un certain manque de profondeur apparent, mais c’est un peu la loi du genre.
Note :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Acteurs: Clotilde Courau, Vincent Elbaz, Géraldine Pailhas, Karin Viard, Roschdy Zem
Voir la fiche du film et la filmographie de Michel Spinosa sur le site imdb.com.
Elle :
Bonne surprise avec ce film qui narre la rencontre prémonitoire de deux jeunes gens d’après la théorie du chaos. Un bien grand thème qui en fait nous fait voyager au coeur de Paris à la rencontre de personnages excentriques, solitaires, désabusés dont les destins vont s’emboîter habilement pour finalement aboutir à la rencontre de nos deux tourtereaux. On est ému, on rit, on est surpris quand au détour d’une scène on retrouve un personnage que l’on avait oublié. Ce puzzle, bien qu’il puisse paraître classique aux yeux de certains, fonctionne très bien et nous fait nous ébahir comme de grands enfants.
Note :
Lui :
La trame du scénario est originale, centrée sur les petits événements qui ont des conséquences importantes. Derrière cette construction presqu’anecdotique, Laurent Firode nous montre des tranches de vie, et tous ses personnages sont à la fois très attachants et criant de vérité. Pas de misérabilisme racoleur, ce serait plutôt l’humour qui ressortirait de ce film parfaitement équilibré. D’excellents acteurs contribuent au charme, à la délicatesse de ce film. Une réussite.
Note :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Acteurs: Audrey Tautou, Faudel, Eric Savin
Voir la fiche du film et la filmographie de Laurent Firode sur le site imdb.com.
Elle :
Un film terriblement long, à oublier très vite car l’on s’y ennuie copieusement. Le scénario axé autour du maccarthysme et de l’amnésie d’un scénariste d’Hollywood est fort mal mené, frôle le ridicule parfois et regorge de guimauve, de beaux sourires cheese et de bons sentiments qui donnent bonne conscience à l’Amérique. Quelle audace malencontreuse d’avoir osé aborder ces terribles évènements politiques de cette manière là!
Note :
Lui :
Baignant dans une reconstitution clinquante des années 50, The Majestic est une longue fable mélodramatique vaguement moralisante, très américaine dans l’esprit, où la nostalgie côtoie une vision idéalisée de certains évènements (notre héros, avec un discours assez basique et empreint de sens commun, parvient à ridiculiser toute une commission maccarthyste…) Après une mise en place qui parvient à nous intriguer quelque peu, le film s’étire en longueur, usant et abusant des conventions du genre et surtout devennant effroyablement prévisible. Jim Carrey se tire plutôt bien d’être ici à contre-emploi dans un rôle grave mais l’ensemble manque d’intérêt, lacune d’autant plus flagrante que le film est vraiment très long (2h25).
Note :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Acteurs: Jim Carrey, Laurie Holden, Martin Landau, Ron Rifkin
Voir la fiche du film et la filmographie de Frank Darabont sur le site imdb.com.
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Elle :
Ce film déjanté et loufoque sur la période de guerre à Belgrade en 1999 me met mal à l’aise et finit par me lasser. (Abandon)
Note :
Lui :
Belgrade, avril 1999. Lubi est un serbe haut en couleur exaspéré par les bombardements américains alors que sa sœur ne rêve que d’épouser un de ces pilotes américains qui passent bien loin au dessus de leurs têtes. L’irruption de l’un d’entre eux va engendrer des situations plus cocasses les unes que les autres. L’ensemble est bien farfelu et ne donne pas dans la demi-mesure… L’humour est constamment présent, le film devant beaucoup aux qualités de cabotin de Lazar Ristovski qui interprète à merveille ce roi du marché noir passablement excité. L’ensemble s’essouffle quelque peu au bout d’une heure toutefois et l’on ressent les longueurs dès que le rythme devient un peu moins frénétique. L’ensemble est tout de même plutôt réussi, le film parvenant à distiller, sur un sujet pourtant grave, une bonne dose de vie et de bonne humeur.
Note :
Lecteurs : (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
Acteurs: Lazar Ristovski, Branka Katic, Simon Lyndon
Voir la fiche du film et la filmographie de Milos Radovic sur le site imdb.com.
Elle :
