Catégorie : Cinéma français

Elle :
Un petit village près d’Orléans dans les années 50 et une base américaine proche ; un amour d’enfance que deux enfants se promettent mais mis à mal par la rencontre de l’univers américain : jazz, voitures clinquantes, objets de la société de consommation. On sent Alain Corneau fasciné et nostalgique d’une époque qu’il a sans doute vécue. Evidemment, on n’échappe pas à quelques clichés et longueurs. Corneau sans doute passionné de musique, soigne particulièrement la mise en scène d’un groupe de jazz inspiré de Miles Davis.
Note :

Lui :
Le Nouveau Monde est surtout une évocation d’une certaine époque, aux alentours de 1960, et de cette fascination que pouvait exercer une base américaine sur des adolescents. Le principal moteur de cette fascination est la musique, le jazz en l’occurrence. Si le côté musical est assez bien retranscrit et recréé (avec notamment des acteurs qui jouent vraiment de leurs instruments, ce qui est rare au cinéma), le contexte général n’est qu’effleuré et le film manque un peu de substance. Il reste assez plaisant tout de même.
Note :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Nicolas Chatel, Sarah Grappin, James Gandolfini, Alicia Silverstone, Guy Marchand
Voir la fiche du film et la filmographie de Alain Corneau sur le site IMDB.

Voir les autres films de Alain Corneau chroniqués sur ce blog…

Homonyme (sans aucun lien avec ce film) :
Le Nouveau Monde de Terrence Malick (2005)

Elle :
C’est avec une caméra énergique et un montage nerveux que Jacques Audiard nous immerge de façon émotionnelle et physique dans l’univers de Thomas, un jeune homme partagé entre l’emprise intéressée d’un père malfrat et le passé d’une mère pianiste décédée. On alterne entre le monde glauque et violent des magouilles immobilières et le milieu feutré des pianistes dans lequel Thomas tente d’entrer. Dans ce rôle d’homme tantôt tourmenté, parfois cruel ou touché par la grâce, on découvre un Romain Duris époustouflant. Comme transfiguré par la découverte de lui-même, on assiste avec émotion à sa transformation intérieure qui va lui permettre de s’affranchir de son passé familial douloureux et de construire son avenir. Un beau film plein d’intensité.
Note :

Lui :
Avec De battre mon coeur s’est arrêté, Jacques Audiard réussit un film assez sombre où l’on retrouve ce côté biface que l’on avait dans son film précédent Sur mes lèvres : son personnage principal a en effet deux visages, la face sombre (le petit malfrat) et la face claire (le pianiste, l’amant). Le film est, par extension, à la fois policier et psychologique. Il filme cela en longs plans assez serrés avec une caméra à l’épaule très mobile et étonnamment efficace. Il est indéniable que Jacques Audiard a su se développer un style. Le film n’est pourtant pas sans défaut, on peut lui reprocher un certain côté macho et surtout d’être exclusivement centré sur son personnage principal : sans l’excellente prestation de Romain Duris (qui prouve ici qu’il ne faut pas le cantonner aux rôles d’adolescents attardés), le film ne tiendrait certainement pas car il n’y a aucune place pour les personnages secondaires qui sont, de ce fait, tous très fades.
Note :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Romain Duris, Niels Arestrup, Aure Atika
Voir la fiche du film et la filmographie de Jacques Audiard sur le site IMDB.

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Titre original : « Alexander »

Elle :
(pas vu)

Lui :
Oliver Stone semble avoir été fasciné par son sujet et a voulu en faire une vaste fresque à son image. Le film pêche en premier par sa longueur (près de 3h), surtout à partir du moment où les premiers combats arrivent, gigantesques reconstitutions exubérantes qui ont le défaut d’être un peu confuses. L’accent est mis sur le parcours du conquérant, sans qu’un regard particulier ou un jugement quelconque ne soit porté sur son aspect presque fanatique. Alexandre est beau comme une star de cinéma et sa mère semble sortie d’un magazine, Angelina Jolie qui en fait des tonnes pour paraître plus vénéneuse que les serpents dont elle s’entoure… Bien que ce film ait eu une production française, il est essentiellement hollywoodien dans son esprit et suit parfaitement les codes du genre « grande épopée » avec notamment une musique épique à souhait, les discours vibrants avant le combat, etc… Le film a néanmoins la qualité d’être juste historiquement parlant et sur ce plan, peut mériter d’être vu.
Note :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Colin Farrell, Jared Leto, Val Kilmer, Angelina Jolie, Anthony Hopkins, Christopher Plummer
Voir la fiche du film et la filmographie de Oliver Stone sur le site IMDB.

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Elle :
Ariane Ascaride interprète une femme écartelée entre deux amours, un mari et un amant qu’elle aime à la fois. Comme à son habitude, Guédiguian campe des gens ordinaires à Marseille. Darroussin en mari amoureux joue toujours très bien. Ariane Ascaride finit par être agaçante avec ses hésitations et ses sourires permanents. Bref, le film dure trop longtemps.
Note :

Lui :
On ne croit pas trop à cette (longue) histoire qui se regarde hélas d’un air détaché.
Note :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan
Voir la fiche du film et la filmographie de Robert Guédiguian sur le site IMDB.

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Elle :
Rien à dire sur la qualité de ces paysages extraordinaires de banquise bleutée dans lesquelles évoluent maladroitement les silhouettes fragiles des manchots. Les compositions et cadrages sont de toute beauté. La faiblesse du documentaire réside dans la bande son de musique assez mièvre et dans les voix off de Romane Bohringer et de Charles Berling qui traduisent en mots les pensées de ces manchots. Cela frise parfois le ridicule. Ces voix sont trop lointaines et pas suffisamment convaincantes pour nous tenir en haleine. Il aurait mieux valu utiliser une bonne voix off chaleureuse pour donner de l’information. Dommage car un certain ennui se fait sentir au bout d’un moment. Le making of m’a davantage intéressée. Dans le même genre, j’ai préféré le Peuple Migrateur ou La Planète bleue.
Note :

Lui :
De bien belles images et un sujet assez étonnant mais le parti pris de faire « parler » les manchots n’est pas très heureux : rapidement cela agace. Un commentaire traditionnel eut été plus adapté. La bande musicale paraît aussi un peu déplacée. Le documentaire sur le tournage est plus intéressant que le film, ce qui est un peu gênant tout de même.
Note :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Charles Berling, Romane Bohringer
Voir la fiche du film et la filmographie de Luc Jacquet sur le site IMDB.

Elle :
Comédie très inégale et sans grand intérêt. Mis à part le personnage de Richard Berry incarnant le rôle d’un beauf macho qui débite des répliques assez succulentes, on s’ennuie car la plupart des situations censées être drôles tombent à plat.
Note :

Lui :
Il y a de bons moments dans cette comédie mais le scénario semble un peu poussif, l’idée de base est bien mal exploitée. On se force un peu à rire mais l’ensemble est assez prévisible. Le personnage de tombeur-macho de Richard Berry est certainement le plus pittoresque…
Note :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Mathieu Demy, Clotilde Courau, Richard Berry, Darry Cowl
Voir la fiche du film et la filmographie de Didier Tronchet sur le site IMDB.

Elle :
Romain Goupil nous entraîne dans une fiction-documentaire et se met en scène avec ses copains de mai 68. Les grandes luttes de l’époque n’ont plus cours. Comme de grands enfants à la recherche de leur jeunesse et de leur élan, ils tentent de démanteler un réseau de trafic humain au coeur de Paris. Ce film fait d’astuces et de bouts de ficelle a un certain charme mais c’est assez inégal. Il faut plus le prendre comme une curiosité ludique.
Note :

Lui :
Si la forme est très originale (se mettre en scène dans une histoire pseudo-fictive), l’ensemble est tout de même assez ennuyeux. On a l’impression que Romain Goupil se fait plaisir et qu’il en rajoute sur le côté amateur : caméra instable, gros plans trop serrés, couleurs infâmes qui donnent aux personnages des allures de croque-morts, etc… Et puis il y a tous ces à-côtés, style cinéma-réalité sur sa vie, ses enfants, qui sont interminables…
Note :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Romain Goupil, Olivier Martin
Voir la fiche du film et la filmographie de Romain Goupil sur le site IMDB.

Elle :
(En bref) Ce film sur l’occupation et l’anti-sémitisme déçoit de par la confusion du scénario et des personnages. De plus, la qualité du son est médiocre si bien que bon nombre de répliques sont incompréhensibles.
Note :

Lui :
(En bref) Le scénario est assez décousu et on ne comprend que 25% des dialogues. Dans ces conditions, il est difficile de s’intéresser à l’histoire.
Note :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Élodie Bouchez, Jérémie Renier, Jean-Pierre Léaud
Voir la fiche du film et la filmographie de Yolande Zauberman sur le site IMDB.

Elle :
Film d’auteur assez sombre mais d’une grande originalité tant par son scénario, ses acteurs, sa construction et ses cadrages. Vincent Gallo incarne un paumé qui vient de sortir de prison et s’invente une vie stable pour faire bonne figure auprès de ses parents un peu dérangés. Il kidnappe une jeune femme pour leur faire croire qu’il est marié. Cette fille un peu superficielle s’insinue peu à peu dans son univers tourmenté et finit par l’apprivoiser et s’attacher à lui.
Note :

Lui :
Sur une base assez classique, Buffalo ’66 est un film très personnel et assez réussi de Vincent Gallo. Il réussit à faire un film assez fort, presque émotionnel, tout en distillant sans arrêt des touches d’humour qui rendent le film plus léger. Il filme cela d’une façon assez originale, novatrice même, anticonformiste. Côté scénario, on peut lui reprocher toutefois d’y avoir été un peu fort avec les personnages qui les entourent : que ce soit les parents, son ex-copine de lycée, son meilleur ami, tous paraissent bien déjantés et bien atteints… Mais cela n’enlève pas de force à son film qui est sans doute aucun très réussi.
Note :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Vincent Gallo, Christina Ricci, Ben Gazzara, Mickey Rourke, Rosanna Arquette, Anjelica Huston
Voir la fiche du film et la filmographie de Vincent Gallo sur le site IMDB.

Elle :
Comédie amusante sur les histoires d’amour qui se finissent mal. Les couples se font et se défont et les mensonges accompagnent les ruptures. Autant Patrick Chesnais en cinquantenaire désabusé est excellent, autant Charlotte de Turkeim en quadragénaire extravertie est irritante.
Note :

Lui :
C’est une comédie sans trop de prétentions qui nous décortique quelques relations amoureuses plutôt brèves et des ruptures. Du côté de la forme, le fait d’entremêler des interviews rend le film plus vif, même si ce n’est pas une nouveauté. Sinon, le film suit d’assez près les lois du genre. Cela se laisse regarder facilement.
Note :

Lecteurs : 5 étoiles4 étoiles3 étoiles2 étoiles1 étoile (pas de note pour l'instant, vous pouvez noter ce film)
 

Acteurs: Charlotte de Turckheim, Patrick Chesnais, Elisa Tovati, Antoine Duléry
Voir la fiche du film et la filmographie de Eric Assous sur le site IMDB.