Catégorie : Films des années 1990-1999

Titre original : The green mile

Elle :
Abandon au bout d’une heure lorsque je me rends compte que le film vire au fantastique avec un prisonnier dans sa cellule qui crache une substance mystérieuse. Jusque là, tout allait pas mal avec Tom Hanks en gardien chef dans les couloirs de la mort en proie aux soucis quotidiens et une image bien léchée aux apparences trompeuses. La routine quoi, sauf qu’il s’agit en fait d’une adaptation d’un roman en six volumes de Stephen King et que je ne suis pas du tout fana de ce genre.
Note :

Lui :
Il est vraiment dommage que le film soit si long. L’histoire est pourtant assez intéressante, captivante même, et Frank Darabont l’a filmée de façon très intimiste. Quasiment tous les personnages sont attachants, le formidable Tom Hanks n’y étant pas pour rien mais il est aussi soutenu par d’excellents seconds rôles. Malgré cela, les 3 heures de film sont bien longues, certaines scènes semblant inutiles, d’autres interminables. De nombreux aspects du scénario semblent un peu trop prévisibles.
Note :

Acteurs: Tom Hanks, David Morse, Bonnie Hunt, James Cromwell
Voir la fiche du film et la filmographie de Frank Darabont  sur le site imdb.com.

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Titre original : « The virgin suicides »

Elle :
Un film bien léché qui se laisse regarde mais sonne tout de même un peu creux. Une famille américaine bourgeoise et croyante composée de cinq adorables filles qui vivent en vase clos sans vraiment avoir d’amis. Aucun souci matériel et affectif. On a un peu de mal à croire que ces jeunes filles d’âges différents se fréquentent exclusivement et finissent par toutes se suicider. Sofia Coppola se fait plaisir en filmant ces adolescentes mais ne creuse pas vraiment son sujet. On aurait aimer en savoir plus sur la cause de ces destins funestes. Cette adolescence sinistre des années 70 semble très loin de moi.
Note :

Lui :
Un film assez tape à l’oeil qui prétend sans doute porter un regard sur les adolescentes des années 70 mais qui, en fait, n’est qu’une litanie de poncifs et de scènes inutiles. Sofia Coppola reste en surface, préférant montrer un certain mal-être plutôt que de creuser un peu plus la psychologie de ces jeunes filles qui se referment sur elles-mêmes. La réalisatrice donne l’impression de vouloir seulement créer un climat, un climat envoûtant, empreint de mélancolie nostalgique, et inquiétant aussi puisque l’on connaît à l’avance l’issue tragique. Le succès du film montre que cela peut fonctionner… mais dans le cas contraire, on le trouve vraiment vain et plutôt long !
Note :

Acteurs: James Woods, Kathleen Turner, Kirsten Dunst, Josh Hartnett
Voir la fiche du film et la filmographie de Sofia Coppola sur le site imdb.com.

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Titre original : « A walk on the moon »

Elle :
C’est avec délectation que l’on se replonge dans l’atmosphère des années 70 avec le phénomène hippie, la musique rock et le festival de Woodstock, voyage sur la lune, tout cela sur fond de remise en cause du couple traditionnel avec mari et enfants. Diane Lane interprète cette jeune femme mariée trop jeune qui rêve de s’émanciper et de braver les interdiits avec un vendeur de chemises ambulant. Le réalisateur a choisi un genre de village vacances à l’américaine pour camper des personnages attachants et se moquer de la société de consommation. Bref, c’est un cocktail de drôlerie, d’émotions, de tendresse très revivifiant.
Note :

Lui :
Cette histoire d’aventures extra-conjugales est loin d’être banale. D’une part parce que le scénario la place sur deux événements historiques, l’homme marchant sur la lune et Woodstock, d’autre part parce qu’elle est intelligemment filmée avec beaucoup de délicatesse et les acteurs sont remarquables. Au final, cette histoire est vraiment touchante, émouvante et assez forte.
Note :

Acteurs: Diane Lane, Viggo Mortensen, Liev Schreiber, Anna Paquin
Voir la fiche du film et la filmographie de Tony Goldwyn sur le site imdb.com.

Titre original : « Snow falling on cedars »

Elle :
Je n’ai pas tenu plus d’un quart d’heure. J’ai détesté la façon dont le réalisateur tente de manipuler le spectateur : belles images, musique avec beaucoup de basses, scénario qui tarde à se mettre en place et à décoller. Bref, cela fleure bon le film à oscars. Dommage car son précédent film « Shine » est une belle réussite.
Note :

Lui :
Scott Hicks semble avoir perdu toute la délicatesse qu’il avait montrée dans « Shine » et nage dans le lyrisme bien appuyé. La musique à grands renforts de violons est omniprésente, les effets sonores sont trop marqués (excès de très basses fréquences), l’image est désaturée à l’extrême pour se donner un style. Tout est trop appuyé, sans subtilité. Le film en devient ridicule. On finit par se désintéresser de l’histoire qui paraît alors bien convenue et prévisible. Recette du film à oscars : des bons sentiments, des belles images et une bonne dose de violon…
Note :

Acteurs: Ethan Hawke, Max von Sydow, Sam Shepard
Voir la fiche du film et la filmographie de Scott Hicks sur le site imdb.com.