Catégorie : Films des années 1990-1999

Titre original : « Reversal of Fortune »

Elle :
Barbet Shroeder nous plonge avec élégance et froideur dans les envers du décor de la détérioration d’un couple richissime interprété par Jeremy Irons et Glenn Close. Claus von Bulow est un mari volage, glacial et cynique ; il est condamné à 30 ans de prison pour tentative d’assassinat sur sa femme qui tombe dans un coma profond. L’enquête vue sous plusieurs angles pénètre dans l’intimité des personnages et laisse à penser que Sunny von Bulow est une femme excessive, en proie à des névroses violentes. Où est la vérité ? Faut-il se fier aux apparences ? Le réalisateur a choisi de ne pas prendre partie ; il maintient constamment l’ambiguïté sur les motivations des personnages et la vérité sur le coma de Sunny. J’ai pris moins de plaisir à revoir ce film sinistre et étouffant. L’enquête fuse dans tous les sens et prend beaucoup de place par rapport à la terrible relation qui existe dans ce couple.
Note :

Lui :
Un dandy est accusé d’avoir tué sa richissime femme et condamné. Il engage un avocat pour prouver son innocence et casser ce jugement. Le Mystère Von Bulow fait partie de ces films judiciaires qui détaille précisément le travail des avocats pour défendre une affaire qui semble perdue d’avance. Il s’inscrit ainsi dans une longue tradition du cinéma américain. Barbet Schroeder joue sur les contrastes : d’un côté, nous avons l’équipe des avocats, jeunes, plutôt épanouis et libérés ; en face, nous avons le couple formé par un Jeremy Irons, strict et digne, très retenu et même austère, et une Glenn Close désillusionnée qui n’attend plus rien de la vie. Si l’histoire en elle-même n’est pas des plus passionnante, Le Mystère von Bulow reste intéressant à regarder pour sa mise en scène très précise, son climat et la belle prestation de Jeremy Irons.
Note :

Acteurs: Jeremy Irons, Ron Silver, Glenn Close, Annabella Sciorra, Felicity Huffman
Voir la fiche du film et la filmographie de Barbet Schroeder sur le site imdb.com.

Le Mystère Von Bulow est inspiré d’une affaire réelle qui défraya la chronique aux Etats-Unis entre 1982 et 1985. Aujourd’hui, Sunny von Bülow serait toujours dans le coma dans un hôpital de New-York. Claus von Bülow a abandonné toute prétention sur la fortune de sa femme en échange de la garantie que leur fille Cosima ne serait pas déshéritée par sa grand-mère pour avoir témoigné en sa faveur au procès. Il vit à Londres et écrit des critiques d’art. Il a en outre pris l’engagement de ne jamais reparler de l’affaire : Barbet Schroeder n’a donc pu le rencontrer lors de la préparation du tournage.

Dernière minute :
Martha von Bülow est décédée le 7 décembre 2008 à New-York d’un arrêt cardio-pulmonaire. Elle était dans le coma depuis le 21 décembre 1980, c’est à dire depuis 28 années à quelques jours près.

Elle :
Film trop long (3h), déroutant, pesant et déprimant. Que de qualificatifs pour cette histoire aux scénarios multiples, aux personnages détraqués et désirant visiblement s’inscrire dans la lignée de Shortcuts d’Altman. En y projetant son propre vécu douloureux (plusieurs personnages meurent du cancer), le réalisateur  en fait un film morbide qui se termine par une grotesque pluie de grenouilles. Anderson semble chercher son style en usant de fonds sonores cacophoniques, d’effets visuels gratuits, de plans instables caméra à l’épaule.
Note :

Lui :
Que ce soit sur le fond ou sur la forme, Magnolia semble forcer la caricature pour retenir l’attention : personnages hystériques, musiques permanentes et tonitruantes, effets visuels ou scénaristes inutiles. Il me semble que le réalisateur désirait donner au film une certaine dimension métaphysique mais le propos manque de profondeur. Globalement Magnolia me paraît assez complaisant et j’avoue n’avoir pas su trouver quel peut être l’intérêt d’un tel film…
Note :

Acteurs: Julianne Moore, William H. Macy, John C. Reilly, Tom Cruise, Philip Baker Hall, Philip Seymour Hoffman
Voir la fiche du film et la filmographie de Paul Thomas Anderson sur le site imdb.com.

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Titre original : Sweet & Lowdown

Elle :
Portrait fictif d’un talentueux guitariste de jazz qui admire Django Reinhart. Woody Allen dépeint ses faiblesses (alcool, prostitution entre autres) avec justesse et tendresse. Ce n’est sans doute pas l’un des films les plus notables de Woody Allen mais on se laisse volontiers entraîner dans l’univers enfumé des joint-houses.
Note :

Lui :
Le portrait de ce guitariste assez égocentrique et imbu de lui-même, mais néanmoins attachant, se revèle particulièrement réussi. Sean Penn incarne à merveille ce musicien qui souffre de ne pouvoir atteindre le niveau qu’il souhaiterait. L’histoire est inspirée de la vie de d’Emmet Ray, le « deuxième meilleur guitariste de jazz des années 30 ». Woody Allen montre avec Accords et Désaccords qu’il sait mieux que quiconque raconter une histoire, il le fait de façon simple et bien entendu avec beaucoup d’humour. Excellente musique, ce qui n’est pas étonnant de la part de Woody Allen quand on connait son amour du jazz.
Note :

Acteurs: Sean Penn, Samantha Morton, Uma Thurman, Brian Markinson
Voir la fiche du film et la filmographie de Woody Allen sur le site imdb.com.

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Elle :
Woody Allen  nous livre une satire acerbe du milieu artificiel du monde du cinéma et des stars en général. C’est assez cocasse et révélateur de ce mileu hypnotisé par l’argent et la célébrité mais qui n’y trouve finalement pas son bonheur. Il y a néanmoins beaucoup d’humour dans Celebrity et certaines scènes sont vraiment hilarantes.
Note :

Lui :
Woody Allen nous dépeint le milieu du cinéma, vu de l’intérieur et sans complaisances, un monde où tout est plus ou moins faux, où l’authentique n’est plus crédible. Il est même assez dur avec lui-même puisqu’on le reconnaît dans le personnage joué par Kenneth Branagh, un écrivain raté qui « foire » sa vie amoureuse. Tourné tout en noir et blanc, Celebrity se laisse regarder avec grand plaisir.
Note :

Acteurs: Melanie Griffith, Kenneth Branagh, Winona Ryder, Leonardo DiCaprio
Voir la fiche du film et la filmographie de Woody Allen sur le site imdb.com.

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Titre original : Cruel Intentions

Elle :
(Abandon rapide)
Note :

Lui :
Un remake américain des Liaisons Dangereuses avec des acteurs à la mode chez les teenagers, il y avait de quoi s’attendre au pire. Eh bien, non seulement ce n’est pas mauvais mais c’est même assez bon. Le réalisateur a su conserver le côté quasi-irréel de ce monde d’intrigues et de traîtrises, la transposition dans le monde actuel des collèges américains étant bien réussie. Du côté des ratages, je dirais que Sarah Michelle Gellar ne me semble pas être une grande actrice et que la fin (les méchants sont punis) est… hollywoodienne. Malgré ces défauts, ce film prouve que, même au sein de la vague de collège movies, si insupportable soit-elle, il peut y avoir des films assez intéressants. Admirons au passage la délicatesse des distributeurs français qui ont choisi une traduction tout en finesse du titre…!
Note :

Acteurs: Sarah Michelle Gellar, Ryan Phillippe, Reese Witherspoon, Selma Blair
Voir la fiche du film et la filmographie de Roger Kumble sur le site imdb.com.

Le roman de Choderlos de Laclos (XVIIIe siècle) a été plusieurs fois porté à l’écran (grand et petit) :
Les liaisons dangereuses de Roger Vadim (1959) avec Jeanne Moreau et Gérard Philippe (et même Boris Vian dans un rôle secondaire), qui était aussi une transposition dans le monde moderne,
Les liaisons dangereuses de Stephen Frears (1988) avec Glenn Close, Michelle Pfeiffer et John Malkovitch, certainement l’adaptation la plus remarquable,
Valmont de Milos Forman (1989) avec Colin Firth, Annette Bening et Meg Tilly,
Les liaisons dangereuses de Josée Dayan (2003) (TV) avec Catherine Deneuve, Rupert Everett et Nastassja Kinski,
Scandal de Lee Je-yong (2003, Corée),
et plusieurs autres fois à la télévision.