30 décembre 2006

Le secret derrière la porte (1948) de Fritz Lang

Titre original : « Secret beyond the door… »

Le secret derrière la porteElle :
Le film démarre sous les meilleurs auspices avec un mariage apparemment heureux. Puis, peu à peu, les belles apparences s’effritent et révèlent des choses inexpliquées, des secrets non avoués, de noirs desseins et des destins tragiques. Fritz Lang fait monter peu à peu la tension en étudiant au plus près les comportements de ses personnages. Reflétant la montée de l’importance de la psychanalyse dans la société américaine, il dissèque la psychologie du mari déséquilibré. Les clairs obscurs somptueux, la musique angoissante font monter l’intensité dramatique un peu trop parfois. Un bon film mais un peu trop naïf sur les explications du comportement de ce mari.
Note : 3 étoiles

Lui :
Le secret derrière la porte Par son thème et son développement, ce « Secret beyond the door » de Fritz Lang évoque certains films de Hitchcock, surtout Rebecca : une histoire de névrose cachée qui engendre un comportement apparemment irrationnel. Fritz Lang fait monter la tension très progressivement en utilisant toutefois des moyens différents, essentiellement l’image et le son. Dans les décors, il frise le surréalisme, par exemple en donnant à la fameuse porte des dimensions légèrement surévaluées. Il joue beaucoup avec les éclairages, les ombres. L’atmosphère est très noire. Il joue beaucoup avec le son pour créer un sentiment d’étrangeté. Tout cela fonctionne à merveille et la fin du film est particulièrement intense. C’est un film qui est plus remarquable par sa forme.
Note : 4 étoiles

Acteurs: Joan Bennett, Michael Redgrave, Anne Revere, Barbara O’Neil
Voir la fiche du film et la filmographie de Fritz Lang sur le site imdb.com.

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23 décembre 2006

César et Cléopâtre (1945) de Gabriel Pascal

Titre original : « Caesar and Cleopatra »

César et Cléopâtre Elle :
(pas vu)

Lui :
Le « César et Cléopâtre » de l’autrichien Gabriel Pascal ne prétend pas être un film historique. C’est avant tout l’adaptation très fidèle de la pièce de George Bernard Shaw qui cherche avant tout à faire passer l’idée que l’avancée de la civilisation ne peut être basée sur l’engrenage de la violence et de la vengeance. César et Cléopâtre C’est ainsi que son César est extrêmement magnanime, semblant désinvolte parfois ou encore goguenard, riant de ses ruses stratégiques. Cléopâtre est, quant à elle, une gamine délicieusement égoïste et frivole qui découvre le pouvoir. En dépit de toutes les libertés qu’il prend avec l’Histoire, le film n’en est pas moins remarquable, essentiellement grâce à son interprétation. Claude Rains parvient à donner de l’intensité et de la prestance à son personnage et Vivian Leigh, qui avait 32 ans à l’époque, interprète de façon très crédible cette Cléopâtre âgée de 16 ans. Elle parvient parfaitement à communiquer toute la complexité de son personnage, à la fois fascinante et inquiétante, pleine de candeur et de machiavélisme, divine comme une reine doit l’être… César et Cléopâtre Certainement l’un des meilleurs rôles de cette grande actrice. Par rapport aux autres « Cléopâtre », le côté péplum est ici moins important et le jeu des acteurs plus théâtral. Il a cette intensité et cette profondeur que l’on retrouve souvent dans le théâtre anglais. Il est toutefois dommage que la mise en scène soit un peu fade et figée.
Note : 4 étoiles

Acteurs: Vivien Leigh, Claude Rains, Stewart Granger, Francis L. Sullivan
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Voir aussi sur ce blog les autres versions :
Cléopâtre de Cecil B. DeMille (1934)
Cléopâtre de Joseph L. Mankiewicz (1963)
Cléopâtre de Franc Roddam (TV) (1999)

18 décembre 2006

La femme aux 2 visages (1941) de George Cukor

Titre original : « Two-faced woman »

Two-Faced WomanElle :
(pas vu)

Lui :
La femme aux deux visages est le dernier film de Greta Garbo. Elle a alors trente-six ans et craint que le temps ne vienne ternir la beauté de son visage. Pourtant, avec cette histoire, de femme qui s’invente une sœur jumelle volage pour reconquérir son mari, elle nous montre que son charme agit toujours bel et bien. A tel point que le film fit scandale, certaines ligues morales américaines voyant là une attaque sérieuse contre l’institution du mariage. twofacedwoman_large.jpgL’actrice en aurait été assez affectée. Tout le film est centré autour de Greta Garbo, Cukor sachant apporter par les dialogues une certaine fraîcheur et beaucoup d’humour, avec notemment quelques scènes savoureuses comme celle de la danse Chicachoca. L’ensemble donne une comédie très plaisante à regarder, même si le film est un peu en deçà de ce que l’on aurait pu attendre de cette (seconde) association entre Cukor et « La Divine ».
Note : 4 étoiles

Acteurs: Greta Garbo, Melvyn Douglas, Constance Bennett, Robert Sterling
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Voir une série d’images de ce film : garbolives.blogspot.com

14 décembre 2006

Oliver Twist (1948) de David Lean

Titre français parfois utilisé : Olivier Twist

Oliver TwistElle :
Ce film est noir à souhait, révélateur de la misère dans les bas quartiers de Londres. On s’identifie parfaitement au malheur du jeune Oliver à la mine angélique. Les voleurs aux gueules de méchants font peur. Malgré le manichéisme un peu marqué (le bien et le mal sont clairement identifiés), le film reste très puissant.
Note : 5 étoiles

Lui :
Olivier TwistL’histoire est poignante et la réalisation sans failles, voilà comment ce film peut garder toute sa force après plus de 50 ans. On est en plein réalisme populaire, certes avec ses clichés (tels ces paysages de landes désolées au début du film), mais l’univers du Londres populaire du XIXe siècle est puissamment recréé. La scène finale est assez exubérante dans les moyens mis en oeuvre. Beaucoup de force dans les personnages avec un Robert Newton étonnant, qui donne une dimension presque charismatique à son « vilain », un Francis Sullivan visqueux et l’un des tous premiers rôles d’Alec Guiness.
Note : 5 étoiles

Acteurs: Robert Newton, Alec Guinness, Kay Walsh, Francis L. Sullivan, John Howard Davies
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13 décembre 2006

Espions sur la Tamise (1944) de Fritz Lang

Titre original : Ministry of fear

Espions sur la Tamise Elle :
Très bon film d’espionnage où la tension et l’angoisse montent peu à peu. L’atmosphère lourde des années de guerre à Londres accentue l’ambiguïté des personnages. Ray Milland est très touchant. L’intrigue est menée sur un rythme enlevé et nous réserve de nombreux rebondissements et de surprises. Fritz Lang, comme à son habitude, nous livre un film direct et haletant.
Note : 5 étoiles

Espions sur la TamiseLui :
Fritz Lang aurait déclaré ne pas aimer ce film. Il semble pourtant particulièrement réussi et extrêmement bien dosé. Sur le thème « les espions sont parmi nous », Fritz Lang crée une atmosphère angoissante à la Hitchcock rendue particulièrement convaincante par un excellent jeu d’acteurs. Un excellent film noir.
Note : 5 étoiles

Acteurs: Ray Milland, Marjorie Reynolds
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1 décembre 2006

La main du diable (1943) de Maurice Tourneur

La main du diableElle :
(pas vu)

Lui :
Réalisé sous l’occupation, pour une maison de production allemande, ce film fantastique sur le thème du pacte avec le diable n’en est pas moins remarquable. Le spectateur est intrigué, l’atmosphère est parfaitement créée entre le mystère, le drame et l’angoisse. Les décors parfois expressionnistes contribuent à alimenter cette angoisse, notamment vers la fin du film.
La main du diableNote : 4 étoiles

Acteurs: Pierre Fresnay, Josseline Gaël, Noël Roquevert, Guillaume de Sax
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16 novembre 2006

Le Mystérieux docteur Korvo (1949) d’ Otto Preminger

Titre original : Whirlpool

Le mystérieux docteur KorvoElle :
Bon film noir avec en vedette la superbe Gene Tierney en épouse névrosée et José Ferrer qui incarne le manipulateur Docteur Korvo. Un scénario bien enlevé qui monte en puissance, un bel éclairage noir et blanc.
Note : 5 étoiles

Lui :
Ce film n’est en général pas très bien considéré, peut-être parce que Preminger ne voulait jamais en parler, estimant que le studio ne lui avait pas laissé de liberté suffisante. C’est pourtant un très beau film, tout à fait dans la lignée de « Laura », avec une très grande force dans le scénario. Interprétation parfaite (Gene Tierney bien-sûr, mais aussi le troublant José Ferrer), mise en scène précise, c’est une perle du cinéma noir de la fin des années 40.
Note : 5 étoiles

Acteurs: Gene Tierney, Richard Conte, José Ferrer
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12 novembre 2006

Rebecca (1940) d’ Alfred Hitchcock

RebeccaElle :
Un beau film : cette adaptation du roman de Daphné du Maurier est magistrale. Un solide scénario qui rebondit au bon moment, une photographie noir et blanc splendide, des décors somptueux et un beau duo d’acteurs en compagnie de Laurence Olivier et Joan Fontaine.
Note : 5 étoiles

Lui :
C’est le premier film américain d’Alfred Hitchcock mais il reste très anglais, que ce soit dans le scénario ou le choix des acteurs. Personnellement, je le trouve moins réussi que d’autres de ses films : la mise en situation des personnages est interminable et le film ne démarre vraiment qu’au bout d’une heure et demie.
Note : 3 étoiles

Acteurs: Laurence Olivier, Joan Fontaine, George Sanders, Judith Anderson
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8 novembre 2006

La nuit fantastique (1942) de Marcel Lherbier

Titre initial : « Le tombeau de Méliès »

La Nuit fantastiqueElle :
(pas vu)

Lui :
Alors que la France était sous l’occupation allemande, Marcel Lherbier se réfugie dans le fantastique puisqu’il était alors interdit de filmer ou de mettre en scène la réalité. Un (grand) étudiant tombe amoureux d’une femme qu’il pense être une apparition. Il la suit et rencontre des personnages étranges… Il serait donc plus exact de parler d’onirisme que de fantastique puisque le personnage principal pense qu’il rêve cette histoire mêlant amour, intrigue policière et magie (le titre initial était d’ailleurs un hommage à Méliès). L’humour est très présent, un humour par petites touches, s’appuyant sur le flegme du héros ou jouant souvent avec les mots. Bien entendu, tout est tourné en studio avec peu de moyens, en plein hiver 1941-42. L’ensemble du film se déroule de nuit, ce qui permet à Marcel Lherbier de réaliser un beau travail sur les éclairages et les ombres. Micheline Presle est angélique, merveilleuse dans ce rôle de jeune femme à la fois inaccessible et bien réelle. Sa toute première apparition au tout début du film évoque immanquablement la semeuse, emblème de la république, seul sous-entendu que se permet Lherbier. Par certains aspects, le film a un peu vieilli mais de nombreuses scènes restent vraiment remarquables (la scène sur les toits est très belle) et le l’atmosphère générale a ce côté merveilleux qui ne vieillit pas.
Note : 4 étoiles

Acteurs: Fernand Gravey, Micheline Presle, Saturnin Fabre, Bernard Blier
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27 octobre 2006

Le silence de la mer (1949) de Jean-Pierre Melville

Le Silence de la merElle :
Adapté d’un roman de Vercors, ce film loué de bonnes intentions a le défaut d’être un peu soporifique. On subit le discours fleuve d’un officier allemand qui réquisitionne une chambre chez un vieil homme et sa nièce. Ces derniers refusent de lui parler et de changer quoi que ce soit à leurs habitudes. Ce long monologue de l’allemand est lassant et la voix off du vieil homme bien pesante. Il est vrai que cette nouvelle était bien difficile à porter à l’écran.
Note : pas d'étoiles

Lui :
Ce premier film de Melville, tourné avec des moyens dérisoires, est un peu maladroit, très littéraire. Il prend toute sa dimension quand on replace dans son époque le roman dont il est tiré. Ecrit en 1942, en pleine occupation, cette nouvelle est un témoignage important, une vision qui ne laisse aucune illusion, qui magnifie la résistance passive de simples français. Le film souffre de quelques longueurs mais le thème reste fort.
Note : 2 étoiles

Acteurs: Howard Vernon, Nicole Stéphane, Jean-Marie Robain
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